Acteurs que nous avons perdus en 2018

Par Sarah Szabo ET Phil Archbold/30 mars 2018 9 h 37 HAE/Mis à jour: 18 juillet 2019 9 h 39 HAE

C'est incroyable à quel point une personne que nous n'avons jamais rencontrée peut avoir sur nos vies. Mais c'est la magie du cinéma et de la télévision: parfois, les acteurs que nous regardons peuvent se sentir comme de la famille. Ils sont comme de vieux amis qui sont toujours là pour vous avec le clic d'une télécommande, et on a l'impression qu'ils seront là pour toujours. Malheureusement, cependant, nous avons dû dire au revoir à de nombreux artistes talentueux en 2018, et la plupart d'entre nous n'ont probablement jamais eu l'occasion de leur dire combien ils signifient pour nous. Mais grâce aux personnages mémorables qu'ils ont fait vivre sur grand écran et sur nos téléviseurs, ces acteurs ne nous quitteront jamais vraiment. En fait, ils seront toujours là exactement comme nous nous en souvenons, et ils ne seront jamais à plus de quelques clics. Les circonstances entourant la mort tragique de ces stars varient toutes, et tandis que beaucoup ont expiré de l'âge ou de la maladie, certains ont fait le choix de se suicider. Si vous ou quelqu'un que vous connaissez avez des idées suicidaires, veuillez appeler la Ligne nationale de prévention du suicide au 1-800-273-TALK (8255).

Jerry Van Dyke

Getty Images

Jerry Van Dyke, le frère cadet de l'acteur Dick Van Dyke et quatre fois nominé aux Emmy, est décédé le 5 janvier. Il avait 86 ans. TMZ, Van Dyke était en soins palliatifs avant de succomber à une maladie cardiaque chronique.



L'une de ses premières apparitions télévisées était sur un épisode de 1962 de Le spectacle de Dick Van Dyke, jouant le frère de son frère réel. Il a tristement refusé un rôle principal dans Île Gilligan travailler sur la sitcom Ma mère la voiture, qui est largement considéré comme l'un des pires spectacles de l'époque. Il a fonctionné pendant une seule saison sur NBC en 1965. Van Dyke a également joué sur des séries de courte durée, y compris Famille accidentelle, Directeur et 13 Queens Boulevard.

Mais en 1989, il décroche le rôle d'entraîneur adjoint Luther Van Dam sur la sitcom ABC Entraîneur, qui a été diffusé pendant neuf saisons jusqu'en 1997. Co-vedette avec Craig T. Nelson, Van Dyke a remporté quatre nominations aux Emmy Awards du meilleur second rôle. Dans ses dernières années, il a fait des apparitions sur Raising Hope, Mon nom est Earl et Oui mon cher.

Reg E. Cathey

Getty Images

Reg E. Cathey, l'acteur aux Emmy Awards connu pour Château de cartes et Le fil, est décédé le 9 février à son domicile de New York. Selon TMZ, il avait lutté contre le cancer du poumon. Il avait 59 ans.



Originaire de l'Alabama, Cathey a étudié le théâtre à l'Université du Michigan et à la Yale School of Drama avant d'apparaître dans le téléfilm de 1984. L'histoire d'un médecin. Il avait de petits rôles dans Oliver Stone Né le 4 juillet en 1989, la comédie de Bill Murray Et Bob? en 1991, la comédie de super-héros Jim Carrey Le masque en 1994, David Fincher Sept en 1995 et la sombre comédie-horreur de 2000Psycho américain.

De 2000 à 2003, il a joué le chef d'unité et directeur Martin Querns sur HBO Oz, puis dépeint l'agent politique Norman Wilson dans les quatrième et cinquième saisons de Le fil. Mais il a reçu le plus grand succès de sa carrière pour avoir joué Freddy Hayes sur la série Netflix Château de cartes. Le rôle l'a amené Nominations aux Emmy pendant trois années consécutives, et il a gagné en 2015.

Connu pour sa voix de baryton profonde, Cathey a également joué le Dr Franklin Storm lors du redémarrage de 2015 Les quatre fantastiques et le chef Byron Giles à propos de Robert Kirkman Banni.



John Mahoney

Getty Images

John Mahoney, l'acteur qui a joué le père grincheux et col bleu de Frasier Crane Martin dans la sitcom NBC Frasier, est décédé à Chicago le 4 février. Il avait 77 ans. TMZ, Mahoney souffrait d'une maladie rénale et d'un diabète et il est décédé des complications d'un cancer du poumon et d'une maladie du cerveau.

Né en Angleterre, il a déménagé aux États-Unis quand il était adolescent et a obtenu sa citoyenneté en servant dans l'armée. Il a commencé sa carrière d'acteur au Steppenwolf Theatre de Chicago à l'âge de près de 40 ans. Il a souvent travaillé sur scène et a remporté un Tony Award du meilleur acteur dans une pièce de théâtre grâce à sa performance dans une reprise en 1986 de John Guare's.La maison des feuilles bleues.

Mahoney a fait ses débuts au cinéma au début des années 80 et est apparu dans des films comprenant Rêveur, Huit hommes dehors, Dis n'importe quoi..., Barton Fink et Dans la ligne de feu. Mais il est devenu une star de la télévision quand il a pris le rôle de Martin Crane sur le acclamé par la critiqueÀ votre santé retombées Frasier, en face de Kelsey Grammar et David Hyde Pierce. Il a joué leur père tout au long de la série de 1993 à 2004, recevant deux nominations aux Emmy et deux nominations aux Golden Globes. Plus tard, il s'est concentré sur le travail de scène à Chicago, et il est apparu à Broadway dans une reprise de 2007 dePrélude à un baiser.

David Ogden Stiers

Getty Images

David Ogden Stiers, l'acteur qui a joué le Major Charles Emerson Winchester III sur PURÉE, est décédé le 3 mars à son domicile de Newport, Oregon. L'Oregonian rapporte qu'il est décédé après une bataille contre le cancer de la vessie. Il avait 75 ans.

Les premiers crédits télévisés de Stiers incluent des apparitions sur Le spectacle de Mary Tyler Moore, les anges de Charlie et Kojak, et sa voix peut être entendue hors écran dans le premier long métrage de George Lucas, THX-1138. Mais il est devenu célèbre lorsqu'il a rejoint le casting de la sitcom militaire extrêmement populaire de CBS PURÉE. Il a été nominé pour deux Emmy Awards en 1981 et 1982.

Stiers a remporté une autre nomination aux Emmy Awards en 1984 pour son rôle de William Milligan Sloane, fondateur du Comité olympique américain, dans la minisérie NBC Les premiers Jeux olympiques: Athènes en 1896. Il était également un comédien accompli et a joué Cogsworth dans le classique de Disney en 1991La belle et la Bêteet plus tard des personnages exprimés dans Pocahontas, Le Bossu de Notre Dame et Lilo & Stitch. En 1997, il incarne Martian Manhunter dans le pilote de la série télévisée DC Comics Justice League of America. Cependant, l'émission n'a jamais été diffusée aux États-Unis.

Musicien doué, il était le chef d'orchestre résident de la Newport Symphony et invité dirigé pour plus de 70 orchestres à travers le monde. Dans ses dernières années, il est apparu sur Stargate: Atlantis, La zone morte, et Rizzoli & Isles. Il a également exprimé M. Maellard sur le film Spectacle régulier.

Stephen Hawking

Getty Images

Stephen Hawking, le célèbre physicien théoricien qui a expliqué certains des plus grands mystères de l'univers et est devenu une sorte d'icône de la culture pop, est décédé le 14 mars. Il avait 76 ans.

Selon le BBC, Hawking - qui a reçu un diagnostic de sclérose latérale amyotrophique (SLA) alors qu'il n'avait que 21 ans - est décédé paisiblement à son domicile de Cambridge, en Angleterre. Au moment de son diagnostic, les médecins ont déclaré qu'il ne lui restait que deux ans à vivre, et bien qu'il ait perdu la capacité de bouger ou de parler, Hawking leur a prouvé le contraire et a survécu pendant encore cinq décennies.

Son livre de 1988 Une brève histoire du temps a expliqué les secrets de l'univers en termes simples et est devenu un best-seller international. Cela a également fait de Hawking une célébrité mondiale. En 2001, il a libéré L'univers en bref, qui comprenait de nouveaux concepts comme la super gravité, les singularités nues et la possibilité d'un univers à 11 dimensions.

Malgré sa maladie, Hawking a joué dans un épisode de 1993 Star Trek: la prochaine génération et plusieurs épisodes de La théorie du Big Bang entre 2012 et 2017. Il a également prêté sa voix de synthèse numérique à quatre épisodes de Les Simpsons entre 1999 et 2010 et deux épisodes de Futurama en 2000 et 2011. Son histoire de vie a été la base du film de 2014 La théorie de tout, qui a valu à Eddie Redmayne un Oscar pour son interprétation de Hawking.

DuShon Monique Brown

DuShon Monique Brown, mieux connue pour son rôle dans le drame NBC le feu de Chicago, est décédée le 23 mars. Elle avait 49 ans. USA aujourd'hui, Le représentant de Brown a déclaré que sa «mort prématurée» était soudaine et due à des «causes naturelles».

Née à Chicago, elle était une vétéran de la scène théâtrale de la ville et a connu la gloire en jouant l'infirmière Katie Welch dans le drame FOX Évasion de la prison de 2005 à 2007. Plus récemment, elle a interprété Connie, la secrétaire de Wallace Boden d'Eamonn Walker dans le drame NBC le feu de Chicago. Elle a joué dans 53 épisodes de la série depuis ses débuts en 2012.

'Le le feu de Chicago la famille est dévastée de perdre la sienne », a déclaré le producteur exécutif Dick Wolf dans un communiqué. 'Nos pensées et nos prières vont à la famille de DuShon et elle nous manquera tous.'

Brown a également joué sur scène et est apparu sur des séries télévisées, y compris Éhonté, Empire, Patron, et Les rêves électriques de Philip K. Dick.

Donnelly Rhodes

L'acteur canadien Donnelly Rhodes, peut-être mieux connu pour avoir joué le Dr Sherman Cottle sur Battlestar Galactica, est décédée le 8 janvier à l'âge de 80 ans. Date limite, il luttait contre le cancer au Baillie House Hospice de Maple Ridge, en Colombie-Britannique.

Né et élevé à Winnipeg, Rhodes était aviateur-mécanicien au sein de l'Aviation royale canadienne avant d'entamer une longue et fructueuse carrière d'acteur. Il a fait ses débuts sur scène professionnelle en tant que Stanley Kowalski dans une production de Un tramway nommé désir puis est devenu un acteur sous contrat pour Universal Pictures. Cela lui a valu des rôles dans des séries télévisées, notamment Mission impossible en 1966 et dans des films comme Butch Cassidy et le Sundance Kid en 1969.

Rhodes a joué le con échappé humoristique Dutch Leitner sur la sitcom Savon de 1978 à 1981, a joué le rôle de Dr. Grant Roberts dans la série d'aventure familiale Danger Bay de 1985 à 1990 et est apparu comme Det. Leo Shannon sur L'enquête de Da Vinci de 1998 à 2005. En 2004, il a commencé à jouer le Dr Sherman Cottle sur Battlestar Galactica et est apparu dans plus de 35 épisodes de la série de science-fiction jusqu'en 2009.

Plus récemment, il a joué l'agent Smith sur Le flash et DC Legends of Tomorrow lors de l'invasion! événement crossover en 2016. Au fil des ans, Rhodes est également apparu sur Sliders, Les X-Files, Les limites extérieures, Millénaire, Smallville et Surnaturel, et il a joué à Papy Flynn en 2010 Tron l'héritage.

Connie Sawyer

Getty Images

Connie Sawyer, connue comme la plus vieille actrice de Hollywood, est décédée le 22 janvier, selon Date limite. Elle avait 105 ans.

Sawyer a commencé à jouer à seulement huit ans lorsqu'elle a remporté un concours de talents à Oakland, en Californie, et quand elle avait 18 ans, elle a décroché son premier spectacle de vaudeville. Elle avait plus de 140 crédits de cinéma et de télévision à son actif et a continué à jouer jusqu'à la fin de 2017. Sawyer est apparu dans une production de Broadway de Un trou dans la tête et plus tard a joué le même rôle dans l'adaptation cinématographique de 1959 avec Frank Sinatra. Elle a également eu des rôles dans The Way West, Il y aetL'homme dans la cabine de verreainsi que des rôles télévisés surLe spectacle de Mary Tyler Moore, Hawaii Five-O, Dynastie et Archie Bunker's Place.

Au cours des dernières années, Sawyer est apparu dans des films comprenant Quand Harry rencontre Sally, Stupide et encore plus stupideet Pineapple Express, et elle a également joué dans des séries télévisées comme Seinfeld, Amélioration de l'habitat, Will & Grace, EST, Le bureau, Comment j'ai rencontré votre mère et Ray Donovan.

Mark Salling

Getty Images

Mark Salling, mieux connu pour son rôle de Noah 'Puck' Puckerman sur les six saisons de la comédie musicale acclamée Joie, a été retrouvé mort près de son domicile dans le nord de Los Angeles le 30 janvier. TMZ, la cause du décès était le suicide par pendaison. Il avait 35 ans.

Au moment de sa mort, Salling devait être condamné à une peine de prison après avoir reconnu avoir été victime de pornographie juvénile. Salling aurait montré certaines des images à une petite amie, qui a ensuite appelé la police. Il a été arrêté en décembre 2015. Selon Date limite, il devait «purger de quatre à sept ans de prison, suivi de 20 ans de libération surveillée et d'enregistrement en tant que délinquant sexuel».

Une source a raconté Gens que Salling était devenu isolé et ne communiquait pas avec ses amis. 'Cet autre côté sombre de lui était complètement choquant pour tous ses proches', a déclaré l'initié. «Les gens proches qui ne lui ont pas parlé en sont toujours tristes. Ils l'aimaient à cause de la personne qu'il était avant que tout cela ne se produise. Il y a un niveau de tristesse avec tout le monde, mais la tristesse vient de loin.

Robert Dowdell

Robert Dowdell, un acteur de soutien sur la série ABC des années 60 Voyage au fond de la mer et Stoney Burke, décédé le 23 janvier. Il avait 85 ans.

Selon The Hollywood Reporter, il est décédé de causes naturelles le 23 janvier à Coldwater, Michigan. Sa famille a publié une déclaration sur Facebook qui a dit qu'il avait «lutté avec une myriade de problèmes de santé et y avait finalement succombé».

Dowdell a découvert sa passion pour le théâtre après s'être enrôlé dans le Army Corps of Engineers. Il est apparu à Broadway en face de Joanne Woodward dans la pièce de 1956 Les amoureux et a ensuite agi dans Aime-moi peu avec Susan Kohner, Vive Madison Avenue! avec Buddy Hackett, Exercice à cinq doigts en face de Jessica Tandy, et Le soleil de minuit barré par John Frankenheimer.

Wonder Woman rumeurs

Il a interprété Cody Bristol dans 32 épisodes de la série télévisée du début des années 60 Stoney Burke, mais il est peut-être mieux connu pour avoir joué Chip Morton dans 109 épisodes de Voyage au fond de la mer de 1964 à 1968. Dowdell est apparu plus tard en 1971 Ville sous la mer et invité dans des émissions de télévision, y compris Terre des géants, Buck Rogers au 25e siècle, Chips, et Dégagement-tête max. Son dernier rôle était pour la série PBS American Masters, dans l'épisode de 1995 «Edgar Allan Poe: Terror of the Soul».

Jon Paul Steuer

Jon Paul Steuer, l'ancien enfant acteur qui a joué un jeune Klingon sur Star Trek: la prochaine génération, est décédé le 1er janvier. Il avait 33 ans.

Steuer a commencé sa carrière d'acteur à l'âge de quatre ans et a fait ses débuts à la télévision dans un épisode de 1989 sur la sitcom NBC Au jour le jour. Il est ensuite devenu le premier acteur à jouer Alexander Rozhenko, le fils Klingon de Worf, sur Star Trek: la prochaine génération. Il a interprété le personnage dans un épisode, «Réunion», et d'autres acteurs ont continué à jouer le rôle à différents âges.

Taxe co-vedette dans les années 1993 Amityville: une nouvelle génération et la comédie sportive de 1994 Little Giants, mais il est peut-être surtout connu pour avoir joué le fils aîné de Brett Butler dans la sitcom Grace Under Fire de 1993 jusqu'à ce qu'il quitte le spectacle en 1996. Il a dit plus tard qu'il avait cessé d'agir en partie à cause de Butler. Comportement ératique et les controverses entourant la série.

Sa mort a été annoncée sur la page Facebook de son groupe de rockPROBLÈMES.Steuer a chanté avec le groupe sous le nom de Jonny Jewels pendant environ un an.

John Gavin

John Gavin, un film de cœur dans les années 50 et 60 qui est apparu dans Psycho, est décédé le 9 février, selon The Hollywood Reporter. Il avait 86 ans.

Avant de commencer sa carrière d'acteur, Gavin a étudié l'histoire économique de l'Amérique latine à l'Université de Stanford et a servi dans la Marine en tant qu'officier du renseignement aérien. Après sa libération, il décroche un contrat chez Universal et fait ses débuts au cinéma dans le Western 1956 Bord brut.

Gavin a joué l'intérêt amoureux de Lana Turner dans le remake de 1959 de Imitation de vie et dépeint Julius Caesar dans les années 1960 Spartacus. Alfred Hitchcock l'a interprété comme Sam Loomis, un homme qui aide à découvrir le secret de Norman Bates, dans le classique de l'horreur de 1960 Psycho. Gavin a ensuite joué dans la comédie romantique de 1967 Millie parfaitement moderne et il devait jouer James Bond en 1971 Les diamants sont éternels avant que Sean Connery ne récupère le rôle de George Lazenby. De 1971 à 1973, Gavin a également été président de la Screen Actors Guild.

Les autres crédits de Gavin incluent des travaux sur Broadway ainsi qu'une longue liste d'apparitions télévisées qui s'étendent surDestry, Le Virginian, Convoi, The Doris Day Show, Mannix, Centre médical, Hart à Hart et Fantasy Island. Plus tard dans la vie, il a été ambassadeur des États-Unis au Mexique de 1981 à 1986.

Debbie Lee Carrington

Debbie Lee Carrington, une actrice et cascadeuse qui est apparue dans Rappel total et Hommes en noir, est décédé le 23 mars. Variété, elle est décédée au domicile de ses parents à Pleasanton, en Californie. Elle avait 58 ans.

Carrington a commencé sa carrière en 1981 lorsqu'elle a répondu à une annonce de casting de Little People of America à la recherche d'acteurs pour la comédie Sous l'arc-en-ciel, basé sur les Munchkins de Le magicien d'Oz. Peu de temps après, elle a atterri la partie d'un Ewok nommé Romba en 1983 Le retour des Jedi, puis a joué un autre Ewok nommé Weechee Warrick dans le téléfilm de 1984 L'aventure Ewok.

Même si elle a souvent servi de cascadeuse pour les enfants acteurs ou a joué le rôle de personnages minuscules dans Batman revient,Titanesque et le Un jeu d'enfant franchise, Carrington avait également des rôles plus visibles. Elle est peut-être mieux connue pour avoir joué la prostituée Poucette dans les années 1990 Rappel total, mais elle est également apparue surSeinfeld, Baywatch et The Drew Carey Show.

Dorothy Malone

Getty Images

Dorothy Malone, une actrice oscarisée qui a joué la matriarche dans l'émission de télévision des années 60Peyton Place, est décédé le 19 janvier. The Hollywood Reporter, elle était malade depuis plusieurs années. Elle avait 92 ans.

Malone a modélisé et signé un contrat avec RKO Pictures lorsqu'elle avait 18 ans, mais elle a surtout reçu des rôles non crédités. Lorsque cet accord a expiré, Warner Bros l'a jetée dans le thriller policier de Howard Hawks Le grand sommeil en 1946, qui a ouvert la voie à un rôle plus important dans le film de la Seconde Guerre mondiale de 1955 Cri de guerre. Après cela, elle est devenue une femme de premier plan recherchée et a remporté un Oscar pour avoir joué la sœur du personnage de Robert Stack dans le mélodrame de 1956 Écrit sur le vent.

Elle est apparue dans des dizaines de films au milieu des années 60 lorsqu'elle a incarné Constance MacKenzie, mère célibataire surprotectrice, sur ABC.Peyton Place, le premier feuilleton en prime time à la télévision américaine. Malone était un acteur de premier plan de 1964 à 1968 et est ensuite revenu à la franchise pour le téléfilm de 1977 Meurtre à Peyton Place. Elle est également apparue dans la mini-série populaire Homme riche, pauvre homme en 1976 et sa dernière performance d'écran était dans le thriller de 1992 Instinct primaire.

Joseph Wayne Miller

Joseph Wayne Miller, un ancien enfant acteur qui a fait sa percée avec un rôle de co-vedette dans la comédie de 1995 Poids lourds, est décédée le 9 janvier à l'âge de 36 ans. TMZ, La mère de Miller a dit qu'il est décédé dans son sommeil.

Originaire de Park Ridge, en Illinois, il vivait à Chicago au moment de sa mort. Miller a joué Salami Sam dans Poids lourds, co-écrit et produit par Judd Apatow. Le film se concentre sur Camp Hope, un camp de perte de poids pour les garçons qui est pris en charge par un gourou du fitness joué par Ben Stiller. Miller a joué aux côtés de Kenan Thompson, Tim Blake Nelson et Jeffrey Tambor. Le film était l'œuvre la plus connue de Miller.

«Quand nous avons fait Poids lourds, être avec Joe Miller était une pure joie », a déclaré Apatow dans un communiqué à Page six. «Nous n'aurions pas pu aimer passer plus de temps avec lui. Il a rendu tout le monde autour de lui si heureux. Quelle terrible perte.

Vic Damone

Getty Images

Vic Damone, le chanteur et acteur que Frank Sinatra a dit un jour avoir «les meilleures pipes de l'entreprise», est décédé le 11 février dans un hôpital de Miami Beach. Selon le Presse associée, il est décédé des complications d'une maladie respiratoire. Il avait 89 ans.

Damone a commencé sa carrière en tant que vainqueur de Recherche de talents d'Arthur Godfrey en 1947 avant de devenir un habitué de l'émission. Son premier single, «I Have But One Heart», atteint le 7e rang Panneau d'affichage et il a sorti une série de tubes, dont 'You're Breaking My Heart' en 1949 et 'On the Street Where You Live' en 1955.

Il est devenu acteur dans les années 50, apparaissant dans des films comme ceux de 1951 La bande et Riche, jeune et jolie. Il a également joué de grands rôles dans des comédies musicales comme 1955 Frapper le pont et Kismet et a animé sa propre émission de télévision, Le spectacle Vic Damone, en 1956. Dans les années 60, il incarne le crooner Ric Vallone dans un épisode de Le spectacle de Dick Van Dyke et a ensuite accueilli une série de variétés NBC appelée The Lively Ones.

Dans les années 70, Damone avait commencé à se produire dans les casinos de Las Vegas et Francis Ford Coppola lui a offert le rôle de Johnny Fontane dans Le parrain. Damone aurait refusé la partie parce qu'il ne pensait pas qu'il obtiendrait suffisamment de temps d'écran et il avait également peur de provoquer la foule et Sinatra, que Damone respectait. Le rôle revient finalement à Al Martino.

Harry Anderson

Harry Anderson, l'acteur, comédien et magicien mieux connu pour avoir joué un jeune juge peu orthodoxe sur la sitcom NBCCour de nuit, est décédé le 16 avril à son domicile d'Asheville, en Caroline du Nord. Il avait 65 ans. Selon TMZ, il est mort de causes naturelles.

Anderson a commencé sa carrière de magicien avant de se lancer dans la comédie et le théâtre. Il a souvent incorporé la magie dans son comédie et ses performances à la télévision, y compris ses apparitions sur Saturday Night Liveau début des années 80 et comme Harry 'The Hat' Gittes sur À votre santé. En 1984, il a trouvé la célébrité grand public en tant que juge Harry T. Stone sur la comédie à succès Cour de nuit. Anderson a gagné trois nominations aux Emmy Awards pendant les neuf saisons de l'émission.

Anderson a également joué Richie Tozier dans la version mini-série télévisée de 1990 de Stephen King. Il et dépeint le chroniqueur Dave Barry dans la sitcom Dave's World, qui s'est déroulé de 1993 à 1997. Il a également fait des apparitions surContes de la crypte,Comedy Bang! Coup! etLe spectacle John Larroquette, où il a retrouvé son ancienCour de nuitco-star. La dernière apparition télévisée d'Anderson était informelleCour de nuitréunion sur30 RockEn 2008.

R. Lee Ermey

R. Lee Ermey, vétéran et Nominé aux Golden Globe acteur le plus connu pour son rôle de Gunnery Sgt. Hartman dans Stanley Kubrick'sFull Metal Jacket, est décédé le 15 avril. Il avait 74 ans. The Hollywood Reporter, Ermey est décédé des complications d'une pneumonie.

Ermey a servi comme sergent d'état-major avec les Marines et était un sergent honoraire d'artillerie et un instructeur de forage. Il a passé 14 mois au Vietnam et a effectué deux tournées à Okinawa, au Japon. Après 11 ans de service, il a pris sa retraite de l'armée et a commencé à agir. En 1978, il a joué un instructeur de forage maritime dans Les garçons de la compagnie C, puis a décroché un rôle de pilote d'hélicoptère dans l'épopée de Francis Ford Coppola en 1979 Apocalypse Now. Il a également été conseiller technique sur ce film.

Cependant, c'était Kubrick Full Metal Jacket qui a fait d'Ermey une star. Fournir des lignes célèbres comme 'Quel est votre dysfonctionnement majeur?' il a obtenu une nomination aux Golden Globes et le prix du meilleur second rôle de la Boston Society of Film Critics. Il a également joué un personnage similaire dans la comédie d'horreur de Peter Jackson en 1996 Les effrayantset est apparu dans Fletch Lives, Sept, Prefontaine et le remake de 2003 Le massacre à la tronçonneuse du Texas. Ermey a prêté sa voix à plusieurs émissions de télévision, jeux vidéo et films, notamment SpongeBog SquarePants et le Histoire de jouet des films.

Verne Troyer

Getty Images

Verne Troyer, plus connue sous le nom de Mini-Me Austin Powers films, est décédé le 21 avril. Il avait 49 ans. Gens, sa mort a été notée par le coroner comme pouvant être un suicide par empoisonnement à l'alcool.

Une annonce sur Troyer's la page Facebook lit: «C'est avec une grande tristesse et un cœur incroyablement lourd d'écrire que Verne est décédé aujourd'hui. Verne était une personne extrêmement attentionnée. Il voulait faire sourire tout le monde, être heureux et rire. Toute personne dans le besoin, il aiderait autant que possible. Verne espérait avoir fait un changement positif avec la plate-forme qu'il avait et a travaillé pour diffuser ce message tous les jours.

Troyer, qui mesurait 2 pieds 8 pouces, est né avec un nanisme achondroplasie - une condition qui empêche le cartilage de se convertir correctement en os et entraîne souvent des bras et des jambes sous-dimensionnés. Il a grandi dans une communauté amish du Michigan et est devenu célèbre lorsqu'il a fait ses débuts en face de Mike Myers en 1999. Austin Powers: L'espion qui m'a baisé. Troyer avait plus de 50 crédits d'acteur dans les films et à la télévision, y compris les rôles de Griphook dans Harry Potter à l'école des sorciers et l'entraîneur Punch Cherkov Le gourou de l'amour. Il est également apparu sur Scrubs, Deux hommes et demi et Boston Public.

Pamela Gidley

Getty Images

La mannequin devenue actrice Pamela Gidley est décédéeà 52 ans le 16 avril, mourant paisiblement dans sa maison de Seabrook, New Hampshire. Actrice depuis 1986, le premier rôle de Gidley était dans le film de skateboardThrashin', dans laquelle elle est apparue aux côtés de Josh Brolin et de son amie d'enfance Sherilyn Fenn, l'actrice qui incarnera plus tard Audrey dans la série ABC Pics jumeaux.

Au début de sa carrière, Gidley est apparue dans le film de comédie de science-fiction culteCherry 2000, jouant un androïde réaliste conçu pour être 'le compagnon parfait. ' Elle a continué à avoir son propre rôle notable dans le 1992Pics jumeaux fonction prequelMarche avec le feu avec moi,apparaissant comme Teresa Banks, la première victime du tueur qui se profilerait plus tard dans la série.

En 1992, Gidley avait un rôle régulier sur la série copain copAngel Street sur CBS, mettant en vedette Robin Givens en face d'un détective d'homicide de Chicago. En 1995, elle a obtenu un rôle principal dans la série Fox Mystery Strange Luck, apparaissant dans 17 épisodes avec D.B. Sweeney.

Les rôles ultérieurs de Gibney incluent la série d'action NBCLe prétendant, la série des délits judiciairesCSI: Enquête sur la scène du crimeEt le renard Roméo et Juliette nouvelle sériePeau.Son dernier rôle crédité estTwin Peaks: les pièces manquantes, une compilation perdue depuis longtemps de scènes étendues et supprimées deTwin Peaks: Fire Walk With Me.

Mickey Jones

Getty Images

Mickey Jones, musicien et acteur de personnage connu pour ses rôles dansAmélioration de l'habitat etJustifié, est décédée à l'âge de 76 ans le 7 février, selonVariété.

Jones, a travaillé comme artiste depuis son adolescence, agissant comme batteur pour divers actes au cours de ses premières années au Texas et à Los Angeles. Il a joué en tant que membre régulier du groupe pour Trini Lopez, Bob Dylan et Kenny Rogers et The First Edition, pivotant vers une carrière d'acteur à la fin des années 60. En 1976, Jones était un acteur à plein temps, et a continué à apparaître dans un certain nombre d'émissions de télévision et de films, y comprisThe Rockford Files, Charlie's Angels, The Dukes of Hazzard,etL'incroyable Hulk.

Jones a travaillé régulièrement au cours des 40 prochaines années, apparaissant régulièrement surAmélioration de l'habitat comme travailleur de la construction Pete Bilker, un personnage qui jouait de la batterie dans son propre groupe de construction. Il a également eu un rôle récurrent dansJustifié, jouant avec le distributeur de marijuana Rodney 'Hot Rod' Dunham. Ses rôles au cinéma incluentTin Cup, Total Recall, etSling Blade, dans lequel il a également mis à profit ses talents de batteur.

Ses derniers rôles incluent la série comique NBCGrandir Fisher et une apparition en 2015 dans la comédie Adult SwimLecteurs de nouvelles.

Nanette Fabray

Nanette Fabray, danseuse, chanteuse et actrice de bande dessinée lauréate d'un Tony and Emmy Award, connue pour son travail à Broadway, à la télévision et au cinéma, est décédée le 22 février à l'âge de 97 ans, selonThe Washington Post.

Née en 1920 à San Diego, en Californie, Fabray était connue pour toute une vie de travail en tant qu'artiste, débutant sa carrière à l'âge de quatre ans en tant que claquette, chanteuse vaudevillienne. Elle est apparue dans son premier film, La vie privée d'Elizabeth et d'Essex, en 1939. Deux ans plus tard, à l'âge de 21 ans, elle apparaît dans son premier spectacle à Broadway.

À 28 ans, elle a remporté un Tony Award de la meilleure actrice pour son rôle dans la comédie musicaleAimer la vie, après quoi elle a pivoté vers le média émergent de la télévision. Elle gagnerait deux Emmy Awards pour son travail surL'heure de César, un spectacle de comédie en direct animé par Sid Caesar. Bien que Fabray se concentrerait sur la télévision et la scène pour le reste de sa carrière, elle avait un rôle de film essentiel dans la comédie musicale de 1953The Band Wagon, avec Fred Astaire et Jack Buchanan.

Elle a animé sa propre émission de télévision pendant une saison en 1961,Le spectacle de Nanette Fabray (aussi connu sous le nomWestinghouse Playhouse). Ses autres apparitions à la télévision incluentLe spectacle de Mary Tyler Moore,Le bateau d'amour,Un jour à la fois, coach, etAmour, style américain.

Elle laisse dans le deuil son fils et deux petits-enfants.

Susan Anspach

Susan Anspach, un vétéran de la scène, du cinéma et de la télévision, est décédé le 2 avril à l'âge de 75 ans, selonLe New York Times.

Anspach est née en 1942 dans le Queens, New York, enregistrant son premier rôle à la télévision surLes défenseurs en 1965. Elle a fait ses débuts sur scène la même année dans une reprise Off-Broadway deUne vue du pont, apparaissant dans le casting avec Robert Duvall et Jon Voight, alors inconnus.

Elle a joué dans la production Off-Broadway de la comédie musicaleCheveux, jouant le rôle principal de Sheila, et a également joué deux fois sur Broadway.

Devenu célèbre en tant qu'interprète dans les années 1970, Anspach a fait ses débuts au cinéma avec une petite partie dans Hal Ashby.Le propriétaire. Cette même année, elle est apparue dansCinq pièces faciles, avec Jack Nicholson. Anspach a continué à travailler dans le cinéma et la télévision jusqu'en 2010, apparaissant dans les filmsBlume amoureux, Monténégro,etRejouer, Sam. Ses crédits télévisés incluent la mini-sérieEspace,L'histoire de Slap Maxwell, etLa rose jaune.

Elle laisse dans le deuil deux enfants et trois petits-enfants.

Margot Kidder

Margot Kidder, qui a joué le personnage de DC Comics Lois Lane dans leSuperman série de films, est décédée le 13 mai 2018 à son domicile de Livingston, dans le Montana. Elle avait 69 ans.

Né à Yellowknife, dans les Territoires du Nord-Ouest, Kidder rêvait d'agir dès son jeune âge et a déménagé à Los Angeles après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires. Après avoir remporté un premier rôle dans le film de 1969Gaily, Gaily, elle a joué en face de Gene Wilder dansQuackser Fortune a un cousin dans le Bronx. En 1972, après un départ pour New York pour une courte période à la télévision, Kidder et son amie Jennifer Salt ont marqué des rôles dans le film de Brian De PalmaSœurs, un thriller psychologique acclamé par la critique.

Kidder était surtout connue pour son couplage à l'écran avec Superman, joué par Christopher Reeve, avec la romance entre les deux personnages se déroulant sur quatre films entre 1978 et 1987.

Au-delà de son travail dans l'un des premiers succès de super-héros à succès sur grand écran, Kidder était connue pour une variété d'autres rôles, avec des performances dans les films d'horreurNoël noir etL'horreur d'Amityville. Elle a continué à travailler jusqu'en 2017, sa dernière apparition étant dans le drame de la mafiaLe quartier.

Kidder a souffert de maladie mentale toute sa vie, et sa lutte contre le trouble bipolaire à un moment donné a conduit à une disparition très médiatisée. Elle était également activement impliquée dans des causes auxquelles elle croyait, protestant contre la guerre et les excès de l'industrie énergétique.

Elle laisse dans le deuil sa fille et son premier mari.

Joseph Campanella

Getty Images

Joseph Campanella, un personnage qui a enregistré plus de 200 rôles au cinéma et à la télévision au cours d'une carrière de 50 ans, est décédé le 16 mai à l'âge de 93 ans, selon Variété.

Campanella a été un pilier de la télévision pendant des décennies, apparaissant dans de nombreuses sitcoms, feuilletons et drames bien connus, apparaissant souvent dans le même programme qu'un personnage différent tout au long de sa carrière. Son premier rôle régulier était dans le drame médicalLes médecins et les infirmières au milieu des années 60, qui a été suivie au fil des décennies par des rôles surMannix,Un jour à la fois,Les audacieux: les avocats,La pratique, etThe Colbys, entre autres.

Campanella a également travaillé en tant qu'acteur vocal dans les années 90, servant de voix au Dr Curt Connors / Le Lézard dans leHomme araignée série animée. D'autres rôles vocaux comprenaient l'animationRoad RoversetBatman: la série animée.

Travaillant constamment jusqu'en 2009, le dernier rôle de Campanella était dans le drameRêve perdu. Il a été précédé dans la mort par son frère aîné, l'acteur Frank Campanella, décédé en 2006 à l'âge de 87 ans. Il laisse dans le deuil son épouse Jill Campanella, sept fils et huit petits-enfants.

Robert Mandan

Robert Mandan, un acteur qui a maintenu une présence constante à la télévision pendant plus de quatre décennies, est décédé le 29 avril à Los Angeles après une longue période de maladie, The Hollywood Reporter annoncé. Il avait 86 ans.

Né au Missouri en 1932, Mandan est apparu dans plusieurs feuilletons tout au long de sa carrière, tels queHôpital général de Santa Barbara,etJours de nos vies. Mais son rôle le plus acclamé était dans la sitcom de la parodie du feuilletonSavon, qui s'est déroulé de 1977 à 1981. Mandan a joué Chester Tate, un courtier en valeurs mobilières et patriarche de la famille connu pour ses pratiques commerciales complices et ses manières de philandérisme.

Au-delàSavon, Mandan est apparu en tant que banquier d'investissement nommé James Bradford sur la sitcomThree's Company, poursuivant sur les retombées de cette émission en 1984Trois est une foule. Ses autres rôles télévisuels notables incluent des allumagesMarié ... avec des enfants, Sanford et son fils, tous dans la famille, Barney Miller,etStar Trek: Deep Space Nine -parmi tant d'autres au cours d'une longue et solide carrière.

Mandan a également joué sur scène, faisant ses débuts à Broadway en 1956. Il a continué à se produire dans des productions professionnelles à grande échelle et dans de petites pièces de théâtre locales pendant toute sa carrière.

Son travail sur grand écran comprendHickey & Boggs, Zapped !,etLe meilleur petit bordel au Texas, dans lequel il est apparu aux côtés de Burt Reynolds, Dolly Parton et Dom DeLuise. Le dernier rôle de Mandan était dans le court métrage de 2014Notre homme à Madras. Il laisse dans le deuil son épouse, Sherry Dixon.

Anthony Bourdain

Getty Images

Anthony Bourdain, écrivain, présentateur, producteur et interprète qui a contribué à façonner notre vision de la culture alimentaire internationale, décédé le 8 juin en France lors de la réalisation de sa série de récits de voyage CNNPièces inconnues. Il avait 61 ans.

Bourdain a pris de l'importance en 2000 au dos de son livre à succèsConfidentiel de cuisine: Aventures dans le ventre culinaire.Il avait déjà accumulé plus de 20 ans d'expérience dans la cuisine au moment de la publication, et son attitude sans vergogne et son style confessionnel l'ont aidé à séduire un large public. Le livre a été adapté dans une série télévisée en 2005, mettant en vedette Bradley Cooper comme un «bad boy chef» stylisé basé sur Bourdain lui-même.

Cette image a contribué à faire de Bourdain une présence charismatique sur la scène alimentaire internationale. Il a commencé à apparaître à la télévision en tant qu'animateur de Food NetworkVisite d'un cuisinier, une adaptation du deuxième livre de Bourdain qui a vu le chef parcourir le monde »à la recherche du repas parfait. '

Bourdain a poursuivi sa carrière d'hôte avec la sérieAnthony Bourdain: Pas de réservations, The Layover,etAnthony Bourdain: Parties inconnues.Sa notoriété a également conduit à des apparitions de camée dans le film et la télévision, Bourdain apparaissant comme lui-même dans le film de 2015Le grand court. Il a également prêté sa voix à des personnages inspirés de lui dans la série animéeArcher etSanjay et Craig.Il était décoré de prix de l'industrie du divertissement pour son travail, gagnant cinq Emmy Awards et un Peabody Award.

Bourdain est mort tragiquement d'unsuicide apparent par pendaison, son corps découvert par un ami et collègue dans sa chambre d'hôtel à Strasbourg, en France, le matin du 8 juin. Au cours de sa vie, le chef n'a pas caché ses luttes contre la dépression et ses antécédents de comportement autodestructeur.une interview en 2016«J'aurais dû mourir dans la vingtaine.»

Il est survécu par sa fille.

Eunice Gayson

Getty Images / Twitter

Eunice Gayson, qui a contribué à établir une tradition cinématographique en tant que première «Bond girl» de la série de films James Bond, est décédée le 8 juin à l'âge de 90 ans. compte Twitter officiel.

Née dans la ville anglaise de Purley en 1928, Gayson a décroché son premier rôle d'acteur à l'âge de 19 ans dans le téléfilmEntre nous. Au cours de la prochaine décennie, elle a ouvert une carrière à la télévision, au cinéma et sur scène, travaillant comme danseuse et mettant sa voix de chant soprano à utiliser comme interprète d'opéra. Elle a joué la baronne Elsa Schraeder dans la première production londonienne de Le son de la musique, et était l'un des acteurs les plus anciens dans un spectacle qui a couru pour 2385 représentations.

Le rôle le plus connu de Gayson reste son tour de Sylvia Trench dansDr. No etDe Russie avec amour, dans lequel elle est devenue indélébile liée à l'une des lignes classiques de tous les temps dans le cinéma. Se présentant comme 'Trench, Sylvia Trench», son personnage a incité l'immortelle introduction de l'agent MI6 de Sean Connery,« Bond, James Bond ». Sa performance en tant que foil capable pour Bond a établi un modèle pour les films qui est toujours en usage aujourd'hui.

Après son tour dans la série Bond, Gayson a continué à agir à l'écran jusqu'en 1972, après quoi elle a joué exclusivement sur scène. Elle laisse dans le deuil une fille, Kate, qui a suivi l'héritage de sa mère James Bond avec une apparence dans le film de 1995Oeil doré.

Leon White

Le lutteur professionnel Leon Allen White, mieux connu des fans du monde entier sous le nom de Vader, est décédé le 18 juin des complications d'une pneumonie après une bataille de plusieurs années contre l'insuffisance cardiaque congestive. Il avait 63 ans.

Également connu sous le nom de Baby Bull et Big Van Vader, White a pris de l'importance dans la lutte au début des années 90, devenant son propre talon formidable qui est entré dans les anneaux avec un casque sombre distinctif et imposant. Il a remporté de nombreux championnats poids lourds aux États-Unis et à l'étranger, et a été le premier lutteur à détenir des titres mondiaux sur trois continents distincts à la fois.

Comme de nombreux lutteurs, White a occasionnellement amené ses talents d'interprètes charismatiques à des productions plus grand public, apparaissant dans des épisodes deBaywatchetBoy Meets World. Son personnage est également apparu dans un Marvel publiéSérie de bandes dessinées sur le thème de la WCW.

En novembre 2016, White a reçu un diagnostic de insuffisance cardiaque congestive et donné moins de deux ans à vivre. Il a fait face au développement comme seul un lutteur professionnel le ferait, en vendant des T-shirts avec des slogans tels que «Big Vader ne mourra pas' et '2 ans pour vivre mon cul. '

Il laisse dans le deuil deux enfants, dont le lutteur professionnel de deuxième génération Jesse White, également connu sous le nom de scène de Jake Carter.

Stanley Anderson

Stanley Anderson, acteur de la scène et de l'écran, est décédé le 24 juin à son domicile de Santa Rosa, en Californie, selonThe Hollywood Reporter. Il est décédé à l'âge de 78 ans, six semaines après avoir reçu un diagnostic de cancer du cerveau.

Anderson est né en 1939 à Billings, Montana. Alors qu'il continuerait à laisser sa marque sur un certain nombre d'émissions de télévision et de films classiques, il ne s'est pas tourné vers le cinéma et la télévision jusqu'à ce qu'il soit déjà un vétéran de la scène.

Commençant sa carrière en tant que membre du Seattle Repertory Theatre, Anderson a fini par se frayer un chemin vers la compagnie Arena Stage à Washington, D.C., où il a joué pendant plus de 20 ans. Pendant son séjour, il a remporté un prix Helen Hayes du meilleur second rôle pour son travail sur La tirelire.

Anderson est passé à une carrière à l'écran dans les années 1990, apparaissant dans des séries telles queThe Drew Carey Show,La pratique, etNYPD Blue. Parmi ses performances les plus notables figurait son rôle de juge dans la finale de la sérieSeinfeld, Et comme l'un des premiers adversaires du gobelin vert dans le Sam Raimi dirigéHomme araignée.

En plus de son travail d'interprète, Anderson était également un talent de voix off, lisant des scripts pour des documentaires sur National Geographic, Discovery, TLC, PBS et History Channel. Il a également prêté sa voix à des publicités nationales pour les candidats et les causes du parti démocrate. Selon sa famille, «Il était le plus fier, en fin de compte, du rôle qu'il a joué en politique».

Tab Hunter

Getty Images

Tab Hunter, un acteur connu à son apogée commeadolescent heartthrob, est décédée le 8 juillet à l'âge de 86 ans, selon Le New York Times.La cause de la mort était un arrêt cardiaque causé par un caillot de sang errant se déplaçant de sa jambe à son poumon.

Né Arthur Kelm à New York avant de déménager avec sa famille en Californie, les caractéristiques classiques attrayantes de Hunter l'ont aidé à établir une carrière dans les années 1950. Il a été promu par l'industrie comme un morceau tout américain et une star romantique, gagnant des légions de fans évanouis avec des films commeBattle Cry, The Burning Hills, Damn Yankees, etLa fille qu'il a laissée derrière.

En plus de sa carrière d'acteur dans les films, Hunter a également essayé la musique, marquant plusieurs tubes à succès tels que «Young Love» et «Ninety-Nine Ways». Il a également joué dans sa propre série télévisée,The Tab Hunter Show, pendant une saison au début des années 60.

La star de Hunter s'est estompée en vieillissant, mais il a relancé sa carrière dans les années 1980 dans certaines productions résolument non hollywoodiennes, dont celle de John Waters.Polyester, dans lequel il a partagé la vedette avec Divine.

Un homme gay, Hunter a passé la majeure partie de sa carrière dans le placard, avec Warner Bros. allant très loin pour cacher la vérité sur sa sexualité au public. Il est finalement sorti du placard dans une autobiographie de 2005,Tab Hunter Confidential: La création d'une star de cinéma.

Il laisse dans le deuil Allan Glaser, son partenaire depuis plus de 35 ans.

Jon Schnepp

Getty Images

Jon Schnepp, écrivain, réalisateur, monteur et animateur connu pour son travail sur plusieurs spectacles d'animation Adult Swim, est décédé le 19 juillet des complications d'un accident vasculaire cérébral massif, selon un publication sur les réseaux sociaux par sa femme, Holly Payne. Il avait 51 ans.

Schnepp était principalement connu pour son travail sur le dessin animéMetalocalypse, la série grotesque sur un groupe de death metal fictif et très réussi appelé Dethklok. C'est une série pour laquelle il a écrit, édité, animé et produit, et loin de sa seule contribution dans le monde de l'animation extérieure. Il a également réalisé des épisodes deThe Venture Bros., éditéSpace Ghost Coast to Coast,et aidé à animerAqua Teen Hunger Force et Nerdland, entre autres projets.

Schnepp a parfois contribué à des séries animées en tant qu'acteur vocal, en particulier surAqua Teen Hunger Force etMetalocalypse. Il était également une personnalité devant la caméra pour le site Web de divertissementCollisionneur, apparaissant en tant que panéliste sur Collider Movie Talk et hébergeant Collider Heroes.

En plus de son travail d'animation, Schnepp était également un documentariste, réalisant les documentairesTemple de l'art etLa mort de Superman vit: que s'est-il passé?

Schnepp laisse dans le deuil son épouse Holly, sa sœur Deborah, sa mère Miriam et son père David.

Elmarie Wendel

Getty Images

Elmarie Wendel, une star de la télévision et de la scène qui est apparue dans des feuilletons et des sitcoms au cours d'une carrière qui a duré des décennies, est décédée le 21 juillet à l'âge de 89 ans.Instagram.

Né dans l'Iowa en 1928, Wendel a été élevé par une famille d'artistes, en tournée dans le Midwest et en jouant des comédies musicales avec ses parents et ses sœurs. Elle a construit une carrière scénique à Los Angeles et à New York, se produisant à la fois sur Broadway et en dehors.

À la télévision, elle est surtout connue pour son rôle de Mme Mamie Dubcek dans3e rocher du soleil, diffusé de 1996 à 2001 pour 139 épisodes. Alors qu'elle a commencé la série en tant que joueuse récurrente, elle a été promue membre à part entière de la distribution par la troisième saison de la série.

En plus de3rd Rock, Wendell était également connu pour son rôle récurrentGeorge Lopez, ainsi que des apparitions surHôpital général,NYPD Blue, Le meurtre qu'elle a écritetSeinfeld. Elle a également travaillé comme comédienne, prêtant ses talents au film d'animationLe Lorax et - plus récemment - le jeu vidéoFallout 4.

Mary Carlisle

Getty Images

Mary Carlisle, une actrice de la Grande Dépression qui a travaillé dans des dizaines de films entre les années 1920 et 1940, est décédée le 1er août à Los Angeles, selonLe New York Times. Elle avait 104 ans.

Née Gwendolyn Ritter à Boston le 3 février 1914, Carlisle a déménagé avec sa mère à un jeune âge à Hollywood, où elle a été découverte par un cadre d'Universal Studios à l'âge de 14 ans. Après un test d'écran prometteur, elle a réservé un certain nombre de petits , pièces non créditées tout en perfectionnant ses talents d'actrice dans des classes professionnelles, finissant par décrocher un rôle nommé dans les années 1932Cet âge téméraire.

La carrière de Carlisle a été brève mais dense, avec de nombreux rôles dans de nombreux genres, des mystères et des romances commeMeurtre dans la voiture privée aux comédies sportives commeTouchdown, Army. Elle est peut-être mieux connue pour son travail dans les années 30 en tant que co-star de Bing Crosby dans les comédies musicalesHumour du Collège,Double ou rien, etDocteur Rhythm.

Après le film d'horreurDead Men Walk en 1943, Carlisle a pris sa retraite d'acteur pour se concentrer sur sa vie avec son mari James Blakeley, un acteur britannique, qui l'a précédée dans la mort en 2007. Après sa retraite du cinéma, elle est devenue directrice des salons Elizabeth Arden dans les régions d'Hollywood et de Beverly Hills , tandis que son mari est devenu cadre chez 20th Century Fox. Elle laisse dans le deuil son fils, James Blakeley III, et deux petits-enfants.

Charlotte Rae

Getty Images

Charlotte Rae, une star de la scène et de l'écran dont la carrière a duré sept décennies, est décédée le 5 août à son domicile de Los Angeles, selon une annonce deson publiciste. Son fils, s'adressant à Le New York Times, a déclaré que sa mort est survenue après une bataille contre de multiples cancers et des cas d'insuffisance cardiaque. Elle avait 92 ans.

Née Charlotte Rae Lubotsky à Milwaukee, Wisconsin en 1926, Rae a quitté l'Université Northwestern en 1948 et a déménagé à New York pour poursuivre une carrière d'actrice, finissant par être connue de millions de personnes pour son travail dans des sitcoms. Sa série révolutionnaire était le programme du début des années 60Voiture 54, où êtes-vous?, une comédie policière sur laquelle elle a joué la femme d'un policier.

Rae est peut-être mieux connue pour son rôle d'Edna Garrett, femme de ménage et concierge qui est apparue sur les deuxCoups diff'rentet sa série dérivéeLes faits de la vie. Elle faisait partie des moulages deRue de Sesameet la sitcomHot L Baltimore, Parmi tant d'autres, et a également fait du travail vocal dans des dessins animés et des jeux vidéo. Ses films comprendreCheveux,Vous ne plaisante pas avec le Zohan, et son dernier rôle en 2015Ricki et le Flash.

En plus de ses nombreux rôles à l'écran, Rae a été un pilier de la scène à la fois sur et en dehors de Broadway pendant cinq décennies, et a été nominé pour deux Tony Awards pour son travail dans la comédie musicalePickwick et la série de jeux en un acteMatin, midi et soir.

Rae laisse dans le deuil un fils, trois petits-enfants et un arrière-petit-enfant.

Stefán Karl Stefánsson

Stefán Karl Stefánsson, un acteur islandais plus connu pour son rôle de Robbie Rotten dans la série téléviséeLazy Town,est décédé parmi ses amis et sa famille après une bataille de plusieurs années contre le cancer, selon un rapport de TMZ. Il avait 43 ans.

Né en 1975 dans le village de Hafnarfjörður, Stefánsson était un acteur comique qui a perfectionné ses compétences à l'Académie islandaise des arts de Reykjavik, après quoi il a commencé à jouer avec le Théâtre national d'Islande. Là, il a pris la Lazy Townrôle du méchant Robbie Rotten dans ce qui a commencé comme une production scénique originale, jouant un rôle qui allait finalement le catapulter à la renommée mondiale.

En tant qu'acteur, Stefánsson était plus facilement identifiable avec son travail sur la série populaire pour enfants, diffusée dans plus de 100 pays, et sur laquelle il a joué pendant plus de dix ans. Une grande partie de sa notoriété est venue d'un mème populaire issu de la série, qui est le numéro musical exubérant ''Nous sommes numéro un. '

Quelles que soient ses racines ironiques, l'appréciation pour Stefánsson a grandi profondément dans les communautés de mèmes en ligne au fil des ans, en particulier après que Stefánsson a été diagnostiqué pour la première fois avec un cancer du canal biliaire en 2016. À son tour, il a montré beaucoup d'appréciation aux fans du monde entier, qui le comblaient d'éloges parfois inexplicables. Son dernier rôle était en tant qu'acteur vocal dans le jeu vidéo Pour l'honneur en 2017. Il laisse dans le deuil sa femme et ses quatre enfants.

Robin Leach

Getty Images

Robin Leach, journaliste, producteur et personnalité de la télévision qui est devenu célèbre en tant qu'hôte deModes de vie des riches et des célébrités, est décédée le 24 août à l'âge de 76 ans après avoir subi deux AVC, selon leRevue-Journal de Las Vegas. Il travaillait comme écrivain pour la publication depuis 2016.

Alors qu'une grande partie du public a connu Leach à travers ses apparitions en tant que présentateur de télévision et parfois acteur, les intérêts professionnels de Leach se sont concentrés avant tout sur le journalisme. Né à Londres le 29 août 1941, il a travaillé pour établir sa carrière d'écrivain dès son plus jeune âge, gagnant un emploi dans son journal local,The Harrow Observer, Quand il avait 15 ans. Peu de temps après, il a avancé pour devenir éditeur auCourrier quotidien à l'âge de 18 ans.

Les intérêts journalistiques de Leach ont continué à se développer après son déménagement aux États-Unis en 1963. Son travail a souvent été lié au rythme du show-business, ce qui a conduit à ses premières apparitions à la télévision en tant que commentateur de la culture pop au début des années 1980. Aux côtés du producteur Al Masini, Leach a co-créé son programme phare sur la culture de la célébrité et du luxe en 1984, la série étant diffusée en syndication jusqu'en 1995.

Signification des chemises de Sheldon

Bien que la plupart des travaux à l'écran de Leach aient fait appel à sa propre personnalité, il a également parfois travaillé comme acteur, se détournant généralement de sa notoriété en tant qu'hôte distingué. Ses récents crédits incluent Bonne nouvelle,Le ridicule 6, I.M. Caravaggio, et Family Guy. Il laisse dans le deuil trois fils et quatre petits-enfants.

Barbara Harris

Barbara Harris, une comédienne comédienne primée aux Tony Awards, est décédée le 21 août à 83 ans à Scottsdale, en Arizona. La cause du décès était le cancer du poumon, selon un rapport du Presse associée.

On se souvient de Harris un membre fondateur du théâtre d'improvisation Second City à Chicago, qui a continué à cultiver de nouveaux talents depuis sa création en 1959. Mais alors que ses racines étaient dans la comédie d'improvisation, ses talents l'ont amenée à une variété de hauteurs. Elle a fait ses débuts au cinéma en 1965 avec le filmMille clowns, suivi d'une course réussie sur Broadway. Elle a remporté les nominations Tony deux années de suite pour son travail dans les comédies musicalesPar temps clair, vous pouvez voir pour toujours- écrit expressément en pensant à elle - etLe pommier, dont elle a remporté le prix.

La carrière cinématographique de Harris comprend l'original de 1976Horrible vendredi,qu'elle a co-vedette avec Jodie Foster. D'autres films notables incluent Alfred HitchcockTerrain familial,Peggy Sue s'est mariée,Nashville,Scélérats pourris sales,etGrosse Pointe Blank. Elle a également été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle en 1971 pour le filmQui est Harry Kellerman et pourquoi dit-il ces terribles choses à mon sujet?

Malgré toutes ses réalisations en tant qu'acteur, Harris a déclaré qu'elle avait délibérément évité de chercher la vedette. Dans une interview de 2002 avec lePhoenix New Times, elle a déclaré: «J'ai toujours choisi des films qui, selon moi, échoueraient, afin de ne pas avoir à faire face à la célébrité.

Clint Walker

Getty Images

Clint Walker, un acteur physiquement frappant connu pour son travail dans l'influent série westernCheyenne, est décédé à 90 ans d'insuffisance cardiaque congestive à Grass Valley, en Californie, selon le Presse associée.

Né pendant la Grande Dépression, Walker a passé sa jeunesse à poursuivre une variété de petits boulots. Déménageant de sa maison du sud-ouest de l'Illinois, il s'est finalement retrouvé en Californie, après avoir été encouragé à poursuivre une carrière d'acteur basé sur la force de son six pieds six pouces de hauteur et look de star de cinéma classique. Là, il a rencontré le réalisateur Cecil B. DeMille, qui lui a donné un rôle relativement petit dans son filmLes dix Commandements.L'attention que le film a reçue l'a fait jeter sur la sérieCheyenne comme le personnage principal Cheyenne Bodie, un cow-boy qui a erré dans l'ouest sauvage, rendant justice. La série s'est avérée populaire, s'étalant sur sept saisons comme l'une des premières séries télévisées réussies d'une heure.

Suite au succès deCheyenne, Walker a pivoté pour travailler dans de nombreux films, le plus connu étant peut-être le film de guerre historiqueLa sale douzaine, qui a été publié en 1967.

En plus de jouer, Walker a également travaillé comme chanteur et artiste d'enregistrement, mettant ses talents vocaux à profit dans des émissions de télévision et des films et un album de Noël de 1959.

Walker laisse dans le deuil sa troisième femme et une fille de son premier mariage.

Sridevi Kapoor

Getty Images

L'actrice et productrice Sridevi Kapoor - également connue sous le nom de simplement Sridevi - est décédée le 24 février à Dubaï, aux Émirats arabes unis, d'une noyade accidentelle, selon nouvelles de la BBC. Elle avait 54 ans.

L'actrice prolifique a acquis une renommée et un grand succès dans son Inde natale en tant qu'interprète de Bollywood, où elle était généralement considérée comme l'industrie à prédominance masculine. première superstar féminine. Elle a commencé à jouer à l'âge de quatre ans et - à part un hiatus d'un an - a continué à se produire jusqu'à sa mort, apparaissant dans des centaines de films au cours de sa carrière.

Sridevi s'est révélée être une interprète experte dans de nombreux genres et même langues, agissant dans des productions tamoules, télougou, kannada, hindi et malayalam. Sa carrière, s'étalant sur cinq décennies, s'est développée avec le cinéma contemporain de l'Inde en général, ses talents la prouvant capable de réussir des prix plus anciens et plus conservateurs et des œuvres plus récentes et culturellement progressistes. Elle a pris une pause de la performance pendant plusieurs années en 1997, ralentissant considérablement sa production, mais son film de retour de Bollywood en 2012 Anglais Vinglishs'est avérée tout aussi réussie que ses travaux antérieurs.

Les prix de Sridevi comprennent un prix national du film pour la meilleure actrice pour son film de 2018 Maman, ainsi que le Padma Shri, quatrième plus grand honneur civil de l'Inde. Son dernier film, Zéro, sera libérée en décembre 2018. Elle laisse dans le deuil son mari et ses deux filles.

Vanessa Marquez

Vanessa Marquez, une actrice connue pour son travail sur la longue série télévisée EST, est décédée le 30 août à l'âge de 49 ans après avoir été abattue par la police avec le département de police de Pasadena Sud, selon un rapport sur l'incident parTheWrap. Les autorités avaient été appelées à son domicile pour un contrôle de bien-être et la rencontre s'est terminée par sa mort.

Née le 21 décembre 1968 à Los Angeles, Marquez a fait ses débuts dans le casting du film de 1988 Stand et livrer, jouant l'étudiante Ana Delgado. Le succès du film a conduit à plus d'opportunités dans le cinéma et la télévision, y compris des rôles dans Seinfeld, Wiseguy, et Tequila et Bonetti. Elle est également apparue dans le drame de gangster Blood In, Blood Out et le film indépendantVingt dollars, qui suit le voyage d'un seul billet de 20 $ alors qu'il circule dans une ville américaine sans nom.

Marquez a été présenté sur la série NBC au cours de ses trois premières saisons de 1994 à 1997, avec l'infirmière Wendy Goldman. Elle est finalement apparue dans 27 épisodes du drame médical.

En plus des rôles sur Melrose Place et Malcolm & Eddie, Marquez a également fait une apparition dans la première saison de la série A&EIntervention, qui la présentait comme une actrice poussée au bord de la faillite par une dépendance au shopping compulsive. Son crédit de film le plus récent est pour le film de 2013Décalage.

Susan Brown

Getty Images

Susan Brown, plus reconnaissable pour son rôle de longue date dans le drame de jourHôpital général, est décédée le 31 août à Los Angeles à l'âge de 86 ans. La nouvelle a été confirmée le Twitter par Frank Valentini, producteur exécutif de la série. Avant sa mort, Brown luttait contre la maladie d'Alzheimer, selon un rapport deDate limite.

Née le 4 mai 1932 à San Francisco, Brown a commencé à faire irruption dans la télévision au début de la vingtaine, faisant de petites apparitions dans des séries telles que Alfred Hitchcock présente,Comme le monde tourne, etHave Gun - Will Travel. Elle a enregistré son premier rôle régulier substantiel sur une série en 1964, apparaissant dans 130 épisodes deLes jeunes mariés en deux ans.

En 1977, elle fait sa première apparition surHôpital général, sur laquelle elle a dépeint le personnage du Dr Gail Baldwin. Bien qu'elle ait quitté la série en 1985, elle est revenue dans les cinq ans pour des apparitions occasionnelles, redevenant un personnage récurrent en 1992. Elle a également joué le personnage de la série dérivéePort Charles, qui s'est déroulée de 1997 à 2000.

Pour son travail surHôpital général, Brown a obtenu une nomination aux Daymy Emmy pour la meilleure actrice dans un second rôle en 1979.

Brown a également fait des apparitions dans la sérieLe meurtre qu'elle a écrit,Frasier, etBeverly Hills, 90210, et a joué deux premières dames des États-Unis dans des performances de téléfilms comme Pat Nixon et Nancy Reagan. En plus d'agir, elle possédait et exploitait également une entreprise de design d'intérieur qui s'adressait à ses pairs d'Hollywood.

Carole Shelley

Getty Images

Carole Shelley, une star lauréate d'un Tony Award, la plus reconnaissable parmi lesLe couple étrangeLes exubérantes sœurs Pigeon, sont décédées le 31 août à Manhattan à l'âge de 79 ans, selonThe Hollywood Reporter. La cause du décès était le cancer.

Née à Londres le 16 août 1939, Shelley était un talent polyvalent qui a travaillé dans de nombreux domaines du divertissement, du théâtre musical aux films d'action en direct et aux voix off d'animation. Elle a joué son rôle le plus mémorable dans ses débuts à Broadway en 1965, incarnant le personnage de Gwendolyn Pigeon dans la pièce de Neil SimonLe couple étrange. Avec Monica Evans en tant que sœur Cecily Pigeon, elle a repris le rôle dans une adaptation de film de 1968, ainsi qu'une série télévisée de 1970 basée sur la pièce.

Pivoter leur notoriété lorsque les sœurs Pigeon, Shelley et Evans ont interprété le travail de voix off pour les films d'animation Les Aristochats etRobin des Bois. Seule, elle a exprimé le personnage de Lachesis dans Disney's Hercule.

Shelley a remporté quatre nominations aux Tony Awards au cours de sa carrière, remportant le prix de la meilleure actrice dans une pièce pour son travail en 1979.L'homme éléphant. En 1998, date à laquelle elle était déjà une vétéran de la scène, elle est entrée dans le monde du théâtre musical.

Tout au long de sa carrière, Shelley a également travaillé dans le cinéma et la télévision, apparaissant dans des films commeL'Étrangleur de Boston etJungle 2 Jungle et sur des émissions de télévision telles queTous mes enfants,The Cosby Show,Frasier, etLaw and Order: Special Victims Unit. Sa dernière performance à Broadway remonte à 2013.

Simon Shelton Barnes

Simon Shelton Barnes, un acteur anglais plus connu pour son interprétation de Tinky Winky dans l'émission pour enfantsTeletubbies, est décédée le 17 janvier à l'âge de 52 ans, selon àBBC rapport. Il a ensuite été rapporté par Mètre que la cause du décès était due à l'hypothermie.

Formé en tant que danseur de ballet et chorégraphe, Barnes a assumé laTeletubbiesrôle en 1998, reprenant le rôle après le départ de l'acteur original Dave Thompson. Il a continué à jouer en tant que personnage jusqu'en 2001.

Le fait d’être acteur n’étant pas sa première priorité professionnelle, Barnes a exprimé Teletubbies travail, selon le Royaume-UniIndépendant. Cette hésitation s'est estompée une fois qu'il a reconnu le succès de l'émission, sa performance étant diffusée dans plus de 120 pays. 'Je pensais que c'était un peu risqué', a-t-il déclaré. 'Mais cela a certainement payé.'

Avant son travail surTeletubbies, Barnes est également apparu dans le jeu télévisé pour enfantsJeux incroyables, ainsi que les filmsPrisonnier d'honneur,Anna, etSwing Kids.

En tant que professeur de danse, le travail de chorégraphie de Barnes a été présenté dans des publicités, des émissions de télévision, des films et des comédies musicales, et il a égalementtravaillé comme entraîneur de mouvementpour des artistes tels que Kylie Minogue, Diana Ross et Elton John.

Barnes laisse dans le deuil trois enfants d'une ex-femme, ainsi que sa nièce, l'actrice Emily Atack. Dans un billet commémoratif sur Instagram, Atack se souvenait affectueusement de son oncle, l'appelant «l'homme le plus gentil et le plus talentueux que vous puissiez souhaiter rencontrer».

Bradford Dillman

Bradford Dillman, un acteur loué pour son travail dans les filmsUn certain sourire,Compulsion, etDans l'amour et la guerre, est décédée le 16 janvier à Santa Barbara à l'âge de 87 ans, selon Variété. Sa mort est survenue à la suite de complications d'une pneumonie.

Né à San Francisco le 14 avril 1930, Dillman a étudié l'anglais à Yale et a servi dans les Marines américains avant de se tourner vers le théâtre, qu'il a poursuivi pendant près de 50 ans. Sa carrière a commencé sur scène, avec son premier rôle notable dans la production à Broadway d'Eugene O'Neill en 1956.Long voyage d'une journée dans la nuit. La performance primée l'a porté à l'attention de la 20th Century Fox, qui l'a jeté dans le film de 1958Un certain sourire. Cette performance lui a valu un Golden Globe pour le nouveau venu le plus prometteur.

Le rôle de film le plus célèbre de Dillman était son tour dans le film de 1959Compulsion, qui lui a valu un prix d'acteur au Festival de Cannes. Il a partagé l'honneur avec les co-stars Orson Welles et Dean Stockwell.

Les autres crédits de film remarquables de Dillman incluentLa façon dont nous étions, The Iceman Cometh, The Lincoln Conspiracy, etPiranha. Il est également apparu dans les émissions de télévisionL'Homme de U.N.C.L.E.,Le meurtre qu'elle a écrit, etMission impossible, entre autres.

Dillman laisse dans le deuil cinq enfants, dont l'actrice Pamela Dillman, ainsi qu'une belle-fille. Il est devenu un auteur dans ses dernières années, écrivant l'histoire du footballÀ l'intérieur des Giants de New York et les mémoiresÊtes-vous quelqu'un?: La vie d'un acteur.

Doreen Tracey

Doreen Tracey, connue pour être l'une des premières Mouseketeers de Disney's Club de Mickey Mouse, est décédée le 10 janvier à l'âge de 74 ans à Thousand Oaks, en Californie. SelonVariété, sa mort est survenue après une lutte de deux ans contre le cancer.

Enfant de deux vaudevilliens américains, Tracey est née le 3 avril 1943 à Londres et a obtenu sa place dans l'originalClub de Mickey Mouse alignement quand elle avait 12 ans. En plus d'apparaître sur leur propre émission de variétés, le groupe a également fait des tournées dans le monde entier, avec ses membres faisant également des apparitions dans d'autres productions Disney. Le travail de Tracey avec Disney comprenait le film d'action en direct de 1956Westward Ho the Wagons! et l'émission de télévisionAnnette.

Tout au long de sa vie, Tracey est restée facilement identifiable avec son histoire de Mouseketeer, apparaissant dans des spéciaux de retrouvailles, des rétrospectives et lors de divers spectacles de retrouvailles en direct avec d'autres anciens membres de la distribution. Plus récemment, elle a participé à la célébration du 60e anniversaire de la série en 2015.

Après avoir travaillé comme artiste de tournée en tournée dans des bases militaires américaines à l'étranger, Tracey a commencé à travailler dans l'industrie du divertissement en coulisses. En tant que promotrice de Warner Bros. Records, elle a travaillé comme publiciste pour les musiciens Frank Zappa, les Doobie Brothers et Tower of Power.

Tracey laisse dans le deuil son fils et ses deux petits-enfants.

Christopher Kennedy Lawford

Getty Images

Christopher Kennedy Lawford, acteur, écrivain et scion politique qui a partagé son histoire personnelle en tant que défenseur du rétablissement de la toxicomanie, décédé à Vancouver le 4 septembre d'une crise cardiaque, selon un annonce de son cousin, l'ancien représentant américain Patrick Kennedy. Il avait 63 ans.

Né le 29 mars 1955, Lawford a été élevé avec richesse et privilèges en tant que fils de Peter Lawford, un acteur de cinéma populaire, et de Patricia Kennedy Lawford, sœur du président John F. Kennedy. Malgré ces avantages, Lawford a lutté contre la toxicomanie dès son jeune âge, en utilisant régulièrement des opiacés et d'autres drogues alors qu'il travaillait pour obtenir un diplôme en droit au début des années 80.

Après avoir obtenu son diplôme universitaire et devenir sobre, Lawford a pris son père et s'est lancé dans une carrière d'acteur, avec crédits y compris les feuilletonsHôpital général etTous mes enfants,Frasier, etContes de la crypte. Son travail cinématographique inclusLes portes,Treize jours, etL'indien le plus rapide du monde, entre autres.

Lawford s'est appuyé sur ses expériences en tant que toxicomane pour donner des conférences sur la nature de la toxicomanie et de la réadaptation, écrivant plusieurs livres et mémoires sur le sujet. Il a également travaillé pendant un certain temps comme ambassadeur du rétablissement au bureau de la Politique nationale de contrôle des drogues.

Il laisse dans le deuil sa femme, trois enfants et trois sœurs.

Burt Reynolds

Getty Images

Burt Reynolds, une star de cinéma connue pour ses démonstrations de charme génial et de charisme inimitable au cours d'une carrière de 50 ans, est décédée le 6 septembre à l'âge de 82 ans, selonNous hebdomadaire.

Né le 11 février 1936, Reynolds a commencé sa carrière à Broadway et à la télévision, se faisant d'abord connaître comme acteur de la série western Bateau mouche, Gunsmoke, etNavajo Joe. Il continuera à laisser sa marque dans le cinéma américain à travers ses apparitions dans un certain nombre de films à succès, dontDeliverance, The Longest Yard, Smokey and the Bandit,etBoogie Nights. Son statut de personnage et de symbole sexuel surdimensionné fait de lui un incontournable de la culture pop dans les années 1970 et 1980, et il connaît un succès fou entre 1978 et 1982 en tant que star de cinéma la plus rentable.

Malgré ses talents naturels de tireur au box-office, Reynolds a passé une grande partie de sa carrière à chercher la validation en tant qu'acteur, gagnant rarement beaucoup de respect critique pour ses performances. Il a écrit dans un mémoire de 2015 qu'il n'a pas commencé à se mettre au défi en tant qu'interprète jusqu'à ce qu'il soit plus âgé, étant plus intéressé à mener une vie passionnante qu'à cultiver une œuvre primée.

Pour son travail dans Boogie Nights, il était nominé pour un Academy Award du meilleur acteur de soutien, perdant l'Oscar mais remportant un Golden Globe. Il a également remporté deux Golden Globes et un Emmy pour son travail sur la série comiqueOmbre du soir.

Il laisse dans le deuil son fils.

Bill Daily

Bill Daily, un acteur surtout connu pour son travail sur les sitcoms américainsJe rêve de Jeannie,Le Bob NewhartSpectacle, et ALF, est décédé le 4 septembre à Santa Fe, au Nouveau-Mexique, de causes naturelles, selon une déclaration faite par son fils àVariété. Il avait 91 ans.

Né à Des Moines, dans l'Iowa, le 30 août 1927, Daily a emprunté une voie peu orthodoxe à travers l'industrie du divertissement en route vers la célébrité de la sitcom. Il a commencé sa vie professionnelle en tant que musicien de jazz, puis a travaillé comme comédien et comédien pour un certain nombre de spectacles de variétés. Les croquis qu'il a écrits lui ont occasionnellement offert des occasions de se produire, qui sont devenues plus importantes à mesure que sa réputation d'écrivain grandissait.

Il a fait ses débuts en sitcom sur Enchantéen 1964, après quoi il est devenu un régulier surJe rêve de Jeannie,jouant Roger Healey. Daily est apparu dans plus de 130 épisodes de la sitcom, et a continué à apparaître dans encore plus d'épisodes deLe spectacle de Bob Newhart, jouant Howard Borden. Entre ses concerts réguliers, il a fait les apparences sur des séries telles queLe bateau d'amour,Chips, etLe spectacle de Mary Tyler Moore.

Daily était un fan de magie de la scène, animant occasionnellement des spectacles de magie à la télévision, et était également un invité fréquent dans des jeux télévisés en tant que candidat à des célébrités, y comprisMatch GameetHollywood Squares. Il laisse dans le deuil son fils.

Peter Benson

Peter Benson, un acteur anglais de la scène et de l'écran surtout connu pour son long mandat dans la sérieBattement de coeur, est décédé le 6 septembre des suites d'une courte maladie, son agent a confirméL'indépendant. Il avait 75 ans.

Né le 13 juin 1943, Benson était un chanteur et un danseur en plus d'être un acteur et une présence constante dans les films, les émissions de télévision et sur la scène pendant plus de 40 ans. Il était plus identifiable comme le personnage de Bernie Scripps dans la populaire série policièreBattement de coeur, sur lequel il est apparu dans plus de 200 épisodes au cours de 18 saisons.

L'autre travail télévisé de Benson inclus apparitions surDocteur Who, Blackadder,Jeeves et Wooster, etUne touche de givre. Il a également mis son expérience théâtrale à profit sur une adaptation télévisée de ShakespeareHenri VI, jouant le rôle-titre dans une adaptation de la pièce à la BBC en 1983.

Son dernier rôle était dans la sérieVictime, sur lequel il est apparu en 2013.

Derrick O'Connor

Getty Images

Derrick O'Connor, un acteur irlandais qui a joué à la télévision, au cinéma et sur scène au cours d'une longue et fructueuse carrière, est décédé le 29 juin d'une pneumonie, selonLe New York Times. Il avait 77 ans.

Né à Dublin, en Irlande, le 3 janvier 1941, O'Connor était un artiste polyvalent, avec crédits allant des films indépendants aux superproductions hollywoodiennes. Dans ses premières années, il a joué du théâtre avec la Royal Shakespeare Company et le Scottish National Theatre, et a également fait des apparitions dans des productions théâtrales britanniques et dans des émissions de télévision produites au Royaume-Uni. Il est apparu dans plusieurs films du réalisateur Terry Gilliam, avec des rôles dansJabberwocky, Time Bandits, etBrésil.

O'Connor est également apparu dans des productions américaines, dont la plus importante en tant que méchant dans le film d'actionArme mortelle 2.Les autres productions cinématographiques américaines sur lesquelles il a travaillé incluentFin des jours, Deep Rising, Daredevil,etPirates des Caraïbes: Le coffre du mort.

Le travail télévisé américain d'O'Connor comprendAlias,Moine, Carnivale,etLe meurtre qu'elle a écrit.

Sur scène, O'Connor a également travaillé comme réalisateur et producteur, mettant en scène des pièces de théâtre à San Francisco, où il a vécu un certain temps avec sa famille. Il laisse dans le deuil sa femme et un fils.

Gloria Jean

Gloria Jean, une artiste qui est devenue célèbre à un jeune âge en tant que chanteuse et actrice, est décédée le 31 août d'une insuffisance cardiaque et d'une pneumonie à Mountain View, à Hawaï, selon Le New York Times. Elle avait 92 ans.

Née Gloria Jean Schoonover le 14 avril 1926, Jean a commencé sa carrière de divertissement à un jeune âge, sa voix étant diffusée sur la radio locale autour de sa maison de Scranton, en Pennsylvanie. Elle a été découverte par Hollywood à l'âge de 13 ans suite à une audition réussie pour la comédie musicaleLe sous-chiot.

Après avoir signé un contrat avec Universal, Jean a passé les années 1940 à faire des apparitions régulières dans des comédies musicales de cinéma, avec crédits comprenantSi j'avais mon chemin, quand Johnny reviendra à la maison, Ne jamais donner à un meunier une pause égale, etCopacabana.

La carrière cinématographique de Jean a pris fin en grande partie avec le tournant de la décennie, après quoi elle a trouvé du travail à la télévision scénarisée et dans des émissions de variétés. Son dernier rôle crédité était dans la série télévisée de 1962Saints et pécheurs.

Après sa retraite de l'industrie du divertissement, Jean a travaillé comme hôtesse et réceptionniste. Selon son biographe, elle n'aurait aucun scrupule à reprendre une vie plus régulière après une décennie de célébrité au cinéma. Elle laisse dans le deuil quatre petits-enfants.

Leslie Grantham

Getty Images

Leslie Grantham, un acteur connu pour son rôle de Dirty Den Watts dans le feuilleton britanniqueEastEnders, est décédée le 15 juin à l'âge de 71 ans, Presse associée signalé. La nouvelle a été divulguée par sa société de gestion et ne comportait aucune cause de décès.

Grantham est né le 30 avril 1947 à Camberwell, en Angleterre, et s'est enrôlé dans l'armée britannique à l'âge de 16 ans. Alors qu'il était en poste en Allemagne de l'Ouest à l'âge de 20 ans, il a tenté de voler un chauffeur de taxi nommé Felix Reese, le tuant par la même occasion. Grantham a par la suite été reconnu coupable de meurtre et condamné à la prison à vie, mais a été libéré en 1977 après seulement 10 ans.

Après sa libération de prison, Grantham a commencé à développer un carrière d'acteur, faisant de petites apparitions à la télévision britannique à la fin des années 1970. Il a remporté son rôle de signature en tant que propriétaire de pub Den Watts surEastEnders en 1985, et a continué à apparaître dans plus de 300 épisodes de l'émission.

EastEnders, qui suit un casting de personnages dans un quartier fictif de la classe ouvrière de Londres, était une sensation nationale au moment de ses débuts. Le scélérat d'un personnage de Grantham était un favori des fans, lui donnant une notoriété généralisée. Il a quitté la série en 1989, mais est revenu deux ans de plus avec la série en 2003. Au-delàEastEnders, il a également animé le jeu téléviséFort Boyard et auteur du livre pour enfantsJack Bates et le sortilège du sorcier en 2016.

Grantham laisse dans le deuil trois enfants.

Allyn Ann McLerie

Getty Images

Allyn Ann McLerie, une actrice, chanteuse et danseuse qui a laissé sa marque à Hollywood et à Broadway, est décédée de la maladie d'Alzheimer à North Bend, Washington le 21 mai, selonLe New York Times. Elle avait 91 ans.

Née le 1er décembre 1921 à Grand-Mère, au Québec, McLerie était dotée de nombreux talents artistiques et pouvait être vue sur Broadway à l'âge de 16 ans. L'un de ses rôles décisifs était dans le populaire spectacle sur scèneOù est Charley?, qui a été adapté pour un film musical en 1952 dans lequel elle a également joué. D'autres films de son début carrière comprendreCalamity Jane etIls tirent sur les chevaux, n'est-ce pas??

McLerie a continué de se produire à Broadway au fur et à mesure que sa carrière cinématographique se développait, mais ses ambitions professionnelles se sont rapidement complètement déplacées vers l'écran. Elle a fait sa dernière apparition à Broadway en 1963.

Dans les années 1970, McLerie a déménagé de New York à Los Angeles et a commencé à travailler dans la télévision, faisant des apparitions dans des émissions telles queBonanza, Cannon, etThe Waltons. Elle était surtout connue à la télévision pour son travail surWKRP à Cincinnati,The Tony Randall Show, etLes jours et les nuits de Molly Dodd.

McLerie a épousé l'acteur George Gaynes en 1953, restant mariée jusqu'à sa mort en 2016. Elle laisse dans le deuil une fille, une petite-fille et deux arrière-petites-filles.

Peter Donat

Peter Donat, un acteur canado-américain plus connu pour ses apparitions dansLes X-Files etLe parrain, partie II,décédé le 10 septembre des complications du diabète, selonLe New York Times. Il est décédé à son domicile de Point Reyes Station, en Californie, à l'âge de 90 ans.

Donat, neveu de l'acteur britannique Robert Donat, est né le 20 janvier 1928 à Kentville, Nouvelle-Écosse, Canada. Après ses études à la Yale School of Drama, il a poursuivi carrière dans les films, les émissions de télévision et les pièces de théâtre qui ont duré 50 ans.

À la télévision, il a joué le personnage récurrent de William Mulder, le père de l'agent Fox Mulder de David Duchovny, surLes X-Files, apparaissant dans plusieurs épisodes de la série à la fin des années 90. En dehors de cette émission, Donat avait un rôle régulier sur la série NBCFlamingo Road. Il a également fait des apparitions surMeurtre, écrit-elle, The Outer Limits, Hill Street Blues, Charlie's Angels,etDallas.

Donat a été tout aussi prolifique en ce qui concerne ses apparitions au cinéma. Mis à part son rôle dansLe parrain, partie II, Les apparitions au cinéma de Donat incluentLe jeu, la guerre des roses, le syndrome chinois,etSuperficiel. Il a également travaillé avec le réalisateur Francis Ford Coppola une deuxième fois en 1988Tucker: l'homme et son rêve.

Le dernier rôle de Donat était dans le téléfilmMeurtre, elle a écrit: l'énigme celtiqueen 2003. Il laisse dans le deuil son épouse, trois fils, trois beaux-enfants, 11 petits-enfants et son frère, l'acteur Richard Donat.

Al mathews

Al Matthews s'est fait une maison dans l'Espagne ensoleillée quand il semi-retraité d'agir, vivre ses jours sur la magnifique côte méditerranéenne. Mieux connu pour représenter le Sgt. Apone chez James Cameron Extraterrestres, Matthews a été retrouvé mort dans sa maison d'Alicante le 23 septembre. Le pays journal (via L'indépendant), les services d'urgence ont été avertis par un voisin inquiet mais n'ont malheureusement pas pu le réanimer. Il avait 75 ans.

Matthews est né à Brooklyn en 1942, quelques mois après l'entrée de l'Amérique La Seconde Guerre mondiale. Il a rejoint les Marines en tant que jeune homme et est devenu un vétéran décoré de la guerre du Vietnam. Selon son site officiel, il a été 'le premier Marine noir de la 1ère Division maritime du Vietnam à être promu au rang de sergent'. Son fameux coup de gueuleExtraterrestresétait si convaincant parce qu'il l'a vraiment faitaimer le Corps.

Matthews a accepté de reprendre le rôle d'Apone en 2013, prêtant ses tonalités distinctives au personnage de la 'décevant banal' Jeu de tir à la première personne Étrangers: Marines coloniaux. C'est le rôle dont il se souviendra toujours, mais Matthews était plus qu'un simple type militaire à mâcher des cigares. Son CV comprend tout, des films de super-héros (Superman iii) et de science-fiction (Le cinquième élément) aux horreurs (Omen III: le conflit final) et des thrillers d'espionnage (Demain ne meurt jamais). Il était également connu pour sa voix au Royaume-Uni, où il a eu un coup mineur avec la chanson de 1975 'Imbécile. '

Scott Wilson

Getty Images

Octobre est un mois associé à Les morts qui marchentpour beaucoup (trop, certainsse disputer) ans maintenant, mais en 2018, il a apporté des nouvelles indésirables aux fans de l'émission. Un jour avant la neuvième saisonpremièrele 7 octobre, Scott Wilson, connu pour avoir joué le fermier infaillible Hershel Greene entre 2011 et 2014, est décédé après une bataille contre le cancer. Il avait 76 ans.

La ferme de Hershel était un cadre important pour le spectacle à son apogée. Wilson (dont le dernier film était celui de 2017 Hostile) était un acteur principal dans les saisons trois et quatre, et il est devenu une figure populaire parmi les acteurs et l'équipe à cette époque. Son décès a été annoncé leLes morts qui marchentest officiel Twitter compte, qui a déclaré que la production avait été «profondément attristé» par les nouvelles. 'Nos pensées vont à sa famille et à ses amis', a poursuivi le tweet. «Repose-toi au paradis, Scott. Nous t'aimons!' Lauren Cohan (qui joue la fille de Hershel Maggie dans la série) s'est jointe aux hommages avec unphoto touchante, tandis que Khary Payton (Ezekiel) a déclaré qu’ils avaient perdu un membre de la famille.

Dans un déclaration officielle, AMC a déclaré que Hershel était toujours au «cœur émotionnel» de Les morts qui marchentet qu'il continue à 'informer les choix de nos personnages à ce jour', longtemps après sa mort. En fait, il doit apparaître dans la première moitié de la saison neuf dans une sorte de séquence de flashback, donc les fans pourront voir Hershel une dernière fois.

Paul John Vasquez

Twitter

Paul John Vasquez n'a jamais été un grand nom à Hollywood, mais il n'a jamais laissé cela l'empêcher de vivre le style de vie de star de cinéma chaque fois qu'il en avait l'occasion. `` Je travaille dur et je joue dur '', a admis l'acteur du personnage dans son Twitter bio, qui malheureusement ne sera plus jamais mis à jour. En septembre 2018, Vasquez a été retrouvé mort au domicile de ce père en Californie. Il avait 48 ans.

`` Cette nouvelle nous a surpris '', a déclaré un représentant du défunt acteur (via NME). «Nos cœurs sont lourds. C'était un homme gentil, créatif et aimant. Il va nous manquer.' Il n'y a pas eu de mot officiel sur la cause du décès, mais des sources proches de Vasquez ont déclaréTMZqu'ils croient qu'il a subi un arrêt cardiaque. 'Vasquez est décédé lundi soir d'une crise cardiaque apparente au domicile de son père à San Jose', indique le rapport. «On nous dit que son père l'a trouvé inconscient et que les ambulanciers ont été appelés, mais ils n'ont pas pu le réanimer.»

Son plus grand crédit de carrière était probablementFils de l'anarchie (Il est apparu dans deux épisodes sous le nom d'Angel Ganz en 2011), mais Vasquez est apparu dans de nombreuses émissions de télévision plus appréciées au fil des ans. Il a décroché des rôles ponctuels dans 21 Jump StreetetLes cauchemars de Freddyaprès avoir commencé à la fin des années 80, et il a ensuite trouvé du travail sur les procédures policières, apparaissant dansNYPDBleu une fois etCSI: NYà deux reprises. Il a également joué un sex addict dans un épisode de 2009 deComment j'ai rencontré votre mère.

James 'Jimmy' Karen

Si vous êtes du nord-est de l'Amérique, vous reconnaîtrez probablement la finJames Karenle visage, même si vous ne connaissiez pas son nom jusqu'à présent. L'acteur du personnage restera dans les mémoires comme «l'homme Pathmark» dans cette partie du monde en raison d'une campagne publicitaire pour les supermarchés Pathmark qui a duré près de deux décennies. 'Je vais à New York toutes les deux semaines et je publie 20 publicités de 30 secondes à la fois', expliquait-il en 1984 (via Le New York Times). «C'est le meilleur travail qu'un acteur puisse avoir. Ça paie très bien et c'est stable.

Karen vivait en fait à Los Angeles, à des kilomètres du magasin Pathmark le plus proche. C'est à son domicile de L.A. qu'il est décédé après des difficultés respiratoires provoquées par un arrêt cardiaque. Il avait 94 ans.

La raison pour laquelle Karen a choisi de vivre en Californie malgré son travail régulier à l'autre bout du pays était son amour du cinéma. Il avait son concert régulier de publicités, mais le natif de Pennsylvanie est également apparu dans des centaines de films hollywoodiens au fil des ans (peut-être surtout en tant qu'agent immobilier M. Teague en 1982).Esprit frappeur) et s'est fait plein d'amis célèbres en chemin. Le bon copain George Clooney a révélé que Karen l'avait un jour amené à écrire son avis de décès prématurément.

'Il voulait juste savoir ce que tout le monde pensait de lui alors qu'il était encore là', Clooney m'a dit quand il a accepté le prix pour l'ensemble des réalisations de l'American Film Institute en 2018. «Il a eu beaucoup de gens pour le faire.

Diana Sowle

Si Johnny Depp est votre Willy Wonka alors vous ne savez peut-être pas qui Diana Sowle est, mais ceux qui ont grandi avec le Gene Wilderadaptation du classique de Roald DahlCharlie et la chocolateriese souviendra d'elle en tant que Mme Bucket, la mère aimante de la soupe au chou de Charlie. Après le décès de Wilder (qui avait malheureusement été diagnostiqué avec la maladie d'Alzheimer) en 2016, Sowle était l'un des derniers acteurs adultes restants de 1971.Willy Wonka et la chocolaterie.L'actrice à la retraite est décédée deux ans plus tard entourée d'êtres chers. Elle avait 88 ans.

'Elle était une épouse, une mère, une grand-mère et une amie aimante, et elle nous manquera beaucoup', a déclaré un représentant de la famille dans un communiqué (via BBC), confirmant que Sowle est morte «avec sa famille à ses côtés». Wilder était sans aucun doute la star de la série (ils ont même changé le titre enWilly Wonka et la chocolaterie comme pour souligner ce fait), mais Sowle a apporté une solide première performance - sa chanson ''Cheer Up, Charlie'est souvent ignoré parce que le bande originale est emballé avec tant de classiques indéniables.

Sowle a semblé disparaître après avoir joué Mme Bucket, mais elle a fait un retour surprise à Hollywood au milieu des années 90, jouant un coiffeur dansGarder Tesset une femme de chambre dans le cartelDanger clair et présent, tous deux sortis en 1994. Son quatrième et dernier crédit d'acteur est venu une décennie avant sa mort quand elle a fourni plusieurs voix pour 2008Fallout 3, y compris Old Lady Palmer et Agatha.

Yvonne Suhor

Elle est surtout connue pour son temps sur ABC westernLes jeunes cavaliers, mais Yvonne SuhorLa plus grande contribution à la comédie a été faite loin des caméras. SelonThe Hollywood Reporter, elle a fondé son propre studio à Winter Park, en Floride, en 1997 et y enseignait son métier jusqu'à sa mort en septembre 2018. Son mari a confirmé qu'elle avait un cancer du pancréas. Elle avait 56 ans.

Les jeunes cavaliersa couru de 1989 à 1992 et a également présenté un Josh Brolin prometteur, qui a joué une jeune version du célèbreWild Bill Hickok. Le spectacle se déroule à l'époque de laPony Express, que le personnage de Suhor Lou (de son vrai nom Louise) parvient à rejoindre enfaire semblant d'être un homme. 'J'étais dans tellement de couches de vêtements pour déguiser mon physique (à peine) féminin', a déclaré Suhor lors d'unquestions et réponses des fans, racontant une scène particulièrement maladroite qu'elle a partagée avec Brolin. «Nous avons utilisé le mot« danse »comme métaphore du sexe. Les lignes étaient tellement hokey et embarrassantes.

Suhor a admis qu'il y avait une «mentalité de vestiaire» sur l'ensemble à prédominance masculine, mais elle aimait être là. 'C'était un sentiment très spécial d'exister à l'époque', a-t-elle déclaré. «J'adorerais me réunir.» Malheureusement, toute chance deJeunes cavaliersla réunion est morte quand Suhor a fait. Elle était dévouée à ses étudiants dans ses dernières années, mais elle a quand même assumé le concert étrange. Sa dernière apparition était dans un épisode deLodge 49, qui a été diffusé quelques semaines après son décès.

Marin Mazzie

Getty Images

Elle a joué le rôle de femme de Kevin Nealon dans la sitcom de CBS Encore deboutentre 2003 et 2006, mais la finMarin Mazzieétait sans aucun doute la plus connue pour son travail à Broadway. Le natif de l'Illinois a joué dans des productions mémorables de Rag-time,Embrasse-moi, KateetLa passion, qui est devenu le vainqueur de la meilleure musique la plus courte de l'histoire de la Tony Awards quand il a triomphé en 1995. Mazzie elle-même a été nominée pour un Tony à trois reprises au cours d'une carrière tragiquement interrompue par la maladie.

Selon Variété, Mazzie a été diagnostiquée avec un cancer de l'ovaire de stade IV en mai 2015. Elle a continué à travailler de temps en temps (sa dernière apparition à l'écran est arrivée en 2017, lorsqu'elle est apparue dans un téléfilm nommé Mandat), mais Mazzie a consacré une grande partie des trois années qui ont suivi à la sensibilisation à la maladie. Elle est décédée en septembre 2018, a confirmé son publiciste. Elle avait 57 ans.

Mazzie était au milieu d'une course à la comédie musicaleAutoritaire!quand elle a découvert qu'elle avait un cancer, bien que la dernière chose qu'elle voulait faire après son diagnostic dévastateur était de cesser de fumer. `` Je suis allée au spectacle ce soir-là '', a-t-elle déclaré (via Radio Nationale Publique). «Je suis allé de Memorial Sloan Kettering et j'ai marché jusqu'au centre-ville. Et je suis allée dans ma loge et je me suis maquillée, j'ai mis ma perruque et je suis sortie sur scène. Et je commence le spectacle, et je à. J'ai dit: «Écoutez-moi» et je chante.

Emma Chambers

Emma Chambers, l'actrice britannique connue pour la comédie romantique Notting Hill, est décédée le 21 février. Elle avait 53 ans. BBC, elle est morte de causes naturelles.

Chambers était une actrice de scène avant de décrocher son premier rôle à la télévision dans une adaptation de 1988 du roman de D.H. Lawrence L'arc-en-ciel. Mais sa percée est venue en 1994 quand elle a joué le rôle de Charity Pecksniff dans la minisérie de la BBC basée sur Charles Dickens. Martin Chuzzlewit et elle a également commencé à jouer Alice Tinker, verger de l'église du village, dans la populaire comédie de la BBC Le Vicaire de Dibley. Elle est apparue dans les 20 épisodes de la série jusqu'en 2007. Le public américain se souvient probablement d'elle comme Honey, la sœur cadette excentrique du personnage de Hugh Grant en 1999. Notting Hill.

Chambers a également joué Helen Yardley dans la série télévisée Comment me veux tu? de 1998 à 1999 et Martha Thompson dans le remake de 2000 Prends une fille comme toi. Comédienne talentueuse, elle a contribué à l'adaptation animée de 1995 de Le vent dans les saules, la série animée des années 90 Pond Lifeet deux épisodes de Petits robots en 2003.

Jackson Odell

Getty Images

Jackson Odell, acteur, musicien et auteur-compositeur, a été retrouvé mort à son domicile le 8 juin, selon un rapport de TMZ. Il avait 20 ans.

Né en 1997, Odell a commencé sa carrière d'acteur à l'âge de 11 ans, faisant ses débuts dans un petit rôle sur la série ABCPratique privée. Il a décroché sa première grande partie du long métrage de 2011 Judy Moody et l'été pas décevant, continuant à faire des apparitions dans la série téléviséeiCarly,Famille moderne, etDéveloppement arrêté.

En tant qu'acteur, Odell est surtout connu du public pour son travail surLes Goldbergs, où il a joué le personnage récurrent Ari Caldwell. Ces dernières années, le travail d'Odell avait pivoté vers un rôle de chanteur-compositeur-interprète dans le genre de la musique country, plusieurs de ses compositions apparaissant sur les bandes sonores du film de 2016.Grandes plaineset la version 2018Forever My Girl.

Selon leLos Angeles Times, Odell a été retrouvé sans réponse dans un établissement de vie sobre à Tarzana, en Californie.TMZ c'est notédans ses informations selon lesquelles l’artiste avait des antécédents d’abus d’héroïne, mais qu’aucune drogue ni aucun attirail n’avaient été trouvés sur le site de sa mort. Il a été révélé plus tard que la cause du décès était une surdose accidentelle d'héroïne et de cocaïne.

Stan Lee

Getty Images

Nous commencions à penser que le cerveau de Marvel Stan Lee vivrait pour toujours, mais en novembre 2018, son propre arc épique a pris fin quand il est décédé à Los Angeles. Il avait 95 ans. «Stan était une icône dans son domaine», a déclaré la famille de Lee dans un communiqué (viaThe Hollywood Reporter). 'Il a aimé ses fans et les a traités avec le même respect et l'amour qu'ils lui ont donnés.'

Né en 1922, Lee's premier concert était gofer chez Timely Publications. Les bandes dessinées étaient loin d'être courantes à l'époque, mais le succès de Superman chez le plus grand rival de Timely, DC Comics, a donné de l'espoir au propriétaire Martin Goodman. Il a chargé Lee, alors âgé de 17 ans, d'écrire une histoire pourCapitaine Amérique# 3, et en l'espace de deux ans, le jeune était devenu rédacteur en chef de Timely, plus tard connu sous le nom d'Atlas Comics avant d'être rebaptisé Marvel dans les années 1960. Depuis son bureau encombré à Manhattan, Lee a aidé à créer de nombreux personnages de bandes dessinées classiques et des équipes de super-héros, de Spider-Man et Black Panther aux Fantastic Four et, bien sûr, aux Avengers.

Lee a fait court mais doux apparitions de camée dans les films Marvel, avec son favori personnel étant le moment où Thor l'a rendu ivre aveugleAvengers: l'ère d'Ultron.SelonScreenRant, la légende tardive a filmé ses morceaux pour la prochaineCaptain MarveletAvengers 4avant son décès, dont l'homme lui-même avait été philosophique au cours de ses dernières années. 'Continuez d'avancer, et s'il est temps de partir, il est temps', a-t-il déclaré Playboyen 2014. «Rien ne dure éternellement.

Ricky Jay

Getty Images

Dans la vie, Ricky Jay était à la fois un artiste charismatique et une personne privée. Lorsque le vétéran magicien etacteur est décédé en novembre 2018, personne ne pouvait rapporter avec précision son âge exact, bien qu'il soit né à Brooklyn en 1948. Ce maître de renommée mondiale du tour de main n'avait que sept ans lorsqu'il a fait sa première apparition à la télévision , exécutant des tours qui déroutaient les adultes. Au moment où il était lui-même adulte, Jay était mortel avec un jeu de cartes, littéralement - il aurait établi un nouveau record du monde après avoir lancé une carte à jouer à 190 pieds à une vitesse stupéfiante de 90 mph.

Le camarade de spectacle Penn Jillette (de la renommée de Penn et Teller) a exprimé son appréciation sur les médias sociaux, qualifiant Jay de `` génie '' dans un tweeter. «L'un des meilleurs qui ait jamais vécu», a déclaré Jillette. «Tu nous manqueras tous, Ricky. Oh mec. L'acteur Neil Patrick Harris a également hommage rendu à la «connaissance et appréciation de Jay des arts alliés», qualifiant sa mort de «perte profonde».

Jay avait des amis à Hollywood en raison de son travail dans des films comme le classique de Paul Thomas Anderson Boogie Nights et l'aventure Bond dirigée par Pierce BrosnanDemain ne meurt jamais,dans lequel il a joué le terrorisme américain Henry Gupta. «Au lycée, mes fantasmes étaient d'écrire pour leNew yorkais et d'être dans un film de James Bond ', a-t-il dit une fois Le croyant. 'Il est beaucoup plus surprenant pour moi que ces deux choses se soient produites que le succès de mes one-man shows à New York.'

Penny Marshall

Getty Images

Il est difficile d'exagérer à quel point Hollywood doit à Penny Marshall, décédé le 17 décembre à l'âge de 75 ans en raison de complications liées au diabète. Son statut de légende aurait été cimenté si elle n'était connue que pour être la moitié du duo de télévision populaire Laverne et Shirley. Mais ce n'était que le début, car son impact sur la télévision et le cinéma est allé beaucoup plus loin.

Elle est devenue une véritable pionnière pour les femmes du show-business lorsqu'elle a dirigé le véhicule star-star Tom Hanks Gros, qui était le premier film réalisé par des femmes avec plus de 100 millions de dollars de recettes. Et quelques années plus tard, elle a réalisé Une ligue à part, que la Bibliothèque du Congrès sélectionné pour la conservation dans le National Film Registry en 2012 pour son importance culturelle. Alors que de nombreux fans ne la connaissent que Laverne du Wisconsin, l'impact de Marshall sur le cinéma et la télévision américains est indéniablement énorme.