Personnages DC qui méritent leur propre film

Par Juliet Kahn/11 septembre 2019 9:19 am EDT

Superman. Homme chauve-souris. Wonder Woman. Enfin, les trois membres de la trinité DC ont leurs propres films. Qui aurait pensé qu'ils seraient rejoints par des gens comme Aquaman et Shazam - sans parler du Joker? Dans cette nouvelle ère brillante des capes et des capuchons, il reste peu de règles strictes sur qui mérite un film, qui ramasserait le plus d'argent ou qui pourrait le mieux plaire au plus large public. Le champ est ouvert et les possibilités sont infinies.

Heureusement que l'univers DC est tout aussi large et sauvage. Avec des décennies d'histoire à son actif, il est plus facile de nommer un type de personnage DC n'a pas exploré plutôt que tous ceux qu'il a. Des magiciens de scène exerçant une véritable sorcellerie? DC vous protège. Des flics spatiaux qui courent sur la volonté canalisée à travers leurs bijoux intergalactiques? Ça aussi. Un méchant qui utilise des condiments pour provoquer la terreur? Il n'est pas seulement réel - il s'appelle le roi des condiments et il est apparu dans des dessins animés et des bandes dessinées. Qui parmi cette myriade de listes de bienfaiteurs, de bons puits, et de tous ceux qui se situent entre les meilleurs méritent leur propre chance de grandeur cinématographique? Nous sommes ici pour le découvrir. Voici un aperçu de certains personnages de DC qui méritent leur propre film.



Renee Montoya

La vie à Gotham City est difficile pour n'importe qui. Vous avez un numéro de maison avec 2 dedans? Mieux vaut s'assurer que Two-Face ne plante pas une bombe à thème hilarant sur vos marches avant. Vous aimez assister à des clubs de comédie? Il n'est pas improbable que le Joker décide simplement de rendre à votre repaire préféré une visite meurtrière. Bien sûr, vous obtiendrez de temps en temps une photo incroyable du signal de chauve-souris éclaboussé à travers les nuages, mais le mal de tête de la Batmobile qui bloque le trafic du centre-ville en vaut-il vraiment la peine?

Imaginez maintenant être un détective du département de police de Gotham City. C'est Renee Montoya, malgré les croisés capés et les méchants brutaux. Créé pour Batman: la série animée, Renee s'est imposée dans les pages duGotham Centralarc de l'histoire «Half A Life», dans lequel elle est sortie en tant que lesbienne. La vie de Renee n'est jamais fluide, de ses enchevêtrements romantiques à sa désillusion avec le système dans lequel elle travaille - cela l'a notamment amenée à assumer le manteau de la Question, un héros sans visage qui fait le travail qu'un officier de justice ne peut pas. Mais sa dévotion profonde à faire du monde un endroit meilleur perdure, malgré des souvenirs brutaux, des regrets et trop de bouteilles d'alcool. Renee est exactement le genre de personnage complexe que les films DC méritent.

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Martian Manhunter

Le Martian Manhunter est un peu un collage, en ce qui concerne les super-héros. Parfois, comme il était à l'âge d'argent, il vient d'un Mars peuplé plein de vie sensible, tandis que d'autres interprétations le considèrent comme le dernier de sa race. Son nom implique une férocité qui ne le définit pas. Bien qu'il ait eu plusieurs titres solo à son nom, il est probablement mieux connu dans le cadre de la Ligue de justice. Il est un obsessionnel fan d'une certaine marque de biscuit sandwich au chocolat. Il contient des multitudes - et c'est exactement pourquoi il ferait du grand cinéma.



Imaginez-le, peut-être comme l'a fait Darwyn Cooke dans sa série phareLa nouvelle frontière: Seul sur une étrange planète, Martian Manhunter (J'onn J'onzz à ses amis) tente de se fondre dans la population ... pour médiocre résultats. Shazam! nous a montré à quel point les films DC peuvent être amusants à raconter une histoire de poisson hors de l'eau - pourquoi ne pas le porter à une échelle interplanétaire? Alors que Billy Batson était un enfant confronté à des responsabilités d'adulte; Manhunter est un adulte en équilibre échoué dans un monde qu'il veut sauver, mais ne comprend pas. C'est une présence calme et méditative, bien sûr, mais il ne comprend pas non plus commenthilarant il regarde dans un pull de Noël criard. C'est un héros aussi inspirant qu'il est attachant, avec des pouvoirs de métamorphose qui pourraient lancer un film dans la stratosphère des hauteurs visuelles. Qu'est-ce qu'il n'y a pas à aimer?

Corbeau

Le 2003 Teen Titans Le dessin animé avait beaucoup à faire, mais l'un de ses plus grands atouts était Raven, méchant, sérieux et secrètement sympathique. Joué à la perfection graveleuse par Tara Strong, Raven était le cœur sarcastique de la série. C'est ce contraste qui fait que le personnage est si aimé dans toutes ses incarnations - même si elle reste seule et peut être rapide avec un barbillon, elle aime avec une passion si féroce qu'elle peut renverser l'apocalypse.

Un film avec Raven a une multitude d'options d'interprétation à choisir. Cela pourrait mettre Raven au lycée, son origine sombre une métaphore puissante pour les changements d'adolescent, comme plus d'un histoires pour les jeunes lecteurs l'ont fait au fil des ans. Il pourrait imaginer Raven comme une super-héroïne adulte à part entière. Il pourrait être teinté d'horreur et s'appuyer sur la nature eldritch de son héritage, un conte fantastique situé dans son royaume natal d'Azarath, ou une histoire d'équipe se déroulant dans la tour des Titans. Ce qui rend ces possibilités si puissantes est le fait du personnage qui est au cœur de toutes: une jeune femme qui a envie de faire du bien dans le monde malgré ses défis de taille. Si c'est le cas, le reste se mettra en place.



c'est sortir basé sur une histoire vraie

Zatanna

Tout le monde aime les tours de magie. Bien sûr, nous aimons appeler le moment où l'illusion s'effondre, et non, aucun de nous n'est aussi facilement impressionné que nous l'étions les enfants. Mais il y a une raison pour laquelle les vidéos de tours de passe deviennent importantes sur YouTube: il y a juste quelque chose d'indéniablement excitant à voir les lois de la réalité enfreintes. Nous savons peut-être que le lapin ne s'est pas vraiment matérialisé dans le chapeau, mais bonté, comment est-il entré de manière si invisible?

Les chaînes de Zatanna qui vibrent avec style - y a-t-il jamais eu un look super-héroïque plus net que son smoking et son chapeau haut de forme? - tout en y ajoutant un peu de magie littérale. Plutôt que de reculer dans l'ombre d'une identité secrète, Zatanna embrasse ses pouvoirs en devenant une illusionniste de renommée internationale qui pourchasse les méchants lorsqu'elle ne prend pas de rideaux. Ce charisme fait d'elle un personnage charmant à travers le temps, l'équipe créative et l'interprétation - elle a tout le fanfaron d'un showman, plus le cœur bienveillant d'un héros. En outre, l'étendue de ses capacités permet d'énormes envolées de fantaisie visuelle et narrative. Vous voulez vous téléporter? Remplir une pièce de bulles de savon? Réorganiser certaines montagnes? Cela lui enlèvera le vent, mais tout est théoriquement possible en son pouvoir et ferait du cinéma fracassant.

Booster Gold

La plupart des super-héros se distinguent par leurs actes audacieux, leurs croyances héroïques ou leur esthétique frappante. Et puis ... il y a Booster Gold. Ce n'est pas que Booster n'ait pas sauvé le monde, ne s'est pas efforcé de faire la bonne chose ou n'a pas travaillé avec d'autres héros pour rendre hommage au pouvoir du travail d'équipe. C'est juste qu'il gâche beaucoup. Et qu'il est devenu à l'origine un super-héros pour construire un empire d'entreprise. Et que ses pouvoirs proviennent principalement des choses qu'il a volées.

Booster était autrefois un habitant de Gotham City, mais au cours du 25e siècle. Abattu par les stratagèmes de son père accro au jeu, il a fini par voler la technologie super-héroïque du Metropolis Space Museum, obtenant un garde de sécurité robotique nommé Skeets de son côté et sautant dans le passé pour se faire un nom, entièrement hors de l'émerveillement et de la magie d'autres héros meilleurs. Surtout, cela lui a explosé au visage: lorsque le public ne modifiait pas son nom en «Buster», il faisait faillite. Et pourtant, cela n'a pas empêché Booster de persévérer. Il a été un homme repo avec son bestie super-héroïque, Blue Beetle. Il a sauvé le monde aux côtés de la Justice League. Il a fait des erreurs, mais il a toujours avancé. En fin de compte, Booster Gold pourrait diriger l'un des films super-héroïques les plus émouvants de tous les temps. Son origine dans la greffe le définit, mais pas par son succès - mais plutôt par la mesure dans laquelle il l'a dépassé.

Damian Wayne

Batman et Robin sont peut-être un duo dynamique légendaire, mais la personne dans les lutins verts n'a pas toujours été le même Boy Wonder. Il y avait Dick Grayson, le compagnon d'origine, maintenant connu sous le nom de Nightwing. Il y avait Jason Todd, tristement célèbre tué off par vote téléphonique. Il y avait Tim Drake, enfant sorcier des années 1990. Même quelques jeunes femmes ont été Robin, notamment Stephanie Brown et Carrie Kelly. Mais un seul Robin a été le fils de Bruce Wayne: l'irascible et irrésistible Damian Wayne.

Produit des liaisons de Wayne avec le mortel Talia al Ghul, Damian a été formé par la League of Assassins de toutes les manières pour tuer un homme. Malheureusement, il n'a reçu aucune instruction en empathie humaine de base, et il est donc arrivé à Wayne Manor, un petit prodige épineux et important avec une puce sur l'épaule de la taille de la Batmobile. Et pourtant, malgré toute son arrogance, Damian se révèle être un jeune homme qui aspire à son père, malgré le fait qu'il préfère mourir plutôt que de l'admettre. Après des années de gentillesse, de travail et de s'habituer à la politique `` no kill '' de son père (plus une mort et une résurrection), Damian est devenu l'un des héros les plus convaincants de DC. Et allez, qui ne veut pas voir Batman gérer les conférences parents-enseignants?

Arrowette

Les super-héros ont passé une grande partie de ces dernières années à explorer l'intersection de la croisade costumée et de la culture pop. Des médias aussi divers que Marvel X-Statix série et l'anime Tigre et lapin ont joué avec l'idée de super-héros en tant qu'ambassadeurs de la marque, stars de la réalité et mascottes directes.Pourtant, peu ont exploré les implications hors écran de cette vie, en particulier pour les jeunes héros. Entrez Arrowette - et sa mère dominatrice et en quête de gloire.

Il y a des années, Bonnie King était la Arrowette originale. Elle n'a pas accompli grand-chose au-delà de déranger les bites de Green Arrow, puis elle a grandi et a eu une fille. Mais Bonnie n'allait pas abandonner la célébrité aussi facilement. Sa fille Cissie a été soumise à un cycle rigoureux de tir à l'arc, de gymnastique, d'arts martiaux et de tout le reste nécessaire pour devenir une jeune bienfaisante. Puis, naturellement, elle a reçu un costume et envoyée dans le monde, submergée par le désir de sa mère de vivre par procuration à travers elle. Heureusement, elle a trouvé la camaraderie dans ses coéquipiers de Young Justice, mais cela s'est fait au prix de son enfance. Dans le monde des films DC, les super-héros ont dépassé les ondes - quelle meilleure façon d'explorer cela qu'à travers le voyage d'un enfant star frottant sous un parent de scène autoritaire? Surtout quand l'héroïne en question parvient à être de bon cœur, habile et souvent hilarante malgré les attentes contre lesquelles elle lutte.

Rapide

Les difficultés de Speedy avec la toxicomanie sont devenues une blague pour de nombreux fans de bandes dessinées. Immortalisé sur le couverture des années 1971 Lanterne verte / Flèche verte # 85, il est surpris en train d'utiliser de l'héroïne par les bienfaiteurs titulaires, dont ce dernier s'exclame: «Ma pupille est un drogué! dans une horreur absolue. C'est campy, au-dessus, et symbolise finalement une époque où la drogue était omniprésente, mais pas très bien comprise.

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Mais cette couverture a lancé un scénario qui suit le personnage à ce jour. Comme tant d'autres, Speedy, qui s'est rebaptisé Arsenal et Red Arrow, continue de lutter avec les démons. Ajoutez Lian, sa fille du méchant Cheshire, et c'est un mec compliqué. Mais malgré ces attributs peu orthodoxes, il continue de continuer. Est-il tombé du chariot? Oui. At-il toujours fait les meilleurs choix? Non. Mais il refuse d'arrêter de croire en sa propre capacité de changer pour le mieux. C'est le genre de morale super-héroïque assez grande pour le grand écran.

Icône

Il était une fois, un bébé étranger s'est écrasé dans les régions rurales des États-Unis. Adopté par des humains aimables en tant que fils bien-aimé, le jeune garçon avait une apparence parfaitement normale, mais possédait des pouvoirs incroyables comme le vol, l'invulnérabilité et la super-force. Il protège le monde à l'aide de ces cadeaux fabuleux et cherche à faire de la société un endroit meilleur, plus sûr et plus juste. Superman, dites-vous? Non - nous parlons de la seule et unique icône.

Plutôt que le Kansas contemporain, Icon s'est écrasé dans les champs du sud de l'avant-guerre, où une femme esclave nommée Miriam l'a emmené. Pendant des décennies, Icon a attendu son temps, utilisant ses pouvoirs pour accomplir de petits actes de bien, en attendant que la technologie de la Terre l'attrape. avec sa maison extraterrestre. Mais il ne pouvait pas rester allongé pour toujours. Après que l'adolescente Raquel Ervin ait été témoin de ses pouvoirs, elle l'a persuadé de devenir un super-héros et de faire d'elle, comme l'irrepressible Rocket, son acolyte. Ensemble, ils travaillent à faire du monde, en particulier de leur ville natale de Dakota City, un meilleur endroit. Icon n'est pas seulement un héros, il témoigne du pouvoir de la bonté envers tous, de la grâce sous pression et des liens de service qui peuvent unir les générations. Ce n'est pas seulement un héros que n'importe qui peut aimer - c'est quelqu'un dont le public cinéphile a besoin.

Coup mortel

Deathstroke the Terminator n'est pas un personnage subtil. Il ne suffisait pas d'avoir «mort» en son nom - il avait besoin d'une appellation qui expliquait vraiment ce qu'il avait l'intention de faire. Il s'appelle essentiellement Killy the Murder Dude. Et avec sa longue histoire de cruauté, de trahison, de manipulation et, oui, de licenciement, il est définitivement à la hauteur de son surnom exagéré.

Mais sachez si les meilleurs créateurs n'ont pas réussi à faire de lui un symbole fascinant de l'excès de bandes dessinées hardcore. Son incarnation la plus connue est peut-être son moi animé: la représentation soyeuse de Slade (prénom de Deathstroke) par Ron Perlman dans le 2003 Teen Titans le dessin animé est inoubliable. Les bandes dessinées ont emboîté le pas, avec un travail comme celui de Christopher PriestCoup mortel série explorant l'homme au masque comme un soldat qui ne peut pas quitter le combat, malgré la façon dont il piège sa famille et ses amis. Bien qu'il ne gagne jamais tout à fait la rédemption, il trouve une place en tant qu'homme qui fait ce que les autres ne font pas, tout en le faisant dans un style indéniablement cool. Il apporte la violence de Deadpool, oui, mais il l'accompagne de pathos et d'une exploration de ce que la violence fait à la vie d'un homme. Serait-il un bon gars à la fin du film? Probablement pas. Mais il aurait pu confronter le public avec une vision des ennemis éternels du jeu super-héroïque - et ce serait un film unique en effet.

flèche saison 5 finale

Big Barda

Les films de super-héros deviennent cosmiques. Le capitaine Marvel, qui devrait être la vedette de la prochaine phase de l'univers cinématographique Marvel, est fermement ancré dans l'espace. Les pouvoirs de Shazam viennent d'un sorcier au-delà du temps et de l'espace. Ces films, tout comme les bandes dessinées qu'ils adaptent, deviennent étranges, sauvages et de grande envergure. Heureusement, DC a une histoire incroyable de raconter ce genre d'histoires. Entrez Big Barda.

Nouveau Dieu du quart monde de Jack Kirby, Barda est originaire d'Apokolips, un paysage d'enfer industriel gouverné par la peur, la dégradation et la violence. Élevée pour être l'une des Furies féminines, un groupe terriblement vicieux de femmes guerrières qui font les enchères du souverain d'Apokolips, Darkseid, elle trouve le salut sous la forme de Scott Free, qui deviendrait l'héroïque Mister Miracle. C'est aux côtés de Scott que Barda retrouve force et liberté, lui permettant enfin d'échapper à Apokolips et de trouver une vie digne d'être vécue sur Terre. L'histoire de Barda est un récit classique, dans lequel un héros découvre qu'elle est beaucoup plus forte qu'elle ne l'avait imaginé, combien de possibilités de changer sa vie et sa capacité illimitée à aimer. De plus, elle est un frappeur lourd pour les âges et porte incontestablement l'un des costumes DC les plus cool de tous les temps. C'est un héros qui ne sera jamais un, d'une partie visuellement et thématiquement riche de l'univers DC, qui constitue la moitié d'un couple de bandes dessinées classiques. Elle n'est pas seulement une star potentielle du grand écran - elle est déjà prête pour son gros plan.