Les émissions télévisées les plus parfaites jamais réalisées

Par Ziah Grace/28 février 2018 14h06 HAE

Le classement des émissions de télévision est un passe-temps populaire depuis à peu près aussi longtemps que nous avons eu la télévision, mais aussi amusant que cela puisse être de discuter du meilleur du tube de boob, il y a rarement un moyen objectif de déterminer vraiment quelle série mérite être au top. Entre les centaines de personnes différentes impliquées dans la production et la commercialisation d'une émission, en plus des milliers de facteurs impliqués dans l'émission elle-même, c'est un miracle que n'importe quelle émission de télévision soit jamais réalisée. Quand un spectacle est bon, il est facile de surmonter les minuscules défauts de l'histoire ou les moments de faible action, mais lorsque tout se passe bien, certains spectacles se réunissent comme une réaction alchimique pour rendre l'or pur. Tout cela pour dire que votre liste est probablement différente - et la nôtre pourrait bien être demain - mais pour le moment, ce sont nos choix pour les émissions de télévision les plus parfaites jamais faites.

À votre santé

Parfois, vous voulez aller là où tout le monde connaît votre nom. C'est un sentiment que nous connaissons tous, mais il a été vraiment immortalisé par la chanson thème classique de Gary Portnoy pour À votre santéCette sitcom de longue date de NBC a revitalisé ce qui était perçu comme un genre en voie de disparition, catapultant son ensemble stellaire jeté dans l'histoire de la télévision en cours de route. À votre santé est un concept simple dépouillé de toute faiblesse - et il ne reste que certains des personnages les plus charmants (et des acteurs de personnages) jamais assemblés sur un même ensemble avec des scripts amusants et un cœur sournoisement compatissant.



gardiens de la galaxie oeufs de pâques

Ted Danson obtient la part du lion pour sa prestation comique ridiculement bonne en tant qu'ex-lanceur Sam Malone, mais tout le monde, de Rhea Perlman à Shelly Long, a joué ses personnages si habilement qu'ils se sentent aussi familiers que votre propre famille. Mais même au-delà des prouesses comiques évidentes de la distribution, À votre santé dure parce qu'il s'agit fondamentalement de trouver l'appartenance et la compagnie, et d'être vraiment reconnaissant pour cette opportunité. Bien que le spectacle puisse être drôle, il y avait une réelle compassion dans la façon dont les personnages se traitaient, ce qui empêchait le public de résister à grandir pour les aimer. Il y a très peu de comédies modernes qui n'ont pas été au moins quelque peu influencé par ce mastodonte, et pour cause. Même aujourd'hui, il est difficile de ne pas s'étouffer un peu lorsque Sam éteint les lumières et dit au revoir au bar dans les derniers instants du spectacle.

Le fil

Que dire Le fil que des centaines de critiques de télévision n'ont pas déjà dit? Nous pourrions parler des personnages puissamment écrits, de la façon dont le spectacle a synthétisé l'histoire et la fiction comme le meilleur de Tolstoï, ou simplement énumérer les beaucoup beaucoup acteurs qui avoir disparu sur à excellent travail après le spectacle. Il n'est pas exagéré de dire que Le fil révolutionné la télévision, en prenant le cadre réaliste et le style dépouillé de l'émission précédente de David Simon Homicide: la vie dans la rue et monter la portée à des degrés impressionnants.

Considérant à quel point la télévision moderne est inspirée par le complot à long terme et les personnages interconnectés de cette émission, il peut être tentant de regarder Le fil comme une réussite évidente. Mais le regarder dans une perspective purement moderne ignore à quel point il a été capable d'explorer et de dramatiser avec brio l'intersectionnalité du crime, la manière dont les couches sociales, par la corruption ou l'incompétence, abandonnent constamment les jeunes de couleur, les canalisant vers des rôles prédéterminés. Ce genre de sujet seul devrait jeter Le fil en lice pour les émissions les plus parfaites de l'histoire de la télévision, mais c'était aussi incroyablement divertissant avec des dialogues pointus et des performances gonzo. Vous savez qu'un spectacle est impressionnant quand il peut transmettre une scène entière grâce à l'utilisation d'un Mot NSFW.



Les Sopranos

Il convient que Le parrain est à juste titre considéré comme l'un des plus grands films de tous les temps, Les Sopranos l'une des émissions de télévision les plus parfaites jamais réalisées. Tout revient à la mafia à la fin. Dans le cas de Les Sopranos, il avait l'avantage d'un homme de premier plan de James Gandolfini qui était si indéniablement magnétique et talentueux que même ses trois Emmy Awards semblent insuffisants. Au-delà de cela, l'écriture nette du spectacle, un large éventail de personnages et une belle cinématographie ont ouvert les yeux du public sur le potentiel de la télévision en tant que moyen artistique.

Dans Les Sopranos, les moments ont pu respirer, les personnages ont pu évoluer et échouer de façon réaliste, et la fiction était réaliste d'une manière que la fiction a rarement la chance d'être. Sans pour autant Les Sopranos, le L'âge d'or de la télévision sans doute n'aurait jamais eu lieu. Il n'est pas étonnant qu'il soit arrivé au premier rang Pierre roulantec'est 100 plus grandes émissions de télévision de tous les temps.

Breaking Bad

Breaking Bad avait l'un des plus grands concepts de tous les temps qu'une série dramatique a jamais commencé - «Et si M. Chips devenait Scarface? - avec un acteur principal dont le charisme brut pourrait faire du spectacle un phénomène culturel. Mais plus que cela, le spectacle était un régal visuel, avec une cinématographie qui rivaliserait avec les films à gros budget, une bande-son qui se réinvente continuellement et une équipe de rédaction si bonne que presque tous les personnages ont un arc sympathique et un fond riche. En d'autres termes, l'émission a brisé le moule de la qualité de la télévision.



Même si vous étiez fan de Bryan Cranston pour ses performances sous-estimées Malcolm au milieu ou Les X-Files, vous ne pouviez pas être préparé à l'intensité avec laquelle il jouerait Walt White, atteint de cancer dans Breaking Bad. Il était si célèbre pour attirer l'attention et la sympathie du spectateur que le créateur Vince Gilligan lui-même était surpris à quel point le public s'identifiait encore au super criminel de la cuisine de la méthamphétamine vers la fin du spectacle. Il n'aurait vraiment pas dû l'être; quand un spectacle est aussi convaincant que Breaking Bad, c'est difficile de ne pas se sentir accro.

Perdu

En matière de science-fiction, il est facile de laisser le concept haut et les visuels flashy porter l'histoire, mais cela peut parfois se faire au détriment de la construction du personnage - et, avec lui, l'attachement émotionnel du public à l'histoire dans son ensemble. Perdu n'a jamais eu ce problème. Bien que le concept et le traçage de la série soient extrêmement précis, les fans se sont mis à l'écoute chaque semaine pour regarder les personnages qu'ils avaient appris à aimer et en savoir plus à leur sujet. En fait, en écrivant chaque épisode pour qu'il se déroule en partie à une époque différente (parfois en flashback, parfois en flash-forward) pour un personnage différent à chaque épisode, Perdu a pu ancrer son décor extravagant de science-fiction dans des drames de personnages très réels et très comparables.

Le style de l'émission a frappé un nerf auprès du public et a sans doute changé la façon dont la télévision moderne était écrit. À travers tous les ours polaires et monstres fumeux, la vraie perfection de Perdu réside dans combien cela vous a fait vous soucier de ces personnages brisés et imparfaits qui devaient se regrouper pour survivre.

Les Simpsons

Il est difficile pour une série télévisée de rester constamment bonne pendant une seule saison, et encore moins pendant près de 30 ans, mais Les Simpsons a en quelque sorte réussi il. Extrêmement drôle et innovant sans effort, le spectacle est également apprécié par les nerds de la comédie et les fans réguliers, avec des milliers de blagues qui ont construit le socle de la culture populaire moderne. Ce n'est pas seulement le dialogue interminable ou le fait que Les Simpsons prédit presque tout à notre époque moderne, ou même que le succès de la série a sans doute ouvert la voie à l'animation adulte pour prospérer en tant que genre. En son coeur, Les Simpsons est un spectacle parfait parce que ses personnages sont si richement développés que tout le reste du monde peut être utilisé pour une blague.

Besoin d'une blague sur Johnny Cash en tant que guide spirituel dans un voyage de drogue? Aucun problème. Besoin d'une blague sur un méchant Bond littéral? Facile. Un peu de surréalisme ou de fiction peut être incorporé dans un spectacle lorsque les personnages restent fidèles à eux-mêmes et que vous avez des animateurs pour le dessiner, prêtant Les Simpsons une longévité flexible que d'autres spectacles ont encore du mal à égaler.

La zone de crépuscule

Certains spectacles sont tellement intégrés dans le tissu de la culture populaire qu'il est difficile de les regarder objectivement; ils deviennent trop chargés de poids symbolique pour être réellement divertissants et trop influents pour que les œuvres ultérieures soient aussi surprenantes pour les téléspectateurs modernes. La zone de crépuscule n'a pas ce problème. Alors que beaucoup de ses épisodes les plus célèbres sont parodié et référencé, cela ne fait rien à enlever à la dynamo créative qui était La zone de crépuscule. De sa cinématographie en noir et blanc à l'acteur magistral, le spectacle a servi (et continue de servir) comme un exemple sans pareil de talent artistique à la télévision.

C'est sans même parler des scripts, tirés de certains des meilleurs et des plus brillants écrivains d'Amérique, et généralement adaptés avec un œil sans égal par l'inimitable Rod Serling. La zone de crépuscule a pu s'attaquer à des problèmes sociaux tels que le racisme, la pauvreté et les horreurs de la guerre à travers des allégories saisissantes et des personnages intemporels. Il y a une raison pour laquelle il est souvent considéré comme le étalon-or pour la narration d'anthologie.

La loi et l'ordre

Vous ne voyez pas souvent les procédures sur les listes des meilleures émissions de tous les temps, ce qui est un peu déroutant. Il n'est pas du tout facile de retenir continuellement l'attention du spectateur pendant des années face aux remplacements d'acteurs et aux épisodes structurellement identiques. Avec tout cela à l'esprit - et pour de nombreuses autres raisons -La loi et l'ordre mérite absolument son statut comme l'une des normes d'or pour les procédures. Le concept élevé de l'émission combinait un spectacle policier (la partie `` Loi '' du titre) avec un spectacle d'avocat (la partie `` Ordre '') permettant deux grands goûts qui vont bien ensemble, permettant de mettre davantage l'accent sur le voyage réaliste du criminel soupçonner à un prévenu criminel devant un tribunal.

Bien que chaque La loi et l'ordre fan a leur détective préféré, l'accent mis sur l'émission sur le complot et les crimes arrachés aux gros titres lui a permis de rester frais pendant 20 ans - assez longtemps pour le placer sur une liste de certaines des émissions de télévision les plus anciennes de tous temps. Qui sommes-nous pour nous opposer à la persistance évidente de la création la plus célèbre de Dick Wolf? De plus, si rien d'autre, le chanson du thème mérite absolument d'être immortalisé dans le Hall of Fame de la télévision.

Les X-Files

Parfois, une émission de télévision parfaite a besoin de tout le monde, des scénaristes aux réalisateurs en passant par les acteurs, fonctionnant avec une efficacité maximale pendant des années; d'autres fois, tout un spectacle parfait a besoin de deux acteurs dont le charisme et la chimie implacables catapultent le spectacle dans le cœur de millions de personnes.

Les X-Files tombe carrément dans cette dernière catégorie. Ce n'est pas pour enlever quoi que ce soit à l'incroyable assemblage de talents en coulisses dont le spectacle s'est vanté au cours de sa longue série - c'est juste que peu importe ce qui se passait, le principal attrait deLes X-Filesse résumait toujours à l'interaction entre le sceptique de Gillian Anderson, Dana Scully et le dévoué Fox Mulder de David Duchovny. Avec deux pistes aussi charismatiques et bien assorties que Scully et Mulder, la série pourrait approfondir les théories du complot, les monstres extravagants et les questions plus larges sur la foi dans une ère technologique rapide, donnant au spectacle une flexibilité bien nécessaire. C'est un témoignage de l'incroyable chimie d'Anderson et Duchovny quiLes X-Filesdire un une paire de fonctionnalités grand écran - et a fini retour aux ondes en 2016, 15 ans après la fin de son incarnation d'origine.

Développement arrêté

Il y a quelques comédies bien-aimées sur cette liste, mais aucune d'entre elles n'a été aussi injustement éphémère que Développement arrêté. À la suite d'une chute d'une famille autrefois riche dans une honte hilarante - et de leurs intrigues interpersonnelles constantes également -Développement emballé plus de blagues dans chaque épisode que la plupart des émissions avaient dans leur course entière. Chaque scène a ajouté de nouvelles rides aux escroqueries et aux mensonges des Bluths, créant continuellement des intrigues ultérieures et bouleversant les attentes des téléspectateurs. Le spectacle était rempli à ras bord de clin d'œil méta-textuels aux anciens rôles des acteurs, tandis que la narration de Ron Howard servait à la fois de rappel nécessaire des événements passés et de véhicule pour la comédie à part entière - devenant finalement sténographie des médias sociaux pour les moments où une personne malheureusement désemparée déclare assurément quelque chose qui n'est évidemment pas vrai.

Bien que la série ait inexplicablement échoué à trouver un public grand public lors de sa série de trois saisons sur Fox, son esprit acéré a attiré des montagnes de acclamation critique- sans parler d'un public culte enragé qui a contribué à faire de la série l'une des premières incursions de Netflix en contenu original lorsqu'elle a financé une quatrième saison tardive en 2013, sept ans après son annulation. Quatre ans plus tard, le service de streaming a confirmé que la saison 5 était officiellement en chantier. De nombreuses comédies subséquentes ont été inspirées par Développement arrêté, mais l'une des meilleures choses à propos de l'émission est que son humour reste vraiment unique, utilisant un casting de stars au maximum dans une série qui était vraiment parfaite.