Films en langue étrangère sous-estimés que vous devez regarder

Par Jane Harkness/3 mars 2020 12 h 51 HAE

Les gens hésitent souvent à regarder des films avec sous-titres - mais il semble que la marée tourne lentement. Avec un Meilleur film pour le film sud-coréen Parasite aux 92e Academy Awards, le cinéma étranger suscite un intérêt croissant. Du Japon à l'Inde, de l'Italie au Mexique, les réalisateurs et scénaristes du monde entier produisent des films incroyables, et bien que la langue puisse être étrangère, les personnages et leurs expériences sont absolument universels.

Oui, la lecture des sous-titres signifie que vous devrez faire très attention pendant que vous regardez (pas de vérification de votre téléphone pendant le film!), Mais si vous écrivez des films étrangers, vous manquerez de nombreuses histoires incroyables. Et si vous regardez suffisamment de films dans une langue particulière, vous pourriez même commencer à prendre quelques mots! Prêt à commencer à explorer une toute nouvelle facette du cinéma? Voici quelques films en langue étrangère qui ont volé sous le radar aux États-Unis et méritent votre attention.



L'ornithologue

Le film portugais L'ornithologue est une exploration surréaliste de la vie de Saint Antoine de Padoue, mais vous n'avez certainement pas besoin d'être religieux pour en profiter. Ce film expérimental commence avec un ornithologue amateur, Fernando, perdant son chemin en faisant du kayak et à la recherche de cigognes noires dans les jungles du nord du Portugal. Alors que les rapides l'emportent, il s'évanouit et finit par se réveiller dans la forêt. Il est retrouvé par deux pèlerins chrétiens qui sont également perdus - et, par coïncidence, un berger nommé Jésus.

Les visuels luxuriants L'ornithologue vous plonger dans le décor de la jungle, l'éclairage est tout simplement magnifique, et le réalisateur João Pedro Rodrigues interagit avec son propre film d'une manière que vous n'avez peut-être jamais vu de cinéaste tenter auparavant. C'est un choix de réalisateur audacieux - et dans un film comme celui-ci, cela fonctionne. Le récit peut ne pas sembler simple, mais cela vaut la peine de voir où tout cela mène.

Dortoir

Les films d'horreur (et remakes) japonais sont devenus assez populaires en Amérique, mais avez-vous déjà regardé un film d'horreur thaï? Si la réponse est non, commencez par Dortoir.



Un jeune garçon du nom de Ton est envoyé au pensionnat par son père, dans l'espoir qu'il obtiendra de bonnes notes - et gardera le silence sur l'affaire de son père. Mais il a du mal à se faire des amis avec ses nouveaux camarades de classe, et il se passe quelque chose d'étrange dans sa nouvelle école qui l'éloigne de ses études. Les élèves lui racontent des secrets effrayants du passé de l'école, comme les histoires du garçon qui s'est noyé dans la piscine et de la femme enceinte qui s'est suicidée.

Malgré les craintes de Ton concernant une présence paranormale dans son école, il parvient à se lier d'amitié avec un autre paria, Vichien. Mais finalement, Ton découvre quelque chose de troublant - son nouvel ami n'est peut-être pas ce qu'il pense être. Quelque part entre un véritable film d'horreur et un conte de passage à l'âge adulte, Dortoir est un film effrayant qui vous rendra accro jusqu'à la fin.

Position

Le film de science-fiction suisse Position amène les téléspectateurs à l'année 2267. La plupart de l'humanité a été anéantie après un effondrement écologique catastrophique, et les survivants vivent sur des stations spatiales exiguës qui flottent sur l'orbite de la Terre. Laura, une jeune médecin, tient à un fil d'espoir - la possibilité de quitter sa station spatiale et d'aller sur une planète prometteuse appelée Rhea, où sa sœur vit maintenant. Mais se rendre jusqu'à Rhea ne sera pas bon marché, alors Laura s'inscrit pour travailler sur le cargo Kassandra, qui a certainement connu des jours meilleurs.



Tout en travaillant sur Kassandra, chaque membre d'équipage a de longs quarts de travail qui s'étendent sur huit mois et demi, tandis que les autres reposent en cryosommeil. Lorsque le quart de travail de Laura touche à sa fin, elle entend un bruit étrange provenant de la soute. Le reste de l'équipage est réveillé de son sommeil profond et décide de rechercher la source du bruit. Ce qu'ils découvrent va bouleverser tout ce qu'ils savent de leur univers. Position n'est pas un film optimiste, mais la tournure intrigante laissera sans aucun doute un impact.

Les tigres n'ont pas peur

Si vous avez déjà pris le livre Cent ans de solitudeou regardé Guillermo del Toroc'estLe Labyrinthe de Pan, vous connaissez peut-être déjà le concept de réalisme magique. Ces histoires se situent quelque part entre la vérité et la fiction, vous demandant de suspendre votre incrédulité et de permettre à la fantaisie de se mêler à la réalité. Les tigres n'ont pas peur est inspiré par la même tradition artistique, et ce conte de fées sombre nous plonge dans le monde des enfants dont la vie a été déchirée par la guerre contre la drogue au Mexique.

légendes de la bande dessinée de demain

Une jeune fille nommée Estrella est assise dans sa classe, écrivant une histoire, lorsque la leçon est interrompue par des coups de feu à l'extérieur. En rentrant de l'école, elle voit un cadavre dans la rue et en arrivant chez elle, elle découvre que sa mère a disparu. Quelques jours plus tard, un orphelin de la rue du nom de Shine tente de voler la maison d'Estrella, et elle finit par taguer avec sa petite équipe pour survivre. Les visions d'Estrella sur sa mère la suivent partout où elle va tandis que les enfants tentent de venger la mort de leurs proches et de la faire vivre. Les tigres n'ont pas peur est un film déchirant qui explore un sujet très difficile à travers les yeux d'enfants qui ont été forcés de grandir trop vite.

Cellule 211

Le film espagnol Cellule 211 est le genre de thriller qui pourrait vous faire sentir un peu claustrophobe parce qu'une grande partie du film se déroule en prison. Lorsque Juan Oliver est embauché pour travailler comme gardien de prison, il se rend à une séance d'orientation un jour avant qu'il ne soit officiellement censé commencer son nouvel emploi. Mais alors qu'il visite les installations, un accident se produit qui le met KO, et il est amené à la cellule 211. Une émeute de la prison éclate autour de lui, et le reste des officiers s'enfuit.

Lorsque Juan se réveille enfin, il se rend compte qu'il n'y a personne autour de lui pour le protéger, et il doit convaincre les prisonniers qu'il est l'un d'eux. Il le fait avec succès, réussissant à se fondre pour préserver sa propre sécurité. Mais son déguisement ne fonctionnera pas éternellement, et si Juan est jamais découvert, son sort sera incertain. Ce film est une morsure d'ongle - votre cœur battra jusqu'aux derniers instants.

Histoire de poisson

Une chanson peut-elle changer le monde? Selon le film japonais Histoire de poisson, la réponse est un oui retentissant - en fait, une chanson pourrait même être en mesure de sauver le monde.

L'année est 1975, et le groupe obscur Gekirin vient d'enregistrer une chanson en avance sur son temps. Le morceau s'appelle «Fish Story», et ils ne savent pas qu'ils ont tout simplement inventé le punk rock. Le groupe se sépare, mais la chanson continue. L'histoire saute entre différentes scènes, montrant comment la chanson joue un rôle dans des événements importants de la vie des autres. Mais ce n'est pas seulement une bonne musique de fond - cette chanson était destinée à un but spécial.

37 ans après l'enregistrement initial de la chanson, une comète se dirige vers la Terre, et tout le monde craint que la fin ne soit proche - à l'exception du propriétaire d'un magasin de disques, qui insiste sur le fait que «Fish Story» peut réellement sauver le monde avant qu'il ne soit trop tard . Histoire de poisson est certainement un film original, mais la structure de l'intrigue inventive et l'originalité sont solidement divertissantes.

Lumières vacillantes

Que se passe-t-il lorsqu'un groupe de criminels décide qu'ils ont fini d'enfreindre la loi et qu'ils devraient plutôt essayer de gagner leur vie honnêtement? La comédie noire danoise Lumières vacillantes répond à cette question - et naturellement, les choses ne se passent pas aussi bien que les personnages l'espèrent.

Quatre gangsters travaillant à Copenhague parviennent à tromper un chef de gangster et ils se dérobent avec quatre millions de couronnes danoises. Alors qu'ils tentent de fuir en Espagne, ils doivent passer quelques jours à la campagne, s'installer dans une vieille maison délabrée pendant quelques semaines. L'équipage commence à se demander s'ils seraient plus heureux de rester sur place, de rénover la maison et de la transformer en restaurant - mais ils ne peuvent pas se cacher de leur passé pour toujours. Si vous avez toujours voulu voir Mads Mikkelsen jouer en danois, vous ne voudrez pas manquer ce film - vous aurez la chance de voir un tout nouveau côté de ses compétences d'acteur.

Psychokinèse

Si le succès de Parasite a piqué votre intérêt pour Cinéma sud-coréen, vous êtes pour un régal - d'innombrables films coréens incroyables sont là-bas, et si vous aimez les thrillers, les comédies romantiques ou les films d'horreur, vous êtes sûr de trouver quelque chose qui convient à vos goûts. Si vous aimez les films de science-fiction et de super-héros,Psychokinèse est un bon point de départ.

Dans Psychokinèse, un gardien de sécurité nommé Seok-heon (qui n'est pas exactement un adepte des règles) boit de l'eau d'une source de montagne peu de temps après avoir été frappé par un météore. Il se rend compte qu'il a acquis des pouvoirs télékinésiques et quand il reçoit un appel de sa fille éloignée Shin Roo-mi, l'informant de la mort de son ex-femme, il revient pour ses funérailles et apprend la situation difficile de sa fille: une entreprise de construction dirigée par la foule prévoit de démolir son entreprise pour construire un centre commercial. Il voit une opportunité d'utiliser ses nouveaux pouvoirs pour de bon - mais le conflit entre les propriétaires d'entreprise et les développeurs continue de s'intensifier, et Seok-heon doit se lever (littéralement) pour relever le défi.

Par ordre de disparition

Par ordre de disparition raconte l'histoire de Nils Dickman, un conducteur de chasse-neige qui mène une vie heureuse et confortable dans la ville fictive de Tyos, en Norvège. En fait, il vient d'être élu «citoyen de l'année», il est donc prudent de dire que les choses vont plutôt bien pour Nils. Mais sa vie entière s'effondre lorsque son fils, Ingvar, est retrouvé mort après une overdose d'héroïne. Nils sait qu'il y a quelque chose de suspect dans les circonstances - il est certain que son fils n'était pas un toxicomane et il n'est pas prêt à accepter les réponses qui lui ont été données. Il est sur le point de se suicider lorsque l'ami de son fils, Finn, lui dit la vérité. Ingvar a été tué par erreur par une bande de trafiquants de drogue, et maintenant, Nils doit faire la lumière et traquer les hommes qui ont assassiné son fils.

Il existe une adaptation en anglais de Par ordre de disparition, intitulé Poursuite à froid- mais allez-y et regardez l'original à la place. Regarder une histoire racontée dans la langue dans laquelle elle a été écrite à l'origine est souvent une meilleure expérience.

Sous l'arbre

La vie de banlieue peut sembler paisible et calme à l'extérieur, mais en réalité, il y a beaucoup de querelles et de querelles entre voisins. Le film islandais Sous l'arbre pousse ce concept à l'extrême.

Konrad et Eybjorg sont ennuyés que l'arbre de leurs voisins jette une ombre sur leur terrasse arrière. Naturellement, ils se plaignent à leurs voisins, Inga et Baldvin, qui ne sont pas trop réceptifs. Mais ce qui aurait pu se terminer avec un peu de tension maladroite dégénère en un conflit aux enjeux beaucoup plus élevés. Au lieu de simplement se chamailler, ces voisins ne se retiennent pas, et les dégâts matériels et les disparitions d'animaux mystérieux qui s'ensuivent aggravent la situation.

star trek au-delà du sabotage

Sous l'arbre est une satire sombre sur la nature de la vie de banlieue sous l'apparence de contentement. Oui, l'Islande a l'air totalement idyllique dans toutes ces publicités touristiques, mais ce film montre une tranche de vie très différente. Si vous n'avez jamais vu de film islandais, faites de cette comédie noire votre premier choix.

Pitié

La femme d'un homme sans nom tombe dans le coma - et quand elle se réveille enfin, il n'est pas soulagé. En fait, il pleure la perte d'autre chose: la sympathie qu'il a reçue des autres. Dans le film grec impassible Pitié, nous suivons cet homme (appelé seulement «l'avocat» au générique) alors qu'il propose différentes stratégies pour que sa bonne chose continue. Quand il voit d'autres personnes en deuil, il devient pratiquement compétitif - il ne veut pas «partager» sa pitié avec quelqu'un d'autre. Même lorsque son père insiste sur le fait que ses difficultés sont toutes dans sa tête et qu'il exagère sa douleur, l'avocat continue dans cette voie.

Il est facile de ressentir du dégoût pour l'avocat - après tout, personne n'aime l'idée de quelqu'un qui se nourrit de la bonne volonté des autres. Mais il y a un message plus profond dans Pitié. Parfois, la tragédie peut rapprocher les gens, alors que tout le monde ne peut pas avoir un sentiment d'appartenance à la communauté dans sa vie quotidienne. Il n'est peut-être pas un personnage sympathique, mais peut-être que le point de vue de l'avocat est compréhensible après tout.

Vitus

Dans le film suisse Vitus, le public est présenté à l'enfant prodige titulaire, qui est un pianiste exceptionnellement doué. À seulement 12 ans, il a un avenir très brillant devant lui - mais il n'est pas sûr de vouloir réaliser ce que tout le monde attend de lui. En fait, son rêve est de prendre l'avion, qui est la passion de son grand-père. Ses parents sont amoureux, mais surprotecteurs, alors il se libère et cherche à la place l'aide de son grand-père.

Alors, qu'est-ce qu'un jeune génie à faire lorsque ses plans ne correspondent pas aux visions de tous les autres pour son succès? Eh bien, Vitus décide de mettre sa tête à bon escient - littéralement. Il simule une blessure à la tête, puis il commence à jouer en bourse. Il commence à voir une croissance sérieuse de ses investissements et, finalement, il doit prendre quelques décisions importantes. Comment va-t-il dépenser tout cet argent? Et devrait-il jamais recommencer à jouer du piano? L'histoire de cet enfant génie qui veut simplement une enfance normale, mais qui ne peut jamais cacher les cadeaux qui font de lui ce qu'il est, est charmante et attachante.