Les meilleurs films slasher de tous les temps selon Rotten Tomatoes

Par Sezin Koehler/19 mars 2020 12 h 28 HAE

Il y a longtemps, un terrible événement s'est produit dans une petite ville. C'était horrible, perturbant la vie pour les années à venir, même une fois que ses détails sanglants avaient disparu de la mémoire. La source de ce traumatisme violent est restée en sommeil depuis ... jusqu'à aujourd'hui. Maintenant, il se réveille, affamé de chaos, prêt à terroriser à nouveau les citoyens ordinaires de sa malheureuse maison. Il est imparable - jusqu'à ce qu'il ne le soit pas. Mais sa proie pourrait ne pas vivre assez longtemps pour découvrir la faiblesse qui pourrait mettre cette créature, ce cauchemar, cet esprit ou ce monstre à genoux.

Bien sûr, la formule est familière et simple. Mais les films slasher utilisent cela comme fondement, sur lequel de nombreux niveaux de nuances psychologiques et culturelles sont construits. Du travail de la caméra qui force le spectateur dans la peau du méchant à la signification sanglante du 'fille finale», ces films nous offrent catharsis, espoir et rencontre avec les coins les plus sombres de la psyché humaine. Il n'est pas étonnant que nous les aimions - et pas étonnant que tant d'entre eux soient bons. Voici les meilleurs films slasher de tous les temps,selon Rotten Tomatoes.



Candyman (1992)

Au plus profond des projets de logements Cabrini-Green à Chicago, la sociologue Helen Lyle recherche des légendes urbaines pour son travail de diplômé. Elle découvre l'histoire du Candyman, utilisée pour expliquer une série de meurtres mystérieux: Autrefois portraitiste recherché, Daniel Robitaille a été brutalement lynché par un groupe d'hommes pour le crime d'aimer une femme blanche. Après l'avoir mutilé et placé un essaim d'abeilles sur son corps mourant, la rage vertueuse de Robitaille l'a lancé dans la vie éternelle ... en tant que tueur fantomatique, Candyman.

Soutenu par une conscience et une critique sociales solides,Candyman explore l'histoire chargée de racisme de l'Amérique, ainsi que la violence institutionnelle qui façonne des endroits comme Cabrini-Green. C'est aussi un film slasher incroyablement effrayant. La main crochue de Candyman est un morceau inoubliable de l'iconographie, tout comme les essaims d'abeilles qui le suivent alors qu'il entonne: «Sois ma victime». Il n'est pas étonnant que Candyman est considéré comme l'un des meilleurs films slashers de tous les temps, ni que cela ait valu un redémarrage écrit par le maître du chaos moderne Jordan Peele.

Opéra (1987)

Dans la légende de l'horreur Dario Argento's Opéra, le film slasher obtient un Jaune relooking. La jeune chanteuse d'opéra et doublure Betty a l'opportunité de toute une vie lorsque l'actrice prête à jouer Lady Macbeth est heurtée par une voiture. Mais il ne faut pas longtemps avant qu'un décompte de corps rempli de mutilations grotesques s'accumule. Les hommes de scène se retrouvent morts, les corbeaux de compagnie de la production tombent comme des mouches et Betty est obligée de regarder un intrus à la maison tuer son petit ami. Betty soupçonne que tout cela a quelque chose à voir avec sa mère violente, assassinée plusieurs années auparavant - un événement auquel Betty a été témoin et fait de son mieux pour réprimer.



L'inspecteur Alan Santini, travaillant comme un fou pour aller au fond de l'affaire, est la clé. Betty découvre qu'il avait en fait été l'un des amants de sa mère - et qu'ils avaient tué ensemble, avant que Santini ne l'assassine finalement. Depuis que Betty ressemble tellement à sa mère, la psychose de Santini a été déclenchée, y compris ses manières violentes. Opéra présente des images d'Argento par excellence pour accompagner le meurtre de slasher - une méchanceté de corbeaux déchaînés dans un magnifique opéra baroque est un point culminant - et un complot sinueux qui garde les téléspectateurs sur leurs orteils. Opera's réputation sterlingest bien mérité.

fléau le batman

Alice, douce Alice (1976)

Brooke Shields premier rôle d'écran est un vrai doozy Alice, douce Alice - intitulé à l'origine communion - qui vient à numéro 11 sur la liste des tomates pourries des films slasher essentiels. Shields joue la jeune Karen, qui est sur le point de sa première cérémonie de communion lorsqu'elle est retrouvée étranglée à mort sous un banc d'église brûlé. La sœur de Karen, Alice, une fautrice de troubles de la colère, est plongée dans la psychose lorsque le propriétaire de la famille l'agresse, ce qui entraîne son institutionnalisation. Tournoyée par le chagrin, la famille peine à se maintenir alors que les soupçons prennent forme: Alice aurait-elle pu tuer sa petite sœur?

Il s'avère que la communion de Karen a bouleversé la gouvernante de la paroisse, Mme Tredoni, dont la propre fille est décédée le premier jour de sa communion. Tredoni a traqué et assassiné plusieurs personnes qu'elle considérait comme des pécheurs, tout en portant l'imperméable jaune d'Alice et le masque en plastique. Son déchaînement atteint son apogée alors qu'elle poignarde le prêtre de la famille, le père Tom, après qu'il nie sa communion. Avec une musique étrange et une toile de fond puissante d'iconographie catholique, Alice, douce Alice se termine de manière ambiguë et parvient à hanter même les fans d'horreur les plus aguerris des années après l'avoir vu.



Vendredi 13 (1980)

Alors que les films slasher comportent souvent des appâts et des interrupteurs, vendredi 13 a sans doute l'un des rebondissements les plus choquants de l'histoire du cinéma. Prenez un moment pour réfléchir à ce que vous savez sur le film. Comme la plupart des gens, vous associez probablement la série à son méchant portant un masque de hockey et brandissant des machettes, Jason voorhees. Mais Jason n'apparaît pas dans ce film original. Le tueur est la mère de Jason, Pamela, dont le traumatisme de perdre son jeune fils à des conseillers de camp irresponsables se transforme en une pause psychotique lorsque le Camp Crystal Lake ouvre à nouveau, des décennies plus tard.

Nous regardons Mme Voorhees traquer et chasser les nouveaux conseillers de camp un par un, ciblant en particulier ceux qui ont des relations sexuelles sur le terrain du camp, jusqu'à sa confrontation épique avec la dernière fille Alice Hardy. Avec une partition emblématique et des effets spéciaux phénoménaux par la légende de l'horreur Tom Savini, il n'est pas surprenant que vendredi 13 faisait partie de la Boom des années 1980 qui a revitalisé tout le genre de l'horreur.

Peeping Tom (1960)

Considéré comme le premier film slasher officiel, Voyeurétait aussi, comme Visage de fantôme souligne dans Scream 4, le premier film à mettre le public du point de vue du tueur avec un effet incroyablement troublant.

Le solitaire timide et aspirant cinéaste Mark Lewis est notre protagoniste, que nous suivons dans Londres alors qu'il espionne les femmes et commence à les assassiner. Pire encore, il filme ces agressions afin qu'il puisse capturer le regard de la peur abjecte sur leurs visages - un moment qu'il savoure encore et encore, dans l'intimité de sa propre maison. Associé à des images du travail de Mark en tant que photographe pornographique à temps partiel, le lien entre le sexe et la mort dans le film slasher commence sa longue histoire ici Voyeur.C'est parce que Mark ne peut pas se résoudre à assassiner la virginale Hélène qu'il met fin à ses ravages en se suicidant - avec le point rasé de son propre trépied d'appareil photo, rien de moins.

En un mot: Voyeur n'est pas seulement terrifiant, mais innovant, même selon les normes d'aujourd'hui.

Sang et dentelle noire (1965)

Le séminal de Mario Bava Sang et dentelle noireest devenu le modèle des films slasher qui feront la carrière de Dario Argento des décennies plus tard. Parfois plus meurtrier-mystère que film d'horreur, Bava compense ce déséquilibre Sang et dentelle noire en s'assurant que les séquences de chasse du tueur se prolongent. C'est un film hybride slasher, vraiment, faisant partie de l'horreur Jaune chef-d'oeuvre.

L'histoire fait suite à une enquête sur un meurtre et une fraude qui mène à une entreprise de création de mode appartenant à Max Morlan et à sa partenaire, la comtesse Christina Como. Un journal manquant entre en jeu alors que le détournement de fonds de Max et Christina apparaît. Il s’agit, en fin de compte, d’une équipe de tueur en série portant un masque, qui cherche désespérément à retrouver le journal.

Contrairement à d'autres slashers, il n'y a pas de traumatisme déclenché dans l'histoire; leur meurtre en série est opportuniste. La capacité de Bava à créer des tensions - l'intrigue se tord et tourne comme un couteau dans le ventre - fait Sang et dentelle noire un film d'horreur vraiment unique, et l'une des œuvres clés du sous-genre slasher.

Noël noir (1974)

«L'appel vient de l'intérieur de la maison», peut-être un trope bien usé aujourd'hui, mais en 1974, il faisait partie de ce qui a faitNoël noir dans un slasher classique. À la suite d'un groupe de jeunes femmes de sororité alors qu'elles profitent d'une dernière réunion avant les vacances de Noël, leur nuit de fête amusante devient mortelle après qu'un homme s'est introduit dans leur grenier et commence à les tuer brutalement un par un. Pour compliquer les choses, Jess vient de découvrir qu'elle est enceinte et prévoit de se faire avorter, une décision à laquelle son petit ami violent Peter est totalement opposé. Peter est si agressif dans ses tentatives pour faire changer d'avis Jess que le appât et le changement de ce film slasher suggèrent qu'il pourrait être celui qui assassine les amis de Jess et la sauve pour la fin. Mais, quand Peter meurt, il est révélé qu'il n'est pas le coupable.

Contrairement aux autres films slasher, Noël noir ne révèle jamais entièrement son tueur. Tout ce que nous savons, c'est qu'un homme continue d'appeler la maison, de dire des choses désagréables et de mentionner des personnes nommées Billy et Agnes. Billy semble avoir une sorte de lien d'enfance avec la maison de sororité - mais la vérité reste obscure. Notre dernier regard sur Jess est entaché par la lente descente d'une mystérieuse silhouette et la sonnerie du téléphone. C'est Billy? Peut-être. Mais nous ne le saurons jamais, et c'est la partie la plus terrifiante de Noël noir.

Psycho (1960)

Alfred Hitchcock's Psycho n'est pas seulement un des meilleurs films slasher de tous les temps - c'est l'un des meilleurs films de tous les temps, période.

le tournant

Marion Crane se retrouve au Bates Motel délabré lorsque son plan de décoller avec 40 000 $ de l'argent de son patron va de côté. Le propriétaire du motel, le jeune Norman Bates, semble étrange dès le départ, mais Marion suppose que sa vie isolée l'a simplement rendu un peu étrange. Le conflit psychosexuel de Norman avec sa mère est cependant beaucoup plus nocif qu'elle ne le suppose. Lorsqu'elle est assassinée sous la douche dans la scène la plus emblématique du film, les téléspectateurs supposent que ce doit être Mme Bates - d'autant plus que nous, et Marion, l'avons déjà entendue se plaindre de la présence de Marion auparavant.

Ce n'est bien sûr pas le cas. Dans une touche emblématique, Psycho révèle que Norman est le meurtrier, ayant tué sa mère il y a longtemps. Psycho a vieilli comme du bon vin et résiste magnifiquement toutes ces décennies plus tard. Il suffit de ne pas le regarder avant de sauter sous la douche.

Scream (1996)

Venir à cinquième place comme l'un des meilleurs films slasher de Rotten Tomatoes de tous les temps est Le métatextuel de Wes CravenCrier, un film qui a revitalisé le genre d'horreur pour une nouvelle génération. En utilisant un esprit sournois et un dialogue vif, Crierappelle les tropes de films d'horreur même s'ils se déroulent à l'écran. Encore mieux, Crier prend un certain nombre de tropes de films slasher, comme la dernière fille virginale, et les brise en morceaux, permettant au nouveau genre de salle de respirer et de grandir.

La grande dame compliquée Sidney Prescott traite déjà le viol et le meurtre de sa mère lorsqu'elle découvre les affaires extraconjugales de cette mère. Ces nouvelles informations mènent finalement à l'effondrement de la vie de Sidney alors qu'elle devient la cible du meurtre et de la vengeance de son petit ami Billy Loomis, dont le père dormait avec la mère de Sidney, ce qui a incité la mère de Billy à les abandonner tous les deux.

Comme Cris tueur demande tristement,'Quel est ton film d'horreur préféré?' Beaucoup de fans de films slasher disent Crieret Rotten Tomatoes est d'accord.

Rouge profond (1975)

Rouge foncé est le film qui a établi la position unique de Dario Argento sur la Jaune slasher, ainsi que sa première collaboration avec le groupe de rock progressif italien Goblin. Considéré comme son chef-d'œuvre, le film est plein à ras bord avec des meurtres prolongés et horribles tournés si astucieusement, ils sont aussi difficiles à regarder qu'à détourner.

Comme vendredi 13, Rouge foncéLa tournure de l'intrigue implique une mère souffrant d'une pause psychotique qui commence à se déchaîner pour essayer de dissimuler les choses terribles qu'elle a faites. Comme d'habitude dans la plupart des histoires de slasher, l'action sombre originale de Martha remonte à des décennies: elle a assassiné son mari après avoir menacé de l'institutionnaliser et l'a enfermé dans une pièce de leur ancienne maison. Son jeune fils Carlo a été témoin de tout cela. Ce n'est qu'une fois que le meilleur ami de Carlo, Marcus, a commencé à creuser que Martha réapparaît, cherchant à l'arrêter ainsi que quiconque découvrirait leur terrible secret. Comme tous les films capiteux et somptueux d'Argento, Rouge foncé n'est pas pour les évitants de sang ou toute personne allergique aux poupées effrayantes.

Le massacre de la tronçonneuse du Texas (1974)

L'extravagance des éclaboussures de Tobe Hooper Le massacre à la tronçonneuse du Texas est connu pour son sang et son message politique. Grâce à l'urbanisation et à l'industrialisation, l'ensemble du clan Sawyer a perdu son emploi à l'usine locale de conditionnement de viande qui offrait des moyens de subsistance à tous dans la région. Affamés, désespérés et livrés à eux-mêmes, les Sawyers commencent à cannibaliser les gens qui traversent la ville.

Le film commence par un avertissement que la violence graphique est basée sur une histoire vraie, qui n'est que partiellement exacte, comme Hooper aspects intégrés du modus operandi du tueur en série du Wisconsin Ed Gein dans son film. Mais vraiment, cet avertissement est le jab ouvert de Hooper dans les médias de l'époque, qu'il considérait comme complice de la guerre du Vietnam et du scandale du Watergate. Comme le film présente une violence aussi atroce dans les moindres détails, le commentaire social intégré dans Massacre à la tronçonneuse ne peut être vraiment apprécié que par les fans du genre slasher en particulier. Mais pour cette population, c'est un voyage extraordinaire dans les ténèbres. Fabriquée avec un petit budget, cette tranche brutale d'Americana sombre est maintenant considérée comme un classique de l'horreur.

Un cauchemar sur Elm Street (1984)

`` Un, deux, Freddy vient pour vous '', la rime effrayante pour enfants avertit les téléspectateurs de Wes Craven Freddy.Freddy Krueger était, dans la vie, un tueur d'enfants, assassiné par les parents de sa ville. Mais ils ne savaient pas grand-chose, Freddy avait continué à prendre une forme astrale qui pouvait apparaître dans les rêves des gens. Quand les enfants des personnes qui l'ont tué sont assez vieux, il commence à les tuer dans leur sommeil, où leurs parents ne peuvent rien faire pour les protéger.

Cauchemars les séquences de bataille se déroulent dans des paysages de rêve, où les lois de la physique et de la vie éveillée ne s'appliquent pas nécessairement, ce qui les rend particulièrement effrayantes. Dans le processus de lutte contre Freddy, l'héroïne Nancy Thompson devient l'une des plus grandes filles finales de l'histoire du film d'horreur, tandis que Freddy Krueger, saccadé, entre dans le temple de la renommée des slasher.Freddy peut sembler daté quand il s'agit de choix de design et de mode, mais la peur qu'elle provoque est aussi réelle qu'elle l'était il y a toutes ces décennies.

Halloween (1978)

Nous arrivons donc au premier choix de Rotten Tomatoes pour le meilleur film slasher de tous les temps: l'incomparable film de John Carpenter en 1978,Halloween. Avec un jeune Jamie Lee Curtis dans son premier rôle principal en tant que Laurie Strode, Menuisier Halloween a chaque pièce mobile en parfait alignement: une partition effrayante, des performances époustouflantes et une campagne de terreur qui résonne à ce jour.

HalloweenLa banlieue de Haddonfield est une petite ville parfaite avec une histoire sombre: Michael Meyers, alors âgé de six ans, a violemment assassiné sa sœur aînée en 1963 et est immédiatement devenu muet. Des années plus tard, il s'échappe de l'institution où il est détenu pendant tout ce temps et commence à traquer Laurie, déterminée, pour des raisons obscures et diaboliques, à la détruire.

Ce n'est pas seulement la direction magistrale de Carpenter qui fait de ce film l'un des meilleurs slashers jamais réalisés, c'est aussi l'ambiguïté de l'histoire. Jamie Lee Curtis capture magnifiquement tout l'arc de Laurie en tant que plus grande fille finale, de son début naïf à son combat acharné pour la survie contre un ennemi doublant sa taille et exponentiellement plus énigmatique. C'est le numéro un pour une raison, et ne sera pas bougé de sa place de si tôt.