Les meilleurs moments de Spider-Man: la série animée

Par Chris Sims/26 mars 2020 13 h 19 HAE

Avant le succès record de l'univers cinématographique Marvel, avant 17 ans de X Men Avant même que Blade ne déclare la guerre à toutes les têtes de série et ne devienne le héros méconnu qui a lancé l'ère moderne du cinéma de Marvel, nous avions des émissions animées. Mené par le succès massif X Men atteint quand il a frappé les ondes en 1992, la liste des dessins animés Marvel interconnectés dans les années 90 finirait par s'étendre pour englober les Quatre Fantastiques, Iron Man, et plus encore, mais elle s'est rarement améliorée par rapport à 1994, car c'est à ce moment-là Spider-Man: la série animée a fait ses débuts.

Le web-slinger n'était pas étranger au monde de la télévision. Le spectacle de 1994 était en fait le quatrième spectacle d'araignées animé, et il était loin d'être le dernier. Mais quand il a frappé le petit écran au plus fort du boom des bandes dessinées des années 90, il est devenu la version définitive pour toute une génération de fans. Maintenant qu'il est disponible pour être diffusé dans son intégralité sur Disney +, cela vaut bien une seconde (ou première) visualisation, et voici les meilleurs moments à surveiller.



Araignée radioactive-quoi?

La séquence d'ouverture de Homme araignée ne se souvient pas aussi affectueusement que la séquence de titre qui a lancé chaque épisode de X Menet pour être complètement honnête, c'est parce que ce n'est tout simplement pas aussi bon. Alors que les joyeux mutants ont obtenu toutes les séquences originales avec des logos personnalisés où ils ont démontré leurs pouvoirs au rythme du riff de guitare ultime, Spidey's était principalement composé de clips de la série. Bien sûr, l'un de ces clips impliqués le punisseur sortir un bazooka de sa poche de manteau, mais c'était quand même un peu décevant.

Il y avait, cependant, un domaine où les titres d'ouverture de Spidey ont époustouflé tout le monde: la pure bizarrerie. Probablement, producteur / compositeur Shuki Levy - dont les empreintes digitales se trouvaient sur presque tous les phénomènes de la culture pop de la décennie, Power Rangers à Dragon Ball Z - essayait d'aller dans une direction différente de celle du célèbre thème des années 60 qui est toujours utilisé dans les films Marvel aujourd'hui. Bien que cette chanson ait un refrain énergique sur la façon dont Spidey fait tout ce qu'une araignée peut et ignore la richesse et la renommée, Homme araignée '94 a choisi de mettre en évidence autre chose sur le personnage dans une panne qui s'est répétée 'sang d'araignée, sang d'araignée, sang d'araignée radioactif'à travers un vocodeur effrayant. Parce que vraiment, qu'est-ce qui rend les gens plus intéressés que de leur parler du sang d'araignée et de le rendre encore plus effrayant?

Une autre note intéressante sur la chanson thème? Alors que Levy a écrit la chanson, elle a en fait été interprétée par Joe Perry, membre fondateur d'Aerosmith et, selon Pierre roulante, le 84e plus grand guitariste de tous les temps. Prends ça, Lindsey Buckingham. Il y a même une référence à cela dans l'émission. Lorsque Peter Parker se retrouve avec un costume extraterrestre qui peut se transformer en n'importe quel look qu'il choisit, Peter le teste en copiant le style de `` ce gars d'Aerosmith '', avec un riff grinçant dans la musique de fond.



L'un des meilleurs moments implique Venom et un mauvais cas de rage au volant

Cela pourrait vous surprendre de regarder en arrière et de vous rappeler que le spectacle n'a pas réellement utilisé Venin tout ça souvent. Sur les 65 épisodes de la série, seuls quatre d'entre eux présentent Eddie Brock et sa tenue malveillante en tant qu'antagoniste principal, et considérant que les années 90 ont vu pas moins de 23 Venin série publiée entre 1993 et ​​1998, qui est scandaleusement retenue. Là encore, il n'y a probablement que beaucoup de choses que vous pouvez faire avec un personnage qui mange le cerveau de manière célèbre lorsque vous avez des normes et des pratiques de diffusion regardant par-dessus votre épaule et insistant sur le fait que les méchants doivent être les «Insidious Six» parce que «Sinister Six» est un peu trop effrayant pour les enfants.

Bien qu'ils soient peu nombreux, cependant, ces quatre épisodes sont assez solides en termes de qualité, et ils ont apporté certains des meilleurs moments de la série. Spidey '94 a réussi à présenter Venom à la fois comme une menace véritablement effrayante et une figure tragique, surtout en contraste avec sa progéniture génocidaire, Carnage, tout en ne repoussant jamais la maladresse inhérente d'un grand Spider-Man méchant qui déteste le Spider-Man plus petit et plus gentil. C'est un équilibre difficile à marcher, mais le spectacle l'a réussi et a conduit à un moment qui est devenu un mème à part entière.

version de black ops 4

Dans la première apparition complète de Venom, 'The Alien Costume, Part 3', lui et Spider-Man se battent sur le toit d'une rame de métro. Lorsque le train sort du métro - probablement Peter utilise le combat comme raccourci pour retourner dans le Queens sans avoir à glisser sa MetroCard - Spidey parvient à faire tomber Venom. Mais le combat n'est pas encore terminé. Pour continuer la chasse, Venom décide qu'au lieu de se balancer sur le Web, il va aller plein Smokey et le bandit et voler un 18 roues, nous donnant l'image délicieusement bizarre de Venom, en costume complet, qui fait rage sur route chez Spider-Man. Qui savait que l'un des super pouvoirs du costume extraterrestre était la capacité de conduire un bâton?



Spider-Man: la série animée contre BS&P

Si vous êtes un fan d'animation - en particulier les dessins animés pour les enfants de retour dans les années 90 avant la nouvelle vague de spectacles décalés avec un peu plus de liberté pour devenir bizarre, comme Temps de l'aventure ou She-Ra et les princesses du pouvoir - alors vous connaissez peut-être déjà Normes et pratiques de diffusion. Si vous n'êtes pas, eh bien, BS&P, également connu sous le nom de `` Normes et pratiques '', est le département d'un réseau de télévision qui détermine quel type de contenu peut être diffusé et ce qui doit être censuré.

Pratiquement toutes les émissions du réseau ont reçu des notes de leur part sur quelque chose, mais elles ont été un casse-tête particulier pour les producteurs d'émissions d'animation dans les années 90, car lorsqu'il s'agissait de la télévision pour enfants, BS&P était notoirement méfiant de quelque chose de plus violent que, disons, Les Schtroumpfs. Et tandis que certains spectacles, comme Batman: la série animée, s'en est tiré avec un peu plus que le dessin animé moyen,Homme araignée et X Men trouvé la main lourde de BS&P qui descend assez fort. Vous remarquerez peut-être, par exemple, que Wolverine n'utilise jamais ses griffes sur autre chose que des objets inanimés dans ce spectacle, et vous auriez du mal à trouver une seule goutte de sang n'importe où dans Homme araignée. S'il était probablement ennuyeux d'écrire, cependant, les réglementations strictes de BS&P ont fourni à la série certains de ses moments les plus étrangement agréables.

Prenez, par exemple, l'histoire d'origine de Kraven le chasseur. Dans les bandes dessinées, Sergei Kravinoff n'est qu'un mec qui aime vraiment la chasse et décide qu'il doit tuer Spider-Man parce qu'il est la proie la plus meurtrière de toutes. (Bizarrement, il ne comprendrait pas qu'il vivait dans un monde avec plusieurs Godzillas avant 2016 environ.) Dans l'émission, cependant, Kraven a été conduit à sa chasse à l'homme maniaque après que son esprit ait été altéré par un étrange sérum utilisé pour lui sauver la vie après être entré dans une bagarre avec un tas de hyènes. La chose est, puisque Homme araignée ne pouvait pas montrer de sang ou de violence, les blessures mortelles que Kraven avait subies étaient représentées par une chemise déchirée et Kraven tombait lentement tout en tenant sa tête comme s'il avait une légère migraine.

Les équipes dans Spider-Man: la série animée sont impressionnantes

L'une des meilleures choses à propos de Spider-Man est qu'il est probablement le personnage le plus facile de toute la liste de Marvel à lancer dans une histoire d'équipe. Il fait un excellent fleuret pour pratiquement n'importe quel autre héros, et son niveau parfait de super-pouvoirs de milieu de gamme - il est fort mais pas Hulk fort, intelligent mais pas Reed Richards intelligent - signifie qu'il peut accrocher avec les gros canons sans éclipser le niveau de la rue héros. Il y a une raison pour laquelle il a été la vedette de 150 numéros de Marvel Team-Upet a tendance à être le premier personnage à jouer dans un nouveau titre de super-héros.

Le spectacle a embrassé cet aspect de Spider-Man, et bien avant la Univers cinématographique Marvel frapper le grand écran, Homme araignée '94 jetait pratiquement n'importe qui sur le spectacle, ce qui n'a pas eu pour effet secondaire de donner plus de personnages à la ligne de figurines. Il y avait, bien sûr, les personnages adjacents évidents de Spidey comme Daredevil et le Punisher, et puisque les X-Men avaient leur propre émission à succès sur le même réseau, le croisement en deux parties avec eux était une vente facile. Mais le spectacle ne s'est pas arrêté là. Il y a eu des apparitions avec Nick Fury, Iron Man et War Machine, Doctor Strange et même Blade, trois ans avant que Wesley Snipes ne lui fasse un nom.

Bien sûr, ces apparitions d'invités ne sont pas sans problèmes. Le Punisher ne peut tuer personne sur la bande dessinée d'un enfant, donc il ne parvient jamais à punir quiconque avec sa force mortelle habituelle, et il a également un accent de Chicago étrangement proéminent. Morbius le vampire vivant ne peut pas réellement boire le sang de qui que ce soit, il a donc des bouches de sangsue étranges sur les mains qu'il utilise pour absorber le «plasma» de manière nébuleuse. La lame n'a pas de lame. Au lieu de cela, il a une épée laser mais conserve toujours son nom d'origine, ce qui est dommage car «Laser» est le seul nom aussi cool que «Blade». Pourtant, voir Spidey faire équipe avec certains des personnages les plus cool de Marvel est certainement un point culminant de la série.

L'un des meilleurs moments concerne la trame de fond compliquée de Carnage

L'une des choses les plus intéressantes sur les dessins animés de super-héros du début des années 90 est de voir comment ils ont chacun approché leur matériel d'origine. Batman: la série animée dépouillé les choses en termes d'histoire et d'art, abandonnant la continuité complexe pour une approche épisodique de retour aux sources. Homme araignée et X Men, d'autre part, ont trouvé le succès en allant dans la direction opposée, avec la plupart de leurs épisodes consacrés à recréer fidèlement des histoires de bande dessinée dans toute leur gloire trop compliquée. Et quand ils s'écartaient du matériel source, ils s'écartaient fortement, et les résultats pouvaient parfois être glorieux.

Vous voulez un exemple? Dirigez-vous vers `` Venom Returns '' et `` Carnage '', un programme en deux parties qui présente le tueur en série et superviseur symbiote Cletus Kasady, mieux connu sous le nom de Carnage, dans la série. Dans les bandes dessinées, l'introduction de Carnage est assez simple, en ce qui concerne les histoires de costumes vivants symbiotiques de l'espace. C'est un tueur en série qui est enfermé avec Eddie Brock après avoir été arrêté pour ses nombreux crimes liés au venin. Lorsque le symbiote Venom se présente pour un jailbreak, il laisse derrière lui sa progéniture, qui se lie avec Kasaday et amplifie ses tendances homicides, lui donnant la possibilité de réaliser ses caprices meurtriers à une échelle beaucoup plus grande.

Vous pourriez penser que les changements de l'émission se limiteraient à être un peu plus vagues sur les inclinations meurtrières de Kasaday, et ils le sont, mais ce n'est pas là qu'ils s'arrêtent. Au lieu de cela, ils pimentent les choses en obtenant Dormammu, le Dread Lord of the Dark Dimension, dont vous vous souvenez peut-être comme le monstre de 100 pieds de haut fait de flammes eldritch qui est apparu à la fin de Docteur étrange. Dormammu, dont les plans impliquent généralement la conquête de dimensions entières, était le cerveau derrière la création de Carnage pour des raisons au mieux nébuleuses. Grâce à son acolyte Baron Mordo, il livre la progéniture de Venom à Kasaday, remplaçant Eddie Brock après que Brock ait décidé que travailler avec un diable de la taille d'un gratte-ciel n'était probablement pas une bonne idée. C'est ridiculement compliqué, mais en y ajoutant cette étrangeté mystique, tout semble encore plus écrasant, et les histoires de Spider-Man sont à leur meilleur lorsque notre héros est totalement surpassé. De plus, pour une raison quelconque, War Machine est également là, exprimé par James 'Uncle Phil' Avery. Il gouverne.

Spider-Man: la série animée comprend beaucoup de vampires

Quand vous pensez à Spider-Man, les vampires ne sont pas exactement la première chose qui vous vient à l'esprit. Bien sûr, il y en a assez qui courent dans l'univers Marvel qu'il doit en rencontrer de temps en temps, mais pour la plupart, le Spider-Man le plus profond entre dans le Dungeons & Dragons Monster Manual est tous les gobelins, et même alors, ce sont surtout des gars en costumes. Il est donc assez surprenant de revenir en arrière et de réaliser à quel point la série des années 90 de la série était consacrée aux vampires et au contenu adjacent aux vampires.

Surprenant ... et aussi assez génial. Bien que les suceurs de sang diaboliques n'aient jamais pris la peine de sucer du sang, ils ont fourni à la série certaines de ses aventures les meilleures et les plus inattendues. C'est toujours une proposition risquée pour le personnage principal d'un spectacle de super-héros de prendre un siège arrière pendant qu'une star invitée entre en scène, mais `` The Vampire Queen '' réussit sans jamais ralentir.

Le seul épisode arrive au milieu de toute une série d'équipes décalées, et avec notre personnage principal, il présente Blade, le chat noir, Morbius, le pivot d'attelage et, bien sûr, la reine des vampires. Encore mieux? Dans la plus grande tradition du drame de super-héros de feuilleton, la reine des vampires s'avère être la mère perdue de Blade. Un complot similaire se jouerait plus tard dans le Lame film, bien que cette version ait remplacé le chat noir et le pivot avec des élans de sang et des bavardages. Pourtant, cela vaut vraiment la peine d'y revenir, à la fois parce que c'est génial en soi et à cause de la bizarrerie de voir Lame avant, eh bien, Lame.

Les guerres secrètes sont assez épiques

Étant donné que Spider-Man est le personnage phare de Marvel depuis ses débuts dans les années 60, il n'est probablement pas surprenant que son émission ait réussi à survivre à la Homme de fer, Les quatre Fantastiques, et mêmeX Men les dessins animés. Au cours de sa dernière saison, cependant, Homme araignée a réussi à donner à cet univers animé un envoi assez incroyable sous la forme de sa saga en trois parties «Secret Wars».

Librement inspiré de la bande dessinée du même nom de 1984, `` Secret Wars '' voyait Spider-Man comme le sujet d'un pari presque comme Job entre Madame Web, un cinglé psychique sur le thème de l'araignée qui n'arrêterait pas de se mêler de la vie de Peter, et un être tout-puissant appelé le Beyonder. Afin de déterminer si le bien ou le mal était plus fort, ils ont enlevé Spider-Man et l'ont déposé sur une étrange planète pour combattre un tas de super-vilains. Avec une liste d'adversaires comprenant le Dr Octopus, le Dr Doom, le Red Skull, Alistair Smythe et le célèbre mangeur de garçons Curt Connors, alias le Lézard, Spider-Man a dû former sa propre équipe. À cette fin, il a choisi Iron Man, Captain America, Storm et les Fantastic Four, car, alors qu'il réfléchissait à haute voix lors de la prise de décision, `` Qui a déjà combattu ce type de docteur Doom? ''

En regardant en arrière à une époque où tout le monde dans le monde a vu une scène de combat entre 40 super-héros et une armée de monstres dirigée par Thanos, et où des personnages autrefois obscurs comme Squirrel Girl ont été présentés dans des rôles principaux dans des dessins animés, `` Secret Wars '' semble probablement pittoresque. De retour dans la journée, cependant, voir tous vos favoris - eh bien, plus de vos favoris, Wolverine a dû être occupé dans un autre crossover cette semaine - était époustouflant, et malgré tous ses dialogues maladroits, il a toujours son charme. Si vous allez regarder un morceau de Homme araignée et veulent voir quelque chose qui capture tous les frissons et l'excitation qui ont fait le spectacle un succès - et comprend également Spider-Man transportant Capitaine Amérique comme un petit bébé - «Secret Wars» est la chose à regarder.

Spider-Verse '94

Si vous êtes même un peu au courant des aventures de bandes dessinées de Spider-Man, alors vous savez pourquoi les fans deviennent nerveux chaque fois qu'ils rencontrent le sujet des clones. Ils n'ont pas causé de problèmes par le passé, pas seulement pour Spider-Man, mais pour les fans qui ont dû passer par des années apparemment interminables de longue durée et épuisante de Clone Saga. Ce fut l'histoire qui a dominé la Homme araignée livres au milieu des années 90, avec un clone qui a accusé Spider-Man de meurtre (Kaine, qui a utilisé ses pouvoirs d'araignée pour brûler le visage des gens), un autre clone qui a repris les bandes dessinées pendant un an après avoir découvert qu'il était le vrai Peter Parker, et avec le gars sur lequel nous avions lu pendant trois décennies se révélant être le clone (Ben Reilly), ainsi qu'une poignée d'autres. C'est l'histoire de Spider-Man sur laquelle presque tout le monde s'accorde à dire que quelque chose a duré trop longtemps - y compris les gens qui l'ont fait.

Dans cet esprit, vous pourriez être naturellement méfiant de `` Spider-Wars '', la finale de la série en deux parties de Homme araignée '94, d'autant plus que le premier épisode s'appelle littéralement 'I Really, Really Hate Clones'. Le truc, c'est que cette histoire est vraiment géniale, et elle ressemble moins à la saga Clone originale et plus à la version d'un prototype des années 90 Spider-Man: dans le Spider-Verse. Il n'a pas tout à fait atteint ces points forts - et depuis Spider-Verse est sans doute le plus grand film de bande dessinée de tous les temps, nous ne devrions probablement pas nous y attendre - mais il envoie définitivement le spectacle sur une bonne note.

Cette histoire trouve Spider-Man dans un univers alternatif où Peter Parker s'est lié au symbiote Carnage et a détruit Manhattan avant de le suivre en faisant exploser une bombe dimensionnelle qui a désintégré tout le continuum espace-temps. La seule façon d'empêcher tout cela de se produire est de faire équipe dans le temps avec - et de nous arrêter si cela vous semble familier - une poignée de Spider-Men de dimensions alternatives. C'est, bien sûr, exactement aussi maladroit que le reste de la série, en particulier une scène où Good Spidey et Bad Spidey donnent un robot géant conçu pour répondre aux commandes contradictoires de Peter Parker jusqu'à ce qu'il explose. La fin, cependant, est accompagnée d'une résolution intelligente qui frappe assez fort et la suit avec la fin parfaite de l'émission. De plus, contrairement aux bandes dessinées, cette saga Clone ne prend que 44 minutes pour passer.