À quoi devrait ressembler la distribution de la Umbrella Academy

Par Claire Mulkerin/15 mars 2019 14 h 46 HAE

The Umbrella Academy est l'une des séries comiques les plus merveilleusement bonkers de tous les temps. Le premier arc à lui seul présente des singes parlants, des voyageurs du temps, des fantômes, des extraterrestres et une chanson spéciale avec le pouvoir de détruire le monde. Le fait qu'il ait été adapté dans une série télévisée est déjà un petit miracle - qu'il ait pu le faire avec autant d'éléments les plus étranges de la bande dessinée totalement inchangés est encore plus surprenant.

Cela dit, tout sur le Netflix La série est fidèle à la vision originale des co-créateurs Gerard Way et Gabriel Ba. De nombreux éléments clés de la conception des personnages principaux ont été complètement révisés pour que le commutateur passe à l'action en direct. Les motivations de la plupart de ces changements sont assez faciles à comprendre, mais quelques-unes sont tout simplement déroutantes.



Pour vous aider à trier tout cela, nous sommes là pour parcourir chacun des personnages principaux de The Umbrella Academy et comparer leur apparence dans l'émission télévisée à leurs dessins originaux. Vous verrez que certains d'entre eux ont subi une transformation spectaculaire dans le saut de la page à l'écran, et certains sont restés remarquablement les mêmes.

Avec l'apocalypse potentielle à venir n'importe quel jour maintenant, il n'y a pas de temps comme le présent, alors commençons. Voici comment le casting de The Umbrella Academy devrait vraiment regarder.

Luther / Spaceboy

Nous savons tous que Luther, tel que décrit par Tom Hopper, est une énorme dalle d'un homme de la série Netflix, mais croyez-le ou non, son physique ridicule était en fait atténué par rapport à son incarnation originale de bande dessinée.



Dans le spectacle, le corps costaud de Luther est toujours couvert du cou vers le bas. Quand nous le voyons enfin torse nu, la raison de sa modestie devient claire. En plus d'être inhumainement musclé, Luther est couvert de taches de poils qui lui donnent une apparence un peu singe. Il révèle finalement comment il en est arrivé à cela: après que Luther a subi des blessures mortelles pendant la lutte contre le crime, son père lui a donné une injection expérimentale pour lui sauver la vie, et la mutation en un bodybuilding géant de Néandertal a été un effet secondaire malheureux.

Le Luther des bandes dessinées a une apparence beaucoup plus inhumaine, qui était le résultat d'une opération de sauvetage bien plus extrême. Dans cette continuité, la tête entière de Luther a été enlevée chirurgicalement et transplantée sur le corps d'un gorille - un gorille martien, soit dit en passant. Cette version de Luther ne prend pas la peine de cacher son apparence inhabituelle, peut-être parce qu'il lui est pratiquement impossible de le faire. En outre, un avantage supplémentaire d'être un véritable gorille, au lieu de simplement en ressembler à un, est que la version comique de Luther a des pieds préhensiles, qui - comme vous pouvez l'imaginer - finissent par être `` pratiques '' dans diverses situations.

Diego / Le Kraken

Bien que les deux versions de Diego soient également couveuses à l'intérieur, le Netflix Diego et les bandes dessinées Diego divergent à l'extérieur de trois façons principales.



Tout d'abord, l'apparence physique. Diego en direct est joué par David Castañeda, un acteur latino aux cheveux noirs, tandis que la bande dessinée Diego est blonde et a l'air beaucoup plus caucasienne. Le spectacle Diego a également une cicatrice visible sur le côté de la tête, ce qui manque à son homologue de la bande dessinée.

Deuxièmement, sa tenue. Comics Diego a l'un des costumes les plus mémorables de la famille, une chemise à manches longues avec des rayures horizontales violettes et noires et un logo proéminent. Dans la série, il semble généralement que Diego porte du noir uni, mais il est difficile de dire de quelle couleur est une partie de sa tenue, étant donné le temps qu'il passe à se cacher dans l'ombre. Dans les rares cas où Diego se trouve quelque part avec un éclairage décent, il porte parfois une chemise avec des rayures subtiles, mais elles ne sont certainement pas aussi visibles que sur sa tenue de bande dessinée, et il n'a jamais le logo.

affiche en verre

Enfin, ses pouvoirs. Le Diego de l'émission semble avoir la capacité de diriger des objets avec son esprit après les avoir lancés, généralement des couteaux. Bien qu'ils aiment aussi les couteaux, les pouvoirs de la bande dessinée Diego ne sont pas liés à cette affectation. Au lieu de cela, il a la capacité de retenir son souffle indéfiniment. C'est pourquoi cette version du personnage porte le nom de code «Kraken», qu'il ne semble pas partager avec son homologue à la télévision.

Allison / La rumeur

dans le Netflix série, Allison est jouée par Emmy Raver-Lampman, un acteur fantastique - et, comme épisode six vitrines, un danseur qui a pris de l'importance à Broadway en tant que membre de la distribution sur Méchant, Hamilton, et le Bob l'éponge Carré musical. Elle est également l'un des nombreux acteurs qui contribuent à apporter au casting blanc de la bande dessinée originale une diversité bien nécessaire. L'Allison des bandes dessinées est, comme à peu près tout le monde dans cette histoire, caucasienne.

Un autre changement dans l'apparence de Rumor est ses cheveux. Contrairement à son incarnation télévisée, qui a teint les cheveux blonds, la bande dessinée Allison a les cheveux violets. Cela semble être naturel aussi, car même dans les flashbacks la décrivant comme un bébé, elle porte toujours son violet.

La plus grande différence qui subsiste entre ces deux rumeurs est leur personnalité. Dans l'émission, Allison a un sombre secret. Elle a utilisé ses pouvoirs de contrôle de l'esprit pour un gain personnel constamment quand elle était plus jeune, pour gagner de la richesse et de la renommée et, plus choquant, pour modifier la personnalité de sa fille. Elle en est venue à le regretter profondément et est ainsi devenue une adulte mélancolique avec une profonde aversion pour ses propres capacités.

Allison des bandes dessinées est plus confiante et hésite beaucoup moins avant d'utiliser ses pouvoirs. Elle obtient moins de trame de fond que son itération en direct, mais il est raisonnable de supposer que cette version d'Allison a moins de blocages parce qu'elle n'a jamais abusé de ses pouvoirs, et a ensuite atteint le fond, au même degré.

Klaus / The Seance

Si vous pensez que la représentation de Klaus par Robert Sheehan semble parfois un peu pâle et malade, il n'a rien sur la version bande dessinée du Seance. L'incarnation originale du personnage a une peau d'un blanc éclatant - une manifestation physique de sa connexion au monde des morts.

Il y a cependant une séquence dans le spectacle qui pourrait être un hommage à son look original. Dans l'épisode sept, Klaus meurt un peu. Dans l'au-delà, tout apparaît en noir et blanc, à l'exception des vêtements de Klaus. Pour cette raison, sa peau apparaît d'un blanc éclatant contre ses vêtements colorés, tout comme dans les bandes dessinées. À part le bouc, c'est un sonneur mort!

De plus, cette version du personnage se déplace généralement en flottant dans les airs plutôt qu'en marchant, et parfois même ses biens flottent à côté de lui. En raison du rythme rapide de la bande dessinée, le fonctionnement exact de ce pouvoir n'est jamais expliqué, mais il semble être totalement absent de l'adaptation télévisuelle. Là encore, les deux derniers épisodes de la première saison ont montré que les pouvoirs de Klaus s'étendent considérablement depuis qu'il est devenu sobre. Qui sait? Peut-être qu'une fois qu'il aura sa puce de six mois, la version télévisée de ce personnage commencera à se défoncer dans un sens beaucoup plus sain et plus littéral.

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Numéro cinq

Le numéro cinq est l'un des personnages les plus étonnants de toute cette distribution de cinglés: un homme amer de 58 ans voyageant dans le temps emprisonné dans le corps d'un garçon de 13 ans, joué par un garçon de 15 ans. le vieux Aidan Gallagher.

Il est peut-être le seul enfant Hargreeves dont l'apparence est restée inchangée lors de l'adaptation: toujours juste un petit garçon en uniforme scolaire, un petit short et tout. Il semble que l'apparence de Number Five ne soit pas seulement cohérente dans l'espace et le temps, mais également sur différents supports.

La seule vraie différence entre ces deux Fives est que son incarnation de bande dessinée s'engage dans une débauche un peu plus explicite, mais on comprend pourquoi la série a un peu réduit cela. Cela aurait probablement été un peu trop, même avec la cote TV-MA, de montrer un adolescent réel embaucher une travailleuse du sexe chimpanzé sensible pour s'habiller en Marilyn Monroe et lui chanter `` Joyeux anniversaire '' à l'écran, ce qui en fait, arriver dans la bande dessinée. Soit dit en passant, il y a une abondance de primates qui parlent sensibles dans la bande dessinée au-delà de Pogo. C'est tout.

Il est également définitivement déclaré dans la bande dessinée que Number Five a cessé de vieillir. Dans la série, son âge vient d'être `` réinitialisé '' à 13 ans, ce qui implique qu'il vieillit probablement toujours normalement. De la logistique d'une émission de télévision en cours, ce changement est également logique. C'est déjà un peu extensible que ce joueur de 15 ans joue 13. Imaginez à quel point cela pourrait devenir mauvais une fois que ce spectacle atteindrait sa sixième saison.

Ben / The Horror

Bien qu'il soit mort depuis avant le début de l'histoire, le personnage de Ben, joué par Justin H. Min, apparaît sporadiquement dans l'adaptation de Netflix comme un fantôme qui hante Klaus et essaie de lui servir de conscience quand il n'est pas totalement ignoré. En raison de la fréquence à laquelle il apparaît, même après la fin de la première saison, nous ne savons toujours pas grand-chose de lui.

Si vous espériez que creuser dans les bandes dessinées vous donnerait plus d'informations sur ce qui se passe avec l'Horreur, alors nous sommes désolés de vous décevoir - il reçoit encore moins d'attention dans la version originale de l'histoire. Il n'y a que des lignes de dialogue éparses qui se réfèrent à lui, et seulement une poignée de panneaux comiques qui le représentent; dans la plupart d'entre eux, son visage est couvert par son masque de super-héros.

La seule différence notable que nous pouvons confirmer est que les bandes dessinées de Ben ont naturellement des cheveux blancs, contrairement à montrer les cheveux noirs de Ben. Il est difficile de dire avec certitude si l'horreur de la bande dessinée est censée être asiatique comme l'acteur qui le dépeint, mais étant donné la blancheur universelle du reste de la distribution de la bande dessinée, il y a probablement fort à parier qu'il s'agissait d'un changement apporté par les créateurs du spectacle.

Vanya / Le violon blanc

Étant donné qu'elle est ostensiblement «la normale» du groupe dans les deux récits de l'histoire - au moins au début - Vanya Hargreeves semble assez similaire dans ses deux incarnations. La principale différence entre eux est que le spectacle le rend beaucoup plus important dans ses manières et la façon dont elle s'habille que Vanya supposait être timide et simple. Même après être devenue une super-vilaine, la Vanya du spectacle s'habille de façon assez conservatrice, dans un costume trois pièces.

Dans la bande dessinée, bien qu'il soit ostensiblement `` normal '', la posture et le dialogue de Vanya véhiculent toujours la confiance depuis le début. Puis, une fois qu'elle devient un méchant à part entière, elle devient une diva meurtrière impénitent qui se réjouit de faire souffrir ses frères et sœurs à un degré beaucoup plus grand que l'incarnation la plus mesurée et la plus sympathique de la série. Elle revêt également un costume moulant blanc dans lequel la version plus réservée d'Ellen Page sur le personnage ne serait jamais prise au piège.

Le violon blanc est un méchant merveilleusement ringard dans les bandes dessinées, et sa tenue est l'un des designs de personnages les plus absurdes et emblématiques de tous les temps. Il serait assez impressionnant de voir davantage l'aspect de ce personnage transféré directement en action réelle. D'un autre côté, Ellen Page qui nous sert des regards morts dans un costume sur mesure est féroce!

Maman et papa

Pour le spectateur occasionnel, la représentation de Reginald Hargreeves par Colm Feore semble totalement inchangée par rapport aux bandes dessinées, un homme britannique à l'ancienne avec une moustache et un monocle. Cependant, un panneau de la bande dessinée fait allusion à une divergence significative entre ces deux incarnations de Reggie. Il montre Hargreeves devant le lavabo de sa salle de bain, avec son visage, un masque humain artificiel, assis à côté de lui.

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Oui, dans les deux versions de l'histoire, Reginald est secrètement un étranger. C'est ce qui s'est passé avec cette première scène déroutante de l'épisode huit. Il a montré la planète natale de Reginald, peu de temps avant son départ de Krypton et a explosé. Cependant, Reginald et son amant ressemblaient à des humains normaux pendant cette scène, ce qui implique que ce sont des extraterrestres qui ressemblent à des humains, plutôt que des extraterrestres portant des masques. Dans toute autre histoire, cela pourrait nécessiter une explication, mais c'est The Umbrella Academy.

Les fans de maman seront heureux d'apprendre que le parent artificiel préféré des Hargreeves figure également dans les bandes dessinées. Cependant, cette version a les cheveux noirs, contrairement à la blonde Jordan Claire Robbins de l'émission. En outre, la bande dessinée maman est plus sensiblement artificielle, avec des signes évidents tels que des articulations visibles et des vis sur ses bras.

Et au cas où vous seriez inquiet, le troisième parent honoraire de Hargreeves, Pogo, est également dans la bande dessinée, et il a exactement la même apparence. Étant donné que cela signifie que les créateurs de l'émission ont dû créer un CG convaincant parlant de singe sur un budget télévisé, c'est assez impressionnant.

Hazel et Cha Cha

Le deuxième épisode de Académie des parapluies nous présente deux assassins terrifiants qui voyagent dans le temps, chauds sur la queue de Number Five. Leurs noms sont Hazel et Cha Cha, et croyez-le ou non, ces noms ridicules sontne pasla chose à la fois la plus stupide et la plus terrifiante à leur sujet. Cet honneur vient du fait que ces deux-là préfèrent tuer en portant des masques d'animaux de bande dessinée - un ours bleu et un chien rose, respectivement.

Hazel et Cha Cha peuvent également être trouvés dans la bande dessinée, mais pas avantbeaucoupplus tard dans l'histoire. Toute la première saison de l'émission correspond approximativement au premier arc de la série comique,Suite Apocalypse. Hazel et Cha Cha n'arrivent pas avant le deuxième arc de la bande dessinée,Dallas, qui sera vraisemblablement adapté à la deuxième saison de l'émission.

Les deux visions des personnages semblent similaires à la surface, essentiellement les mêmes masques bleus et roses, mais dans la bande dessinée, la surface est tout ce que nous obtenons. Hazel et Cha Cha ne sont présents que pour quelques problèmes, et uniquement en tant que purs antagonistes, donc nous ne les connaissons pas en tant que personnes, ni même les voyons sans masque.

Heureusement, le temps supplémentaire dont disposent les scénaristes avec cette série télévisée, combiné aux performances fantastiques de Cameron Britton et Mary J. Blige, signifie que les Hazel et Cha Cha de la série Netflix le sont, si vous pardonnez aux jeu de mots, bien mieux exécuté.

The Handler / Carmichael

L'un des plus grands antagonistes imminents dans les deux versions de The Umbrella Academy est le bureau de l'application des voyages dans le temps qui emploie Hazel et Cha Cha, ainsi qu'une variété d'autres agents et tueurs à gages méchants. dans le Netflix série, cette organisation est connue sous le nom de Commission. Il fonctionne entièrement sur la technologie des années 1950, comme les machines à écrire et les tubes pneumatiques, et le patron de l'ensemble est une femme que l'on ne désigne que comme le gestionnaire, une reine de glace sculpturale qui s'habille en tenue d'affaires du milieu du siècle et un chapeau de pilulier, joué par Kate Walsh.

Dans la bande dessinée, nous en savons moins sur l'organisation, et son chef est beaucoup plus étranger. (Vous remarquerez peut-être une tendance à ce stade.) L'organisation équivalente s'appelle le Temps Aeternalis, et nous ne voyons pas si leurs bureaux sont également bloqués dans les années 1950, mais nous rencontrons leur chef, un collègue par le nom de Carmichael.

animal traversant effrayant

Bien que lui et le gestionnaire aiment également livrer des ultimatums glacés aux malheureux enfants de Hargreeves, Carmichael n'est pas une beauté blonde imposante, ni même un humain du tout. Au lieu de cela, il est encore un autre animal parlant. Ceux d'entre vous qui avaient de l'argent sur les «primates», désolé, mais aujourd'hui n'est pas votre jour de chance. Carcmichael est un poisson rouge Shubunkin dans un bocal à poissons assis sur les épaules d'une sorte de corps humain artificiel. Comme vous pouvez l'imaginer, cela n'est jamais expliqué. Il reste encore une autre touche délicieusement étrange dans ce cadre inexplicablement étrange.

Leonard / Le chef d'orchestre

Le personnage de Leonard de la série Netflix n'apparaît pas dans les bandes dessinées, mais il y a un méchant de bande dessinée équivalent qui aide à transformer Vanya en le méchant violon blanc.

Dans la série télévisée, l'acteur John Magaro donne une représentation incroyablement réaliste de la forme de violence conjugale peut-être la plus subtilement insidieuse, celle qui se cache derrière un sourire. Au début, Leonard ressemble à un homme terre-à-terre, digne de confiance - un «gars sympa». Mais ensuite, Leonard commence lentement à allumer Vanya, la poussant à rompre les liens avec le reste de sa famille, jusqu'à ce qu'il reste seulement une force stabilisatrice dans sa vie, sous prétexte de vouloir l'aider. En raison de cette approche, le glissement de Vanya dans la super-surveillance de la série est lent.

Dans les bandes dessinées, l'analogue le plus proche de Leonard est un homme mystérieux connu uniquement sous le nom de chef d'orchestre, qui s'habille dans un costume trois pièces avec un long manteau et porte un masque de crâne effrayant à tout moment. Pour cette raison, comme vous pouvez l'imaginer, le chef d'orchestre est clairement diabolique depuis le début, beaucoup plus brutal dans ses méthodes que le modeste Leonard. Il vient à Vanya froid avec une proposition totalement transparente pour se venger du reste de sa famille, quelque chose que Vanya de la série n'accepterait jamais de faire. Heureusement pour lui, les bandes dessinées Vanya ont besoin de beaucoup moins d'incitation pour se tourner vers le côté obscur.

En fin de compte, ces deux gars finissent par être assez mauvais, mais au moins le chef d'orchestre était un tireur droit.