Films qui ont poussé les théâtres à afficher des panneaux d'avertissement

Par Edie Nugent/30 janvier 2018 13:22 EDT/Mis à jour: 28 mars 2018 11 h 58 HAE

Il existe de nombreuses raisons pour lesquelles une salle de cinéma peut afficher des panneaux d'avertissement à ses clients concernant un film spécifique. Habituellement, c'est pour protéger le théâtre des problèmes de responsabilité liés à la santé ou à la sécurité des clients, parfois pour des raisons de marketing ou autres. Lisez la suite pour en savoir plus sur les films, nouveaux et anciens, qui ont conduit les propriétaires de théâtres à afficher des avertissements d'avertissement à leurs clients.

Avertissement: film Terrence Malick

Terrence Malick est en quelque sorte un cinéaste diviseur. Ses choix stylistiques émotionnellement résonnants lui ont valu à son tour louange, comme avec La fine ligne rouge, et mépris, comme avec 2012 À la merveille. Cinéaste Lloyd Michaels m'a dit de Malick, «Peu de réalisateurs américains ont inspiré une telle adulation et un tel rejet avec chaque film successif.



Après plus de 40 ans dans l'industrie du cinéma, on pourrait penser que le public connaîtrait quelque peu Malick et ses caprices d'auteur. Ce n'était pas le cas de certains spectateurs qui sont allés voir son film de 2011 Arbre de la vie au Théâtre Avon à Stamford, Connecticut. Le théâtre d'art à but non lucratif semble être le meilleur cadre possible pour la méditation de Malick sur le sens de la vie vu à travers l'objectif d'une famille texane des années 1950. Pourtant, la direction a décidé de publier ce qui suit signe au public:

`` En réponse à certains commentaires des clients et à une réponse polarisée du public le week-end dernier, nous aimerions saisir cette occasion pour rappeler aux clients que The Tree of Life est un film visionnaire et profondément philosophique unique d'un réalisateur d'auteur. Il ne suit pas une approche narrative traditionnelle et linéaire de la narration. Nous encourageons les clients à lire le film avant de choisir de le voir, et pour ceux qui choisissent d'y assister, veuillez entrer avec un esprit ouvert et savoir que l'Avon a une politique de NON-REMBOURSEMENT une fois que vous avez acheté un billet pour voir l'un des nos films. '

Il était une fois à Hollywood expliqué

Une photo du panneau a été publiée sur les réseaux sociaux et est rapidement devenue virale. Indiewire a parlé au directeur du développement des affaires et de la programmation d'Avon, Adam Brinbaum, qui a déclaré: `` La réponse écrasante au film a été, en fait, positive ... mais il y avait quelques personnes qui étaient assez méchantes et belliqueuses envers le personnel de direction, exigeant leur argent.



Avertissement: une femme sorcière jette un sort écoeurant

Getty Images

«J'ai peur de fermer les yeux et j'ai peur de les ouvrir. Je vais mourir ici. L'actrice Heather Donahue, utilisant son vrai nom pour représenter un jeune documentariste dans les années 1999 Le projet Blair Witch, a improvisé ces fameuses répliques. Son tournage fictif se déroule aussi mal qu'on peut l'imaginer; peu de temps après cette scène mémorable, le film se termine avec le son hors caméra des cris incohérents de Heather.

Il est difficile de sous-estimer l'impact Le projet Blair Witch eu. C'était une première forme de divertissement réel: les acteurs improvisaient des scènes basées sur les instructions que l'équipe de production leur avait laissées aux points de dépôt GPS. Sa popularité lancé la tendance d'horreur des séquences trouvées au début des années 2000. Les cinéastes ont été parmi les premiers à vanter les pages vues du site, et non les critiques, dans leur La publicité: 'blairwitch.com: 21 222 589 visites à ce jour.'

Le film a été un succès retentissant, fait initialement pour environ 25 000 $ et environ 250 millions de dollars, mais les propriétaires de théâtre ont payé un prix révoltant pour toutes ces ventes de billets. Le travail tremblant de la caméra, filmé par les acteurs eux-mêmes, a conduit de nombreux spectateurs à vomir dans le théâtre. L'hôpital universitaire de Tulane et l'audiologiste de la clinique John Risey ont expliqué àThe Washington Post en 1999: «Ce qui se passe, c'est la caméra et les messages de discordance du cerveau. Parce que vous êtes assis et que vous êtes toujours, votre cerveau reçoit des informations erronées indiquant que vous êtes en mouvement.



Dans certains cas, les propriétaires de théâtre ont affiché des panneaux d'avertissement avant le film, tandis que d'autres, comme Bonnie Hunsaker, directrice de l'AMC Colonial 18 à Lawrenceville, en Géorgie, ont affiché des panneaux à leurs clients: `` Le week-end dernier, nous avons installé un panneau indiquant la caméra portative peut créer le mal des transports, et si vous êtes sensible au mal des transports, vous voudrez peut-être repenser votre choix de visionnement », Hunsaker a déclaré aux journalistes.

Avertissement: l'invasion extraterrestre peut ressembler à une montagne russe

L'ère des images trouvées a peut-être été déclenchée par Le projet Blair Witch en 1999, mais cela allait encore fort en 2008 lorsque J.J. Abrams produit Cloverfield. Le film monstre a tourné un récit de film catastrophe classique du point de vue de six résidents de New York. Leurs tentatives de fuir l'épave, causées par un envahisseur extraterrestre en grande partie invisible, sont capturées sur des images de caméscopes récupérées par le ministère de la Défense.

Le marketing pour Cloverfieldéléments en écho de Blair Witch, incorporant des images cachées à lasite Internet, créant des pages Myspace.com (quand elles étaient encore une chose) pour les protagonistes du film, et même un faux lien de boissons gazeuses. La stratégie a porté ses fruits;Cloverfield apprécié un plus 40 millions de dollars ouverture et a rapporté plus de 170 millions de dollars dans le monde. Cependant, le succès d'une campagne virale n'est pas la seule similitude avec Blair Witch.

Le directeur général de Mann Theatres, Peter Dobson a noté quatre cas de la maladie parmi ses chaînes de théâtre à Los Angeles et Glendale pendant Cloverfield'ouverture:' Je dois avouer que j'étais un peu surpris, mais parfois ... cela arrive ', a déclaré Dobson. 'Ce n'est pas normal d'en avoir quatre en un week-end.' En réponse, les cinémas AMCa pris des mesures, Affichage panneaux de signalisation alerter les cinéphiles sur les «effets secondaires potentiels associés au mal des transports similaires à la conduite de montagnes russes».

Attention: 1 heure de 127 heures peut être trop pour vous

Le réalisateur Danny Boyle n'a jamais hésité à mettre son public mal à l'aise. Ses débuts au cinéma de réalisateur Tombe peu profonde dispose d'un démembrement induisant des grincements scène, tandis que sa signature Trainspotting et film zombie28 jours plus tard les deux ont un nombre illimité de moments pour se retourner l'estomac. Les moments en question, cependant, sont presque toujours étayés par des vérités inconfortables.

De même, dans 127 heures, la dure réalité de l'histoire d'amputation réelle que le film dépeint est confrontée de front. L'idée que l'ensemble du scénario aurait pu être évité par une simple précaution (par exemple, laisser une note sur ses allées et venues) informe sur les conséquences brutales de cette témérité excessive.

Avant 127 heures même sorti en salles, le buzz concernant les risques potentiels pour la santé de voir le film battait son plein. Une série d'évanouissements, une crise et des rapports de vomissements empilé alors que le film parcourait le festival et le circuit de projection de l'industrie. Un homme qui s'est évanoui lors d'un festival du film à Denver a raconté son histoire, qui comprenait un traitement par des ambulanciers paramédicaux sur place.

Paul Asay, rédacteur en chef adjoint de Pluggedin.com a noté dans sa revue de 127 heures: «Il a été rapporté que la séquence d'amputation d'Aron a fait s'évanouir ou vomir les cinéphiles. Le théâtre dans lequel j'ai vu le film avait en fait un panneau d'avertissement affiché à la porte. Pour ceux qui pourraient vouloir un avertissement plus détaillé, Vulture a publié un 'guide de la personne dégoûtée'à visionner le film, qui comprend des horodatages pour avertir des scènes les plus susceptibles de provoquer la maladie.

Avertissement: même la reine ne peut pas être en retard

Il est difficile d'imaginer un monde dans lequel les rebondissements choquants du classique d'Alfred Hitchcock en 1960 Psycho ne sont pas de notoriété publique. Pourtant, à la fin des années cinquante, Psycho était simplement un roman écrit par Robert Bloch, qui avait apprécié une certaine popularité dans le genre de l'écriture de science-fiction. Lorsque Hitchcock a acheté les droits du roman fictif de Bloch sur un meurtrier multiple qui dissimule ses crimes dans une petite ville d'Amérique, l'auteur avait confiance en le cinéaste.

«Je savais que ses adaptations cinématographiques de romans», expliquait Bloch en 1999, «avaient beaucoup changé - L'agent secret, Soupçon, ou Envoûté, par exemple.' Il a poursuivi: «Cependant, je pensais qu'il n'y avait pas grand intérêt à acheter ce livre en particulier s'il ne voulait pas utiliser le scénario. Bloch avait raison. De plus, Hitchcock s'est engagé à préserver à tout prix l'intégrité du film obtenu. Selon l'écrivain Stephen Rebello: «Hitchcock - pour garder les surprises de Psycho comme surprise - aurait ordonné à Peggy Robertson (assistante) d'acheter autant d'exemplaires du roman que possible à l'éditeur et aux librairies.

Ce désir obsessionnel de contrôler l'expérience du public s'est étendu à Hitchcock en appliquant une politique d'admission parmi les propriétaires de théâtre tout en Psycho était en version limitée. Des horaires détaillés ont été publiés pour les cinémas de New York, Chicago, Boston et Philadelphie. Le suivant panneaux ont été placés dans ces cinémas:

«Nous ne vous autoriserons pas à vous tromper. Vous devez voir Psycho Depuis le tout début. Par conséquent, ne vous attendez pas à être admis dans le théâtre après le début de chaque représentation de l'image. Nous ne disons personne - et nous ne voulons dire personne - pas même le frère du directeur, le président des États-Unis ou la reine d'Angleterre (que Dieu la bénisse)!

La politique a même été appliquée par un Garde de Pinkerton (une tristement célèbre force de sécurité privée et agence de détective) qui a été embauchée pour empêcher les retardataires d'entrer dans le théâtre.

Avertissement: choix créatifs (et spoilers) à venir

Quand The Last Jedi sorti en salles avant Noël en 2017, l'anticipation de la nouvelle entrée dans la trilogie de la suite Star Wars était à son zénith. Certains fans installaient bloqueurs de navigateur pour éviter les spoilers. D'autres ont annoncé qu'ils éviteraient complètement les médias sociaux jusqu'à ce qu'ils aient vu le film, et même Mark Hamill lui-même a plaidé avec Internet pour garder l'intrigue du film une surprise.

Avec tout cela à l'esprit, il est surprenant que deux cinémas AMC aient décidé de publier l'avertissement suivant signe concernant une scène charnière du film:

'Veuillez noter: The Last Jedi contient une séquence d'environ 1 heure et 52 minutes dans le film dans laquelle TOUS les sons s'arrêtent pendant environ 10 secondes. Pendant que les images continuent de jouer à l'écran, vous n'entendrez rien. C'est intentionnellement fait par le réalisateur pour un effet créatif.

La chaîne du théâtre aurait confirmé que le bruit de fond à partir de ce moment, où le vice-amiral Holdo se sacrifie en enfonçant son navire dans le vaisseau du chef suprême Snoke à la vitesse de la lumière, était `` un point de confusion répété '' parmi ses clients. Apparemment, certains membres du public se sont plaints, pensant que le manque de son était dû à un problème technique. L'approche semble avoir échoué - il a également été signalé que le panneau d'avertissement lui-même a généré nouvelles plaintes de la part de clients affirmant qu'il 'a gâché efficacement l'un des moments les plus décisifs du film'.

Avertissement: la direction n'est pas responsable de l'infraction

Àun Q&A qui a suivi une projection en 2016 de sa parodie occidentale de 1974 Selles flamboyantes, l'invité spécial Mel Brooks a été informé par le modérateur Kevin Salter que la question qu'il rencontrait le plus souvent au sujet du film était de savoir s'il pouvait même être fait aujourd'hui. Alors que Salter a déclaré que la réponse était un «non» retentissant, il a également déclaré: «Mais je ne pense pas que cela aurait pu vraiment être fait en 1974 non plus.

Brooks était d'accord avec l'affirmation de Salter, expliquant qu'il avait dit à son équipe d'écrivains, dont le légendaire comédien Richard Pryor, `` N'ayez peur de rien, écrivez simplement parce que, probablement, ils ne feront jamais ce film. '' Brooks a poursuivi: 'Et deuxièmement, s'ils font le film, vous serez arrêté.' Pourtant, Warner Bros a finalement approuvé le film.

Cela n'a pas empêché le studio d'avoir des doutes après leur projection du produit fini. Brooks a dit: '... C'est fou, c'est dangereux. Il y a le N-mot, c'est vraiment un film dangereux. Je le montre donc à un groupe de cadres. Pas un mot, rien, zip, zilch ... Le distributeur national de Warner Bros. se lève ... et il dit: 'Je n'ai jamais demandé à Warner Bros. d'enterrer un film. Mais je pense que nous devrions manger l'argent et ne jamais montrer ce film dégoûtant. ''

Le studio a sorti le film après des projections test réussies. Le contenu inquiète cependant certains propriétaires de théâtre, comme un blogueur de cinéma a grandi dans le New Jersey rappelle: «Quand j'ai vu Blazing Saddles au théâtre, je me souviens avoir vu un panneau sur les portes du General Cinemas Hudson Mall à Jersey City. Il se lisait: `` Veuillez noter que Blazing Saddles contient du matériel qui peut être considéré comme offensant pour certains téléspectateurs. La direction n'est pas responsable de son contenu. ''

Avertissement: un jet de cuillère en plastique peut se produire

Il compte parmi ses fans le comédien David Cross et l'acteur Paul Rudd. Il a été décrit comme `` l'un des films les plus importants de la dernière décennie ... (exposant) la nature fabriquée d'Hollywood '' par Ross Morin, professeur adjoint d'études cinématographiques à la St. Cloud State University au Minnesota. SesLa chambre, bien sûr, la version de 2003 produite, réalisée et mise en vedette par Tommy Wiseau.

Morin l'appelle «le Citizen Kane de mauvais films. ' La chambre a à peine été libéré du tout, jouant pour deux semaines dans seulement deux théâtres en 2003. Il a été annoncé par un panneau d'affichage noir et blanc surplombant Highland Avenue pour cinq ans.

Surnommé rétroactivement un 'comédie noire'par Wiseau, il a été accordé un statut culte qui a conduit à Rocky Horror Picture Show-des projections de minuit de style où les fans crient le dialogue à l'écran et effectuer des sketchs. En 2017, James Franco a réalisé et joué dans L'artiste du désastre, basé sur un livre co-écrit par Greg Sestero, qui a agi dans La chambre, détaillant ses expériences pendant la production.

Certains théâtres continuent de projeter La chambre régulièrement, comme le Music Box Theatre de Chicago. Sur sonliste de sites Web pour La chambre, le théâtre a posté: '** Avertissement - Les projections de minuit de The Room impliquent des foules bruyantes et en colère criant sur l'écran et jetant des cuillères en plastique. **' Looper a contacté le superviseur des opérations, Buck LePard, qui a expliqué que, bien que The Music Box ne le fasse pas '' t poster des signes physiques, il fallait un avertissement numérique: 'L'artiste du désastre a suscité un nouvel intérêt de la part de gens qui ne connaissaient pas le film auparavant. Et, ainsi, ils ne seraient pas au courant du chaos de minuit.

Avertissement: peut vous faire mousser à la bouche

Que vous l'aimiez ou que vous le détestiez, La saga Twilight: Breaking Dawn - Partie 1 était un succès mondial, rapportant plus de 712 millions de dollars. Certains fans étaient impatients d'encourager le mariage de l'adolescente Bella Swan avec son amoureux vampirique Edward Cullen. D'autres fans étaient impatients de se lamenter sur ce clou final dans le cercueil de la poursuite romantique de Bella par le loup-garou Jacob Black. Le film a également vu Bella et Edward consommer leur relation dans une scène d'amour destructrice de lit qui laisse Bella enceinte.

La scène de naissance qui en a résulté était visuellement brutale, l'actrice Kristen Stewart dépeignant une Bella diminuée et décharnée dont la grossesse a des conséquences sur son corps, lui brisant la colonne vertébrale et nécessitant une césarienne vicieuse. L'intensité de la scène n'est cependant pas ce qui a provoqué l'effondrement des cinéphiles. UNElumière blanche clignotante effet a apparemment déclenché des crises chez certains membres du public.

La crise a conduit la Fondation Epilepsy à publier un article sur le film sur son site Internet. Le groupeaverti que «les personnes atteintes d'épilepsie photosensible, y compris celles qui ne sont peut-être pas conscientes de leur état, risquent de subir des convulsions lors de la visualisation de la scène». Il est devenu si mauvais qu'un document provenant de la foule pour suivre les incidences de l'activité de saisie après la visualisation Breaking Dawn - Partie 1 a été créé. Il a détaillé 25 de ces cas, la plupart d'entre eux de personnes qui ne savaient pas qu'elles souffraient d'épilepsie photosensible.

En réponse, des panneaux d'avertissement ont été affichés dans tout le pays, dont un dans un théâtre Regal en Californie qui se lisait comme suit: «Nous avons appris que de courtes sections de»La saga Twilight: Breaking Dawn - Part 1 ' contiennent des séquences de lumière clignotante qui peuvent provoquer des convulsions chez les personnes sensibles à l'épilepsie photosensible. »

Avertissement: les hommes célibataires ne sont pas les bienvenus

En plus des signes avant-coureurs sérieux affichés par les cinémas dans le but d'empêcher les clients de nuire ou de demander des remboursements, il existe des exemples plus stupides de ces types d'avertissements qui apparaissent en relation avec toutes sortes de films. Prenons le cas du Cinéma Diamondà Navan, en Irlande, qui a enregistré le message suivant sur ses listes téléphoniques pour le film '18 cert '(la version irlandaise et britannique d'une note R, plus ou moins)Cinquante nuances plus sombres, basé sur la série populaire de livres de fiction érotique par E.L. James:

`` Si vous cherchez à aller à 'Fifty Shades Darker' et que vous amenez votre petit ami, vous feriez mieux de garder beaucoup d'espace entre vous. C'est sur un certificat de 18 ans, et je dois souligner que les hommes seuls ou les hommes mariés seuls, les hommes non accompagnés ne seront pas autorisés à entrer.

Avant de vous lever dans les bras qu'un théâtre interdirait purement et simplement un genre à toute la série d'un film, Paul Egan de Diamond Cinema, faisait juste une blague. Après s'être endormi pendant le premier Cinquante nuances film, il pensa espièglement «il serait préférable de garder les hommes à l'extérieur jusqu'à ce que nous voyions si les femmes peuvent se contrôler» pour le second.

Avertissement: vous pourriez avoir besoin d'un prêtre

Prendre une feuille d'Alfred Hitchcock Psycho Playbook, sans aucun doute, parrainé par New Line Cinema une projection mémorable à Chicago du thriller surnaturel de James Wan La conjurationqui est venu avec son propre panneau d'avertissement émis par le studio. Le film dépeint les supposés événements de la «vraie vie» entourant une présence démoniaque terrorisant une famille qui vient d'emménager dans une ferme isolée. Le panneau d'avertissement lors de la projection à Chicago était le suivant:

'Attention. Le film que vous allez voir est psychologiquement et émotionnellement dérangeant. Les gens qui ont assisté aux premières projections du film se sont plaints de nombreuses circonstances inhabituelles qu'ils ont connues après avoir vu ce film. En raison de notre souci pour votre bien-être, nous avons invité le Père Malave à être ici. Il sera disponible après le film pour fournir un soutien spirituel et / ou effectuer une bénédiction personnelle si vous en ressentez le besoin. N'hésitez pas à demander de l'aide. Demandez à un représentant où vous pouvez vous inscrire à une session avec notre prêtre.

Le père Malave était aurait un vrai prêtre qui a béni le public présent et a même commenté aux journalistes après la projection sur la nature du mal, avertissant de ne pas laisser des films comme L'Exorciste ou La conjuration «domestiquer le pouvoir du mal».