Le plus grand fossé entre le public et les notes des critiques sur Rotten Tomatoes

Par Nolan Moore/22 octobre 2018 16:27 HAE

Il va sans dire que les critiques de cinéma et les cinéphiles sont souvent en désaccord. Il y a beaucoup de superproductions que le public a aimées mais a envoyé des critiques dans l'hystérie. Pendant ce temps, il y a pas mal de films d'art que les critiques adoraient, mais les cinéphiles occasionnels n'ont tout simplement pas eu. Le goût individuel est une chose délicate, et cela a conduit à un peu de friction entre les deux groupes. Et cela n'est nulle part plus évident que les tomates pourries.

L'agrégateur de critiques bien-aimé de certains, tristement célèbre pour les autres recueille non seulement les critiques, mais aussi les réactions du public, et donne un aperçu fascinant de ce que le Joe moyen aime et de ce que les professionnels préfèrent. Parfois, les écarts entre les scores sont insignifiants - si minuscules que vous le remarquerez à peine. Mais à plusieurs reprises, les différences ont été radicales, ce qui a provoqué la confusion des gens des deux côtés. Des films d'horreur indépendants aux films fantastiques à gros budget, ce sont les plus grands écarts entre les scores d'audience et les critiques de Rotten Tomatoes.



Le monstre a effrayé le public

A24 s'est hissé au premier rang des distributeurs de films au cours des dernières années. Après tout, ils nous ont apporté des films comme clair de lune, Chambre verte, et Ex Machina- tous des films brillants qui ont réuni à la fois la critique et le public. Mais tous les films A24 ne peuvent pas combler cet écart.

Sorti en 2016, Le monstre est un film d'horreur indépendant qui a impressionné bon nombre de critiques mais a effrayé le grand public. L'intrigue suit une maman alcoolique (Zoe Kazan) et sa fille éloignée (Ella Ballentine) alors qu'elles traversent les bois une nuit sombre et fatidique. C'est alors qu'ils entrent dans une épave au milieu de nulle part. En plus du drame familial qui se prépare à l'intérieur de l'automobile, les choses deviennent encore plus compliquées lorsqu'une créature mangeuse d'hommes se présente, forçant la mère et la fille à passer un certain temps de liaison familiale pendant qu'elles tentent de survivre la nuit.

Les critiques ont été impressionnées par le film d'horreur du réalisateur Bryan Bertino, donnant au film un taux d'approbation impressionnant sur Rotten Tomatoes. La louange a été combléeLe monstreL'atmosphère de mauvaise humeur, l'intrigue dépouillée et la capacité d'équilibrer les grandes émotions avec les grandes peurs. Les cinéphiles n'étaient pas si satisfaits et le film s'est soldé par un score d'audience environ deux fois moins positif. Beaucoup de fans d'horreur ont trouvé le film ennuyeux, simpliste et prévisible, et certains ont critiqué l'utilisation intensive des flashbacks dans le film. Cependant, presque tout le monde a convenu que Kazan et Ballentine étaient incroyables en tant que mère et fille se chamaillant, et ce sont peut-être leurs performances qui ont empêché le fossé entre le public et les critiques de devenir plus monstrueux.



Le public n'a pas salué Je vous salue, César!

Du critique le plus snob au cinéphile le plus bavard, tout le monde aime les frères Coen. Si vous regardez leurs films sur Rotten Tomatoes, par exemple. Il n'y a pas de pays pour les vieillards, The Big Lebowski, Le vrai courage- l'écart entre la note du public et la note du critique est pratiquement inexistant. Même dans les très rares occasions où le Coens flop, comme The Ladykillers, le public et les critiques partagent la haine.

poids de dwayne johnson

Bien sûr, il y a quelques exceptions ici et là, comme Cruauté Intolérable et Le proxy Hudsucker, mais le film le plus conflictuel de la carrière des Coens à ce jour doit être Salut, César! Se déroulant à Hollywood dans les années 1950, cette comédie décalée suit le fixateur de studio Eddie Mannix (Josh Brolin) alors qu'il tente de calmer et d'enfermer un groupe d'acteurs mécontents, sans parler d'un groupe d'écrivains communistes qui ont kidnappé la plus grande star du studio. Alors que les critiques pensaient que le film était divin, il semble que le public ait voulu poignarder Salut, César! dans le dos.

La réaction du public à cette pièce d'époque reste moyen sur Rotten Tomatoes, tandis que la note d'approbation des critiques est beaucoup plus élevée. La plupart des critiques ont adoré la mi-paean, mi-parodie de l'ancien système de studio, avec aquagym et danse du clap. Mais il semble que l'humour n'ait pas fonctionné pour la plupart des cinéphiles, et beaucoup ont été frustrés par l'intrigue, la décrivant comme `` compliquée et déroutante '', `` mince et dispersée '' et `` partout ''. Avec de grands noms comme Channing Tatum, George Clooney et Scarlett Johansson, vous penseriez que tout le monde serait séduit par le film. Serait-ce si simple.



Les critiques sont sorties pour It Comes at Night

Les critiques se sont montrés forts pourÇa vient la nuit, alors que le public se plaignait que le film était si ennuyeux parce que rien ne venait du tout. Réalisé par Trey Edward Shults, ce sombre film d'horreur se déroule dans une post-apocalypse, où une peste a anéanti la majeure partie de l'humanité. Les survivants sont recroquevillés, espérant survivre à l'infection, et une famille particulière (jouée Joel Edgerton, Carmen Ejogo et Kelvin Harrison Jr.) est super hardcore pour garder l'épidémie à distance, en suivant des règles strictes sur qui peut sortir et quand .

Cependant, leurs règles et règlements s'effondrent lorsqu'une autre famille (Christopher Abbott, Riley Keough et Griffin Robert Faulkner) se présente et cherche un abri. Au début, il semble que les deux clans pourraient bien s'entendre, mais il ne faut pas longtemps pour que les familles se griffent la gorge. Les critiques et le public étaient également divisés, et nous allons blâmer Matériel promotionnel pour ça. le bandes annonces a promis un film au rythme rapide plein d'action et de zombies. En réalité, c'est une étude de personnage lente, et les monstres morts-vivants n'apparaissent que dans des séquences de rêve bizarres.

Peut-être se sentant trahis par le marketing, les cinéphiles ont été cochés avec le film, lui donnant un note tiède sur Rotten Tomatoes. Ils sont entrés dans le film en attendant des zombies, et en sont sortis en affirmant que «rien ne s'est passé», que le film «ne mène à rien» et qu'il est «complètement inutile». Mais les critiques ont été impressionnés par la capacité de Shults à «créer de l'effroi avec une efficacité impitoyable et un minimum de gadgets». En conséquence, ils ont donné au film des notes élevées pour sa «tension insupportable» et son «atmosphère d'incertitude».

mario odyssey oeufs de pâques

Les critiques pensaient que The Promise était bien trop sévère

Hollywood aime faire des films sur l'Holocauste, et en conséquence, nous avons obtenu des films assez incroyables comme la liste de Schindler et Le pianiste. Cependant, avec toute cette attention sur les crimes de guerre nazis, il y a beaucoup de génocides qui ne reçoivent pas l'attention d'Hollywood. Par exemple, il n'y a pas beaucoup de films sur le génocide arménien, lorsque l'Empire ottoman a assassiné 1,5 million d'Arméniens de 1915 au début des années 1920. Cependant, le réalisateur Terry George (Hotel Rwanda) a décidé d'attirer l'attention sur la tragédie tant négligée La promesse, un film de 2016 avec Oscar Isaac, Christian Bale et Charlotte Le Bon.

Bien qu'il semble La promesseLe score d'audience de Rotten Tomatoes a d'abord été touché par les négationnistes du génocide cherche à saboter le film, la note d'approbation a finalement rebondi jusqu'à Certified Fresh. Il semble que les cinéphiles aient été impressionnés par la portée épique du film, et beaucoup l'ont qualifié de film important pour faire la lumière sur un événement souvent oublié. Mais les critiques étaient beaucoup moins gentilles, en particulier en ce qui concerne le triangle amoureux - alias «l'intrigue romantique insatisfaisante» ou le «mélodrame romantique courant» - entre Isaac, Bale et Le Bon. En conséquence, le score des critiques se trouveBeaucoup plus bas parce que les experts en cinéma ont estimé que le film n'a pas tenu sa promesse.

Le venin a effrayé les critiques

Après Topher Grace a foiré les choses avec Spider-Man 3, Les fans de Venom ont dû attendre des années avant que quelqu'un rende justice à leur personnage bien-aimé. Ensuite, Tom Hardy est arrivé en 2018, remplissant ses fonctions de journaliste Eddie Brock et de symbiote titulaire. Les fans ont adoré la représentation de Hardy du monstre lié aux muscles. Non seulement ils ont coulé dans les salles, mais ils ont aussi donné le film une cote d'approbation écrasante sur Rotten Tomatoes.

Le public a salué la performance de Tom Hardy, a convenu que les séquences d'action étaient impressionnantes et presque tout le monde semblait apprécier le sens de l'humour du film. Tout le monde, sauf les critiques. Étant donné que Spider-Man n'était nulle part en vue, les critiques ont décidé d'intervenir et de faire de leur mieux pour prendre Venin out, donnant au film un pourcentage plutôt pathétique.

Ce qui est intéressant, c'est que même si les fans pensaient que le film était plein de rires, les critiques étaient en fait gênés par le ton du film ... ou son absence. L'une des plus grandes critiques a été de savoir comment le film est passé de la comédie à l'horreur à la romance, sans jamais vraiment s'installer sur un genre. Cependant, les critiques et les fans étaient d'accord sur un aspect: tout le monde aurait souhaité que le film soit un peu plus coté R.

Les derniers Jedi ont causé une grande perturbation dans la Force

Réalisé par Rian Johnson, Star Wars: The Last Jedi suit les nouvelles aventures de Rey, Finn et Poe Dameron alors qu'ils font de leur mieux pour dépasser le Premier Ordre, vaincre Kylo Ren et sortir un Luke Skywalker grisonnant de sa retraite. Inutile de dire que le film a gagné des piles et des piles d'argent, mais malgré tout cet argent, cet opéra spatial est rapidement devenu l'un des blockbusters les plus controversés jamais réalisés.

Le contrecoup du ventilateur était intense et vitriolique, donnant The Last Jedi un score d'audience étonnamment bas pour Rotten Tomatoes. Au moment d'écrire ces lignes, c'est le score d'audience le plus bas pour toute action en direct Guerres des étoiles film. Alors, qu'est-ce qui a causé toute la mauvaise volonté envers le film de science-fiction de Rian Johnson? Eh bien, certains l'ont critiqué comme de la «propagande pour la justice sociale», ce qui est juste une façon codée de dire qu'ils étaient en colère parce que le film mettait en vedette tant de femmes et de personnes de couleur. D'autres cinéphiles ont simplement trouvé le ton inégal, mais de loin la plus grande plainte était de savoir comment le film a transformé Luke Skywalker en un vieil homme amer qui a abandonné la Force.

lena headey jerome flynn

Mais alors que certains publics étaient consternés par le huitième film, les critiques sont devenus fous de l'ajout de Rian Johnson à la série, donnant au filmune note extrêmement fraîche. Les fans ont peut-être été contrariés par Luke, mais les critiques pensaient que le nouvel arc de personnage du Jedi était absolument parfait. Bien sûr, malgré la réaction divisée, la seule chose qui intéressait probablement Disney était la 1,3 milliard de dollars le film gagné au box-office.

mr burns

Les critiques et le public sont entrés en guerre contre les Mohawks

Tourné avec un budget restreint, Mohawk est un thriller de vengeance indépendant qui suit deux Indiens Mohawk et un soldat britannique qui sont forcés de se battre pour leur vie après avoir coché une bande d'Américains sanguinaires. Mais même si le film a de superbes attaques, vire en territoire d'horreur et présente le lutteur de la WWE Luke Harper, il n'a pas vraiment impressionné le public de Netflix. un score d'audience assez triste sur Rotten Tomatoes.

Alors qu'est-ce que les cinéphiles n'ont pas aimé de ce film de vengeance brutale? Eh bien, certains ont été désactivés par le faible budget du film, avec un commentateur disant qu'il semblait que Sears avait fourni les tenues. Certains ont comparé ce film «amateur» à un «projet de film étudiant», et plusieurs ont pensé que le jeu était de mauvaise qualité et exagéré. Cependant, en plus de défendre les acteurs, les critiques ont estimé qu'il y avait beaucoup de choses sous Mohawk's surface indépendante, louant le film pour son regard brutal sur le passé sanglant de l'Amérique. Par conséquent, Mohawk a obtenu une note d'approbation très positive de la part des critiques, et honnêtement, nous sommes totalement d'accord pour dire que génial conte de colère et de vengeance.

Warcraft n'a pas pu lancer son sort sur les critiques

Basé sur la franchise de jeux vidéo populaire, Warcraft a été un échec majeur au box-office national, gagnant 47 millions de dollars contre son Budget de 160 millions de dollars. Mais le film a beaucoup mieux résisté à l'étranger, attirant un total mondial de 433 millions de dollars. Et évidemment, les fans de jeux vidéo de la planète se sont regroupés pour donner Warcraft un score raisonnablement impressionnant sur Rotten Tomatoes. Même si le film bombardé aux États-Unis, il se trouve actuellement avecun score d'audience assez respectable. Les fans du film admettent que le jeu est médiocre, mais presque tous ont été époustouflés par les effets visuels du film, surtout en ce qui concerne les orcs CGI.

Mais malgré toute cette magie générée par ordinateur, les critiques n'achetaient pas ce que le réalisateur Duncan Jones vendait, et ils ont donné au film une note incroyablement horrible Rotten Tomatoes. En fin de compte, les critiques n'étaient pas aussi disposés à pardonner au mauvais acteur que le public, et ils étaient particulièrement critiques du manque de personnages bien développés. Un autre barrage routier était tout le Warcraft la mythologie, qui aurait pu séduire les gens qui jouaient aux jeux depuis des années, mais selon les critiques, tout cet accent mis sur Warcraft Lore n'allait tout simplement pas travailler pour les non-initiés. De toute évidence, cela n'a pas fonctionné pour le grand public américain, donc les chances de voir un Warcraft 2 à tout moment semble assez mince.

La scie sauteuse était un excellent jeu pour certains, une torture pour d'autres

Est-ce que quelqu'un pensait vraiment que Saw 3D serait en fait le dernier chapitre de la Vu la franchise? En 2017, les fans ont été renvoyés dans le monde des puzzles mortels et des terribles dispositifs de torture avec Scie sauteuse, le huitième épisode de la série. Et il semble que la pause de sept ans entre les films ait été une très bonne décision de la part de Twisted Pictures, car la cote d'approbation du public pour Rotten Tomatoes a grimpé en flèche jusqu'à le plus haut de la série. Vu les fans étaient ravis d'avoir John Kramer (Tobin Bell) de retour, ont apprécié tous les nouveaux pièges, et ont déclamé et déliré tous les rebondissements tout au long des films.

Il va sans dire que les critiques n'étaient pas si enthousiastes au retour de Jigsaw. (En fait, ils ne sont pas vraiment fous toute la franchise.) Alors que le public a apprécié les rebondissements de l'intrigue, les critiques les ont trouvés ternes. Ils n'ont pas non plus vraiment apprécié les pièges du tueur, les décrivant comme se sentant «plus comme des remixes du passé que comme quelque chose de radicalement nouveau». Mais vraiment, la plupart des critiques étaient simplement ennuyés par toute la prémisse. Le porno de la torture n'a jamais vraiment été apprécié par les critiques, et en 2017, il avait perdu toute sa valeur de choc, car les critiques décrivaient les bouffonneries de Jigsaw comme `` périmées '', `` laborieuses et non créatives '' et `` un gaspillage stupide et laid d'énergie, de ressources et de temps.' Donc, quand vous voyez le score critique lugubre, c'est parce qu'ils ont trouvé Scie sauteuse être rien d'autre que de la torture.

Bright était magique pour les cinéphiles

Quand Brillant a frappé Netflix en 2017, le service de streaming a eu un succès majeur. Plus de 11 millions de personnes a regardé le thriller du flic fantasy-buddy au cours de son premier week-end, et le film est rapidement devenu l'un des originaux les plus regardés de l'histoire de Netflix. Mettant en vedette Will Smith et Joel Edgerton, le film a suivi deux policiers - un humain et un orque - alors qu'ils sont entraînés dans un complot mystique impliquant des elfes, des gangs et une baguette magique. Et les fans de Netflix ont adoré ce méli-mélo étrange de genres, donnant Brillant un score d'audience fantastique.

Selon les avis du public sur Rotten Tomatoes, les gens pensaient que le monde fantastique créé par le réalisateur David Ayers et le scénariste Max Landis était assez phénoménal. Beaucoup de gens ont également apprécié le message social sur l'inégalité raciale, sous le couvert d'hommes et de monstres. Mais les critiques n'auraient pas pu être plus en désaccord, qualifiant le scénario de faible et l'allégorie entravée. Au moment où la poussière critique était retombée, Brillant s'est retrouvé sous le choc des critiques cinglantes et du score de Rotten Tomatoes. Il semble que tandis que le public était amoureux de ce monde de fées et de combats, les critiques ont trouvé le film vide, paresseux et dépourvu de toute magie.