Les jeux vidéo que vous ne saviez pas étaient basés sur l'anime

Jeu
Par Joey Jiuliani/18 septembre 2017 12 h 08 HAE/Mis à jour: 14 février 2018 16:51 EDT

Aimez-le ou détestez-le, l'anime a sa place dans le panthéon de la culture pop mondiale depuis Osamu Tezuka Astro BoyLes téléspectateurs ont charmé les téléspectateurs en 1963. Et avec la vision unique du Japon sur l'animation qui fait inévitablement ses débuts sur de petits écrans à travers les États-Unis dans les années qui ont suivi, ce n'était qu'une question de temps avant que les fans favoris aux cheveux hérissés comme Goku et Ash Ketchum ne se retrouvent formes de divertissement, nommément jeux vidéo.

Des franchises d'anime multimédia comme Pokémon, Digimon, et Yu-Gi-Oh! s'est avéré fructueux - et rentable - en grande partie grâce à la reconnaissance du nom. Mais le matériel source de tous les jeux inspirés des anime n'est pas évident, en particulier pour les joueurs sans pour autant une bibliothèque personnelle regorgeant de mangas seinen et Dragon Ball coffrets. Des favoris des fans de Throwback adaptés pour les consoles contemporaines aux joyaux obscurs inspirés de spectacles qui n'ont jamais fait leur apparition aux États-Unis, voici 10 jeux que vous ne saviez pas basés sur l'anime.



Hokuto Ga Gotoku (comme l'étoile polaire)

Les mots `` vous êtes déjà mort '' peuvent ne pas signifier beaucoup pour la majorité des joueurs sans diplôme d'études otaku, mais les boutons-mashers vantant également un amour de l'anime et du manga à l'ancienne Poing de l'étoile du Nord slogan du protagoniste Kenshiro.

Quand Sega a révéléils adapteraient l'anime bien-aimé pour la PS4 lors d'un livestream d'août 2017 du théâtre Akihabara UDX de Tokyo, ils ont pris une intéressant approche de l'annonce - qui a sûrement déconcerté de nombreux fans qui ne connaissent pas l'IP. Il est sûr de dire que longtemps Yakuza les fans, traités pour ce qui semblait être un teaser pour la prochaine entrée de la série, étaient un peu perplexes lorsque le protagoniste principal Kiryu Kazuma s'est transformé en un cosplayeur Mad Max `` débarrassé ''. Ils ne savaient pas qu'ils obtenaient leur premier aperçu de la vision de Sega sur un classique de l'anime.

Apparu pour la première fois sous forme de manga dans Saut hebdomadaire de Shōnen en 1983, Poing de l'étoile du Nord (Hokuto no Kenau Japon) chroniques les voyages du stoïque Kenshiro alors qu'il parcourt un monde post-apocalyptique, défendant les têtes faibles et éclatantes comme des ballons sur-gonflés. Pour une raison quelconque, cela semble être le projet parfait pour un studio dont les jeux présentent régulièrement des hommes d'âge moyen torse nu se lançant des vélos dans les intersections bondées de Tokyo.



Sort / Extra

Sort / Extra est un robot d'exploration de donjon PSP qui met les joueurs aux commandes d'un Hakuno Kishinami, étudiant et amnésique récent à la Tsukumihara Academy - un royaume virtuel créé par un supercalculateur extraterrestre sur la lune pour recréer «La guerre du Graal», opposant les combattants les uns aux autres pour la chance de voir leur plus grand souhait exaucé. Donc, un JRPG typique.

Si vous ne connaissez pas Sort / Extra, rassurez-vous en sachant que vous n'êtes pas seul. Selon VGChartz, en juillet 2017, la collaboration Type-Moon et Image Epoch ne se vendait qu'environ 190 000 exemplaires aux États-Unis. Cela peut avoir quelque chose à voir avec le fait que les critiques ont trouvé sa présentation «oubliable» et ont comparé son principal protagoniste à un mannequin. Ou cela pourrait avoir quelque chose à voir avec le fait que le jeu (qui a été précédé d'un nombre massif de retombées, de préquelles, d'adaptations d'anime et de romans légers) se déroule dans un univers parallèle du roman visuel obscur qui a tout déclenché - le nom inexplicablement similaire Sort / Séjour, qui vient de commencer sa vie en tant que, ahem, eroge ou «jeu érotique».

.pirater

le .pirater La franchise propose d'innombrables retombées, de nombreux romans, mangas, jeux mobiles et même un jeu de cartes à jouer. Il va sans dire que plonger dans cette franchise multimédia peut être intimidant. En fait, il suffit de déterminer quelle incarnation du faux MMO est arrivée en premier - et dans quel ordre regarder et jouer ses nombreux projets - est presque impossible sans aide. Ajoutez au mélange une intrigue à plusieurs niveaux qui tourne autour des joueurs dans un jeu vidéo dans l'univers - avec un MMORPG réel de courte durée basé sur le MMORPG fictif au centre de l'anime - et les choses deviennent vraiment méta (dans la meilleure façon possible).



Bien qu'une expérience solo, .pirater imite le style de gameplay de vrais MMORPG, plongeant les joueurs dans un monde tentaculaire qui ressemblait à la .pirater l'univers paresseusement intitulé «Le monde». Mais c'était en fait le anime, .hack // Signer, qui a présenté otakus à Tsukasa, devenu un héros cynique devenu archétypal deux mois avant que Kite et BlackRose ne cherchent à trouver un remède aux comas induits par le MMO de leurs proches dans le jeu à quatre. .pirater Série PS2.

Berserk et la bande du faucon

Lorsque vous nommez votre jeu Berserk et la bande du faucon, vous feriez mieux de prendre vos responsabilités au sérieux - le principal d'entre eux offrant une action de piratage et de coup de crâne pulvérisant le sang avec un conte gothique saisissant de la montée d'un anti-héros à l'infamie. C'est précisément ce que le développeur Omega Force propose dans leur 2017 Guerriers de la dynastiejeu de style, et bien qu'il ait été accueilli avec critiques mitigées. les critiques ont salué l'histoire engageante, qui relate la croissance du protagoniste Guts, de jeune mercenaire en colère à un guerrier vengeur.

Ce n'est pas la première fois que les joueurs sautent dans la peau de Guts (profitez-en cette métaphore). Il a également livré sa marque brevetée de justice éclaboussée de viscères dans les années 2000 Épée du Berserk: Rage des tripes pour le défunt Sega Dreamcast et 2004 Berserk: Faucon Millenium Hen Seima Senki no Shō—Une version réservée au Japon. Mais alors qu'il a collecté sa juste part de cuirs chevelus pixélisés, les fans d'anime ont une relation beaucoup plus profonde avec le mercenaire impitoyable - en fait, c'est une icône d'anime, se vantant près de 30 ans de notoriété dans le légendaire de Kentaro Miura Fou furieux manche.

Eau de Javel

Voici un défi: essayez de faire deux pas au Japon sans trébucher sur un Shonen Jump personnage. Des DVD aux figurines de collection, des bandes dessinées aux oreillers pour le corps—Le Pays du Soleil Levant adore certains Super Saiyans et Soul Reapers sérialisés. Manga et anime populaires Eau de Javel ne fait pas exception, la ressemblance de la série anti-héros Ichigo Kurosaki apparaissant dans un certain nombre d'adaptations de la série d'action surnaturelle, y compris, bien sûr, les jeux vidéo.

tj thyne

La majorité des Eau de JavelLes incarnations du jeu vidéo n'ont pas encore fait leur chemin à l'étranger - et il est peu probable qu'elles le feront jamais. Cependant, une poignée d'entrées ont été localisées, y compris des titres Nintendo DS comme Bleach: The Blade of Fate, Bleach: Dark Souls et Bleach: The 3rd Phantom (publié en 2007, 2008 et 2009, respectivement).

Malgré la série manga ' popularité au Japon—Et assez grand public aux États-Unis — les joueurs occasionnels plus habitués à accumuler des tirs à la tête dans Appel du devoir serait entièrement pardonné de se tromper Bleach's adaptations de jeux vidéo pour juste un autre jeu de combat d'Extrême-Orient.

Sword Art Online

Comme .pirater, le Sword Art Online les jeux sont uniques en ce qu'ils se déroulent dans un domaine MMORPG au sein du plus grand Sword Art Online réalité. En tant que tel, il n'est pas exagéré de penser qu'un joueur occasionnel pourrait confondre la dernière entrée de cette série multi-jeux, Sword Art Online: Hollow Realization,pour une adresse IP originale, en particulier compte tenu de la façon dont le jeu imite la interface utilisateur d'un vrai MMO. Après tout, il dispose d'une fenêtre de «chat» qui se double d'un journal des événements, d'un immense monde ouvert et de suffisamment de jargon MMO pour remplir une procédure pas à pas GameFaqs.

Randall flagg

En réalité, Sword Art Online a commencé commeRoman léger, 'un roman avec des illustrations de style manga qui accompagnent son histoire. Il a ensuite été adapté en manga, puis en anime bien reçu en 2012, et, enfin, en une série de jeux vidéo qui a commencé avec le Japon uniquement en 2013 Sword Art Online: Infinity Moment.

Arslan: Les guerriers de la légende

Il est ironique que plus une adaptation de jeu vidéo capture avec précision l'esprit, l'esthétique et l'histoire de son matériel source, moins elle ressemble à une adaptation - et plus elle ressemble à son propre jeu autonome. Tel est le cas pour les années 2016 Arslan: Les guerriers de la légende, à Guerriers-style hack et slash hit célèbre pour son cadre fantastique, son histoire captivante, sa distribution variée de personnages et son système de combat satisfaisant.

Comme Berserk et la bande du faucon—Une autre collaboration entre Guerriers de la dynastie développeur Omega Force et une franchise d'anime populaire-Lion a réussi à raconter une histoire autonome qui a touché toutes les bonnes notes de l'anime sans exiger que les joueurs aient une connaissance préalable de la franchise.

De façon intéressante, Arslan: Les guerriers de la légende n'est que la dernière d'une série d'adaptations multimédias du aventures du personnage titre. En fait, l'anime sur lequel le jeu est basé a été inspiré par un manga populaire qui lui-même avait été adapté d'une série de 15 livres de romans fantastiques épiques de l'auteur Yoshiki Tanaka.

Medabots

Comme le Pokémon les jeux qui l'ont précédé, Medabots (Medarots au Japon) a pris une idée simple - personnaliser et combattre des robots personnels - et l'a transformée en un phénomène culturel mineur qui a captivé les joueurs japonais de Game Boy désireux de donner un coup de feu à la franchise moins connue. En 1999, deux ans après sa sortie initiale uniquement au Japon, Medabots a finalement atteint les joueurs de Western Game Boy Advance sous la forme de Medabots: Metabee et Medabots: Rokusho à réponse mitigée. En combinant des éléments JRPG traditionnels comme des rencontres aléatoires et une carte du monde avec des personnages originaux et un système de combat unique, les Medabots ressemblaient et jouaient comme une alternative décente aux plus réussis Pokémon la franchise.

Mais combien Medabot les fans ne se sont peut-être pas rendu compte qu'ils pouvaient attraper leurs bots de combat à fusion courte préférés tous les samedis matin sur Fox Kids. Juste comme Pokémon, qui dominait le petit écran sur Kids WB, Medabots vanté sa propre adaptation anime. Le spectacle a valu à Fox Kids certaines de ses notes les plus élevées, mais, sans la reconnaissance du nom dont bénéficient Ash Ketchum et ses compagnons câlins,Medabots'émission de télévision et jeux sont tombés au bord du chemin.

Gungrave: Surdosage

Les joueurs ayant un penchant pour parcourir le bac de négociation pourraient être familiers avec un joyau peu connu nommé Gungrave. Une histoire élégante de meurtre, de résurrection et de vengeance, ce que ce obscur jeu de tir à la troisième personne de 2002 manquait de longueur et de valeur de rejeu, il était plus que compensé par une forte dose de personnalité et de talent artistique gracieuseté des mangas de renom Yasuhiro Nightow (Trigun) et Kōsuke Fujishima (Oh mon dieu!).

Tandis que Gungrave a fait ses débuts en tant que jeu vidéo, il semblait et ressemblait à un anime, en grande partie grâce à l'implication de ses concepteurs de mangaka. Il n'est donc pas surprenant qu'il ait inspiré un récit animé en 2003 qui a approfondi la trame de fond du protagoniste Grave.

Gungrave a continué à engendrer une suite en 2004—Gungrave: Surdosage, qui a été fortement influencé par l'adaptation anime de son prédécesseur. L'exclusivité PS2, qui a reçu des critiques légèrement plus élevées que son précurseur, a suivi le prochain chapitre de la vie de l'assassin mort-vivant symbolique Beyond the Grave (oui, c'est son nom complet) alors qu'il reprenait une dernière fois sa mitrailleuse / lance-roquettes en forme de cercueil. Sa nouvelle mission? Empêcher un médicament mutagène appelé «Seed» de envahir la planète. Quelle vie.

Blood Will Tell: Dororo de Tezuka Osamu

Si vous reconnaissez le nom Osamu Tezuka, c'est probablement ne pas parce que vous avez joué l'agressivement obscur Blood Will Tell: Dororo de Tezuka Osamu. Il y a de fortes chances que ce soit parce que vous connaissez la création la plus célèbre de Tezuka,Astro Boy.

Mais peu de cercles otaku extérieurs réalisent que le travail de Tezuka s'étend bien au-delà des épreuves et des tribulations du jeune cyborg emblématique. En fait, une grande partie du travail de l'illustrateur défunt a embrassé des thèmes plus sombres et plus adultes - de la nudité Le livre des insectes humains à Ode à Kirihito, L'exploration personnelle de Tezuka de la découverte de soi à la suite de traumatismes et de corruption dans l'industrie médicale.

Une autre de ses œuvres les plus populaires, Dororo—Qui s'est déroulé de 1967 à 1968 — centré autour d'un rōnin nommé Hyakkimaru dans une quête pour tuer 48 démons et récupérer ses parties de corps perdues. Dororo a été adapté en un anime bien-aimé, et, près de 40 ans plus tard, il a été repensé en tant qu'exclusivité PS2 développée par Sega avec des graphismes réalistes, des attachements de bras bazooka et ...une flopée de critiques médiocres.