Les plus grands univers cinématographiques de tous les temps

Par Nick Hilden/22 avril 2020 18h19 HAE

Les univers partagés ne sont pas exactement nouveaux dans le domaine de l'art et du divertissement. Il y a environ 200 ans, par exemple, l'écrivain français Honoré de Balzac a crééLa comédie humaine- un univers entrelacé qui a couvert environ 91 romans achevés, ainsi que 46 autres qui n'ont jamais été achevés. Et puis il y a Le multivers de Stephen King, qui relie des romans comme Carrie et Il à Le brillant et La tour sombre séries. Et bien sûr, les croisements n'ont rien de nouveau dans le monde de la bande dessinée.

Cependant, il y a quelque chose de particulièrement impressionnant dans un univers cinématographique. Lorsque les franchises sur grand écran se croisent - partageant entre elles des personnages plus grands que nature et des scénarios complexes - eh bien, cela ne va pas mieux. Parfois, la construction d'un univers partagé est aussi simple que de prendre métaphoriquement tous vos jouets de super-héros préférés et de les briser ensemble. D'autres fois, c'est un peu plus subtil et repose sur des noms ou des accessoires reliant un film à un autre. Mais une chose est sûre ... il est difficile de réussir un univers cinématographique, donc quand ils fonctionnent (que ce soit de manière critique, financière ou simplement en ce qui concerne la construction du monde), tout le monde est à juste titre impressionné. Aujourd'hui, nous jetons un œil au monde des croisements de films en répertoriant les plus grands univers cinématographiques de tous les temps.



L'univers cinématographique Rocky a tenu la distance

Quand Rocheux a fait ses débuts en 1976, le monde n'a pas seulement été initié à ce qui pourrait être le plus grand film de sport de tous les temps, mais nous avons rencontré un jeune acteur et scénariste en difficulté nommé Sylvester Stallone. Rocheux a été un succès instantané, remportant trois Oscars - dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur - et donnant naissance à une série de cinq suites directes offrant une qualité variable et une tonne de montages. Et le quatrième versement nous a donné Ivan Drago, donc c'est assez génial.

fable 4

L'original Rocheux la série a été, en soi, une réalisation solide. Mais en 2015, la franchise a été élargie avec l'introduction d'un nouveau chasseur central, grâce à la sortie de Croyez. Ce chapitre a amélioré le jeu de toutes les bonnes manières, nous fournissant un nouveau champion à recruter, joué par le talentueux jeune acteur Michael B. Jordan. Cette film pratiquement sans défaut a introduit le mythe Rocky dans le 21e siècle, tout en donnant de nombreux signes de tête aux films originaux, etCroire 2 contribué à faire avancer l'histoire en 2018, et un troisième versement est en production au moment où nous parlons.

Oh, note amusante.Croyez Le réalisateur Ryan Coogler et la star Michael B.Jordan se sont ensuite associés pour élargir à nouveau un univers cinématographique renommé avec les MCU Panthère noire.



The Universal Monsters a commencé les univers cinématographiques dans les années 1930

L'entrée la plus éloignée de notre liste remonte à 1931, lorsque ce qui est maintenant connu sous le nom de Universal Classic Monsters a fait ses débuts avec Dracula, un film qui mettait en vedette la grande Bela Lugosi. Cela a été suivi par Frankenstein, La momie, L'homme invisible, La fiancée de Frankenstein,Le loup garou, et La créature du lagon noir. (Ouais, nous savons Le Bossu de Notre Dame et Le fantôme de l'Opéra est venu dans les années 20, mais c'est le suceur de sang de Lugosi qui a vraiment commencé cette fête macabre.)

Ces films individuels étaient des succès fracassants qui ont transformé Lugosi, Boris Karloff et Lon Chaney Jr. en noms de ménage. En conséquence, Universal a décidé de doubler son succès en les croisant dans des films comme Frankenstein rencontre l'homme au loup, La maison de Frankenstein, etAbbott et Costello rencontrent Frankenstein. Ce fut le premier univers cinématographique, et son succès confirma la formule.

Universel en fait tenté de redémarrer ce concept en 2017 avec la sortie de La momie avec Tom Cruise, mais les résultats étaient ... lamentables. Cela devait être suivi par Épouse de Frankensteinet alors L'homme invisible, mais la première sortie de la série a si mal fonctionné au box-office que l'ensemble du plan a été abandonné



Le DCEU a eu quelques succès incroyables et des ratés moche

Alors que l'univers de Marvel décollait et rencontrait un succès fulgurant, DC Comics et Warner Brothers ont décidé de tenter leur chance pour créer leur propre univers cinématographique. Le soi-disant DC Extended Universe lancé en 2013 avec la sortie de Homme d'acier, et à partir de maintenant, il englobe huit films qui ont tourné autour de personnages comme Superman, Aquaman, Wonder Woman, Batman, Shazam, la Suicide Squad, les Birds of Prey et une poignée de méchants et de personnages secondaires.

Malheureusement pour DC et Warner Brothers, leur univers n'a pas connu la même renommée que Marvel. Ses trois premiers versements -Homme d'acier, Batman v Superman: Dawn of Justice, et Suicide Squad- ont été balayés par les critiques et, dans certains cas, par le public. Wonder Woman s'est démarqué comme le point culminant de la franchise tout en Aquaman, Shazam!, et Oiseaux de proie chacun s'en est relativement bien sorti, mais il est difficile d'affirmer que le DCEU a posé une sérieuse concurrence au MCU. Il y a beaucoup de buzz autour de futurs versements comme Wonder Woman 1984, Le Batman, et un rapide redémarrage de The Suicide Squad, alors peut-être que le cours sera corrigé.

La franchise Conjuring a effrayé beaucoup d'argent au box-office

En 2013, New Line Cinema - qui nous a apporté des classiques comme Freddy, Teenage Mutant Ninja Turtles, et Le Seigneur des Anneaux- a remporté un succès surprise avec La conjuration, qui a non seulement reçu des critiques positives, mais a ratissé dans un impressionnant 319,5 millions de dollars dans le monde contre un simple budget de 20 millions de dollars. Cela en a fait l'un des films d'horreur les plus réussis de tous les temps, garantissant qu'il obtiendrait sa juste part de suites.

Mais les choses sont allées bien au-delà des suites lorsque la société a décidé d'aller de l'avant avec un certain nombre de retombées qui non seulement ont abouti à les leurs séquelles mais a engendré un ensemble Prestidigitation univers. Jusque là La conjuration lui-même a reçu deux films supplémentaires, tandis que 2014 Annabelle- basé sur la poupée effrayante du film fondateur de la franchise - a eu deux suites avec un troisième possible. Et La nonne et La malédiction de La Llorona chacun semble prêt à obtenir ses propres suites. Dans l'ensemble, l'univers a rapporté 1,6 milliard de dollars sur un budget combiné de 139,5 millions de dollars, ce qui en fait le franchise de films d'horreur la plus rentable de tous les temps, battant même les géants de l'industrie comme Extraterrestre et Halloween.

personnages de Game of Thrones morts dans la série mais pas dans les livres

L'univers Godzilla couvre deux industries cinématographiques différentes

La franchise Godzilla est unique en ce qu'elle s'étend théoriquement sur environ 75 ans, deux industries cinématographiques nationales distinctes et plusieurs itérations de redémarrage. Lancé en 1954 avec la sortie au Japon du studio Toho de Godzilla, la version originale de l'univers comprenait d'autres monstres - également connus sous le nom de «kaiju» - comme Rodan et Mothra, qui avaient également leurs propres films. Depuis lors, la franchise japonaise s'est élargie pour couvrir 32 droites Godzilla filmset quatre séries distinctes (Showa, Heisei, Millennium et Reiwa), avec des créatures comme Megaguirus, Destoroyah et Biollante.

Finalement, Hollywood s'est impliqué, et alors que les cinéastes américains ont totalement foiré les choses avec le redémarrage de 1998, le MonsterVerse moderne a beaucoup mieux résisté, à commencer par celui de 2014 qui porte bien son nom. Godzilla. Le MonsterVerse a ensuite amené King Kong dans le mélange avec les 2017 Kong: l'île du Crâne, qui a taquiné l'introduction de futures batailles de monstres géants à venir. Cela a été élargi avec 2019 Godzilla: le roi des monstres, qui a réintroduit des némésis classiques comme Mothra, Rodan et Ghidorah dans le mix. Prochain,Godzilla contre Kong aura les deux grands méchants face à face fin 2020.

En dehors des films, Godzilla s'est en fait battu avec des personnages comme les Avengers, les Fantastic Four et Spider-Man dans un crossover de bande dessinée, si techniquement, on pourrait faire valoir que le MonsterVerse et le MCU se croisent, ce qui rendrait un univers si énorme qu'il enlève l'esprit. Mais tout cela a eu lieu dans les bandes dessinées, et nous limitons notre portée aux films pour l'instant.

Star Wars est l'un des univers cinématographiques les plus réussis de tous les temps

Si vous deviez inclure tout ce qui est considéré comme canon, ainsi que tous les trucs jadis canon que Disney a jetés lorsqu'elle a acquis des droits sur la franchise, Guerres des étoiles L'univers serait à peu près aussi vaste que l'univers dans lequel nous vivons réellement. Mais même en restant fidèle à l'univers actuel, il est grand et grandit tout le temps.

Il va sans dire que cet univers couvre les neuf films de Skywalker Saga. De là, nous ajoutons des films autonomes comme Rogue One, Seul, et l'inclusion animée souvent négligée de The Clone Wars. Et autant que George Lucas voudrait que nous les oublions, nous ne pouvons pas ignorer que le Offre spéciale vacances Star Wars et deux films familiaux centrés sur Ewok existent également. Enfin, bien que Le Mandalorien n'est pas un film, il est tellement bon et si pertinent pour l'univers plus large que nous ne pouvons pas nous empêcher de le mentionner. Et pendant que nous sommes sur le sujet des émissions de télévision, nous pourrions aussi bien Clone Wars et Rebelles, tous deux toujours considérés comme canon.

Il y avait eu des rumeurs de deux trilogies à venir - une pré-prequel, ainsi qu'une trilogie entièrement dirigée par The Last Jedi réalisateur Rian Johnson - mais Disney a a reculé l'idée de faire plus de films pour le moment. Pour l'instant, nous pouvons nous réjouir de la prochaine saison de Le Mandalorien, ainsi que trois autres séries Disney +, un sur Obi-wan Kenobi, Une retombée de Rogue One, et un de Poupée russe co-créateur Pointe Leslye.

Alien vs. Predator mérite un certain respect

Les deux Extraterrestre et Prédateur les franchises ont passé un peu plus d'une décennie dans des royaumes impressionnants, jusqu'à une scène des années 90 Predator 2 brisé leurs univers ensemble quand il nous a donné une photo d'un crâne Xenomorph sur un vaisseau spatial Predator, taquinant ainsi que les fans auraient un jour l'occasion de voir les deux créatures terrifiantes se battre.

Il a fallu encore 14 ans pour que cette allumeuse devienne une réalité dans Alien vs Predatoret alorsAlien vs Predator: Requiem. Bien qu'aucun de ces films ne soit considéré comme un succès critique, il est impossible d'ignorer l'étendue impressionnante de l'univers qu'ils ont contribué à favoriser, surtout si l'on considère que Ridley Scott espère en faire plus (sinon plusieurs)Extraterrestre suites / préquels / redémarrageset qu'il peut y avoir un autre Prédateur Versement en chemin. Donc avec le AVP univers en expansion, aurons-nous la chance de voir les deux espèces brutales se battre à nouveau? Seul le temps nous le dira.

Kevin Smith a créé le View Askewniverse

Il n'est pas surprenant que l'écrivain et réalisateur Kevin Smith - un nerd de la bande dessinée de bonne foi - utilise ses films pour tisser son propre univers commun. Tirant son nom de la société de production de Smith View Askew, à ce stade, le View Askewniverse est composé de Commis, Mallrats, Chasing Amy, Dogme, Jay et Bob silencieux ripostent, Commis 2, Le film de super groovy de Jay et Silent Bob!, et Jay et Bob silencieux redémarrent.

Il existe une tonne de connexions dans l'univers intérieur qui lient ces différents films, notamment l'inclusion des anti-héros Jay et Silent Bob. Il existe également de nombreuses références - ou même des Bluntman et Chronic série comique, qui a été créée par deux des chefs de file dans Chasing Amy et est basé sur la vie de Jay et Silent Bob. Plusieurs autres personnages font des apparitions répétées dans tout l'univers, comme Dante et Randal, les deux personnages centraux de Commis, le film qui a lancé l'univers entier. En plus de tout cela, presque toutes les personnes importantes ont fait leur apparition dans le Jay et Bob silencieux redémarrent. Récemment, il a été annoncé que la franchise se développerait encore plus avec les inclusions de Commis 3 et Crépuscule des Mallrats, il semble donc que le View Askewniverse ne ralentisse pas de si tôt.

Freddy contre Jason a aidé à jeter les bases d'univers partagés

Au début des années 1980, deux des plus grandes franchises d'horreur lancées avec vendredi 13et Freddy. Séparément, ces deux films ont engendré une multitude de suites, d'une qualité allant de grande à terrible. Mais en 1993, un crossover a été taquiné à la fin de Jason va en enfer: le dernier vendredi quand la main gantée emblématique de Freddy Kreuger sortit du sol et entraîna le masque de Jason dans la saleté.

Après dix ans d'enfer de production, les fans ont finalement reçu Freddy contre Jason, lequel n'était pas vraiment un succès auprès des critiques. Mais le film s'est très bien déroulé au box-office, récoltant un montant impressionnant de 116,6 millions de dollars dans le monde sur un Budget de 30 millions de dollars. Ce succès financier massif a fait croire qu'une suite était une chose sûre, et alors que des idées de suivi ont été lancées - y compris un script qui opposait les deux monstres renommés au héros d'horreur tout aussi acclamé Ash du Evil Dead la franchise -le Freddy contre Jason la suite était vouée à l'annulation. Pourtant, assembler ces deux icônes était un geste courageux qui a préparé le terrain pour de nombreux univers cinématographiques à suivre.

Le Tarantinoverse est incroyablement cool

L'univers partagé le plus «cool» est peut-être celui créé par Quentin Tarantino, car avouons-le, chaque film qu'il réalise est le «plus cool».

Considéré comme le Tarantinoverse, les liens les plus clairs entre ses films impliquent diverses marques qui apparaissent encore et encore, comme Red Apple Cigarettes et Big Kahuna Burger. Ensuite, il y a divers liens familiaux, comme «Crazy» Craig Koons de Django Unchained étant l'ancêtre du capitaine Koons de Christopher Walken dans Pulp Fiction, Pete Hicox de Tim Roth dans Les huit haineuxrelation de Archie Hicox de Michael Fassbender dans Inglourious Basterds, ou la relation fraternelle entre Vincent Vega de John Travolta et Victor Vega de Michael Madsen de Pulp Fiction et Chiens de réservoir, respectivement.

peter parker iron man 2

Il y a même un certain croisement avec les films de Robert Rodriguez, car les deux réalisateurs partagent le personnage du shérif Earl McGraw (Michael Parks). L'officier chargé de l'application de la loi se présente à Tarantino Kill Bill et Preuve de décès, et il apparaît également dans Rodriguez Du crépuscule jusqu'à l'aube et Planet Terror.

Mais ce concept d'univers partagé particulier se complique encore. Comme l'a expliqué Quentin Tarantino lui-mêmeà une émission d'information australienne en 2017, il y a deux niveaux dans l'univers. Tout d'abord, il y a le véritable univers dans lequel les personnages existent, puis il y a l'univers du film qui fournit les films et les émissions de télévision que ces personnages regardent. Comme l'a dit Tarantino, 'Du crépuscule jusqu'à l'aube, Kill Bill, ils ont tous lieu dans cet univers cinématographique spécial. Donc, fondamentalement, lorsque les personnages de Chiens de réservoir ou Pulp Fiction, quand ils vont au cinéma, Kill Bill c'est ce qu'ils vont voir. Du crépuscule jusqu'à l'aube c'est ce qu'ils voient.

Le MCU est le plus grand univers cinématographique de tous les temps

Il est difficile de prétendre qu'il existe un univers cinématographique qui peut rivaliser avec la massivité écrasante pure du MCU. Laissant de côté les émissions de télévision et les bandes dessinées, la saga Infinity couvre 23 films étonnants, et ce n'est que le début. Avec la phase 4 prête à reprendre où Fin du jeu laissé de côté, nous savons déjà qu'une multitude de nouveaux ajouts sont à venir pour enrichir cet univers déjà vaste.

Le MCU a débuté en 2008 avec la sortie de Jon Favreau Homme de fer, qui à l'époque semblait aboutir à une série autonome raisonnable. Cependant, cette scène post-crédit avec Nick Fury a promis quelque chose de spécial. Quand Les Vengeurs a frappé l'écran en 2012, nous avons eu un avant-goût plus substantiel de ce qui allait arriver, et 2016 Captain American: Civil War nous a vraiment donné un aperçu de la grandeur de la vision Marvel. Mais c'était Infinity War et Fin du jeu cela nous a vraiment fait réfléchir en termes de nombre de personnages et d'intrigues très différents qui pourraient être tissés ensemble. Il n'y a jamais rien eu de tel, et il est difficile d'imaginer qu'un autre univers cinématographique dépassera jamais sa portée.